有的人写出的文章简单，明亮，但缺少分量。这是因为写作时太急切，没有把握好写作的节奏，说白了，就是没把那股子写作的灵气憋住，然后像练瑜伽似地慢慢往外呼，当然，在落笔之前要保证你肚子里要有足够的灵气。（这个灵气不是机灵，而是写作的思路）

文字的节奏，说白了就是气息，好的气息出自好的身体，气沉丹田、呼吸均匀。（气沉丹田是吊读者的胃口，不急于说出他们想知道的东西）

作品要鲜活生动，文字里边就要有那种小空隙，像音乐中的休止符，有了它文字会舞动起来，会散发出气息和味道。凡是精通音乐的作家，比如：村上春树，刘索拉和门罗，他们的作品都韵味十足，充满了回响。当然，空格以及长短句搭配也可以带来阅读的舒适感。

比如：“直子的死使我明白无论谙熟怎样的真理，也无以解除所爱之人的死带来的悲哀。无论怎样的哲理，怎样的真诚，怎样的坚韧，怎样的柔情，也无以排遣这种悲哀。我们惟一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。而领悟后的任何哲理，在继之而来的意外悲哀面前，又是那样地软弱无力--我形影相吊地倾听这暗夜的涛声和风响，日复一日地如此冥思苦索。我喝光了几瓶威士忌，啃着面包，喝着水筒里的水，满头沾满沙子，背负旅行背囊，踏着初秋的海岸不断西行、西行。” ---村上春树 《挪威的森林》

如何把握整个作品的气息，这取决于作者对整个作品的构思程度。构思成熟了，再慢慢吐出来，不需要在一开始就保证作品的成熟，可以在不断修改中达到或接近预期的目标，很多作家都是在创作的过程中找到了方向和目标。

作品通过语言传达给读者，因此语言除了与身体和生命有关以外，还与道德有关。比如：《老人与海》中表达出的力量和坚持。

作品传递着作者的内心和思想，一个人的社会身份是由生命和后天修养完成的，这就如同一件器物，这器物会发出不同的声音。敲钟是钟的声音，鸟鸣是鸟的声音，很多人语言混乱，文风像墙上的草，是因为还没有成器，没有形成自己的风格。我们读那些大师的作品，立刻感觉到他们独特的气息扑面而来。

比如：“当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去。” ---余华《在细雨中呼喊》

有的人已经有了自己的风格了，但字里行间尽是些戏谑的东西，这类作品给人感觉作者除了喜欢调侃，身上还有些邪气。如：咪蒙。

有的人语言华丽，但是没有骨头，只有一点小聪明，属于机灵轻佻之类，
有些文章说得明白准确，但是无趣，写得干瘪，读者会觉得作者是那种没什么嗜好生活有点枯燥的人。

从语言中还能看出作家是宽厚还是尖刻，能看出这个人是个君子还是小人，能看出他的富贵与贫穷，甚至能看出他的长相来。

比如：“这类想法，让她枯瘦的，斑斑点点的脸上肌肉战栗，眼神变得粗暴，黑洞洞的，嘴里好像含着什么恶心的东西。她会打断你的思路，就像拦路的蛮荒荆棘丛。”

“抱歉你说什么……哦，是的。”
我们中的任何人对她都是无关紧要的。不管是我，还是批评她或维护她的人，都不会比灯光下的飞蛾更重要。” 一个内心骄傲的女人跃然纸上。

“开始是在咖啡馆里打扫卫生，不过因为她总是快快活活，而且手脚麻利，被一个经理看中了，很快就成了手套店的售货员。她把这段故事描述得简直像是她被华纳兄弟电影公司发现了。”“我渐渐明白了，大家喜欢听某些人—某些姑娘—说话，不是因为她们说了什么，而是因为她们说这些时的喜悦。她们内心的喜悦，她们的脸闪闪发亮，相信自己的话不同寻常，她们忍不住要和大家分享快乐。”---选自门罗的短篇小说集：《有些女人》

有些人平时说话就喜欢信口开河，大家都觉得话多的人除了废话就是喜欢说而已，或者是刷刷存在感。就像我们在选材的时候，听别人讲了一个精彩的故事，没经过琢磨这个故事有没有意义就直接写出来了。

总之，写文如做人，不要把乱七八糟的自己随意示人，那样既影响了市容又给自己丢分。你说呢？