《胭脂扣》，1987年上映，导演：关锦鹏，原著、编剧：李碧华，主演：梅艳芳、张国荣。
上世纪八十年代的香港，在一个深夜，报馆来了个身穿民国旗袍的年轻女子如花。
她要登报寻人，可她没钱付广告费。
记者文定见她举止言谈不同寻常，又见她形单影只、楚楚可怜，便起了怜悯之心。
在两人接触过程中，文定惊诧地发现，如花并不是这个时代的人，而是一缕幽魂。
如花是香港三十年代石塘咀青楼的红牌名妓，因与富家公子“十二少”陈振邦相恋，两人以胭脂匣定情，相约共度一生。
社会地位悬殊的恋情，遭到了陈家的强烈反对，十二少离家出走，与如花同居。
断了经济来源的十二少，不再接客的如花，生活慢慢陷入绝境。
两人相约同生共死，吞食鸦片殉情。结果如花离世，十二少却被救回生还。
在地府苦等不见情人的如花，终于得到机会，来阳间寻人。
五十多年过去。石塘咀、戏院早就被拆建没了踪影，昔日的姐妹旧交也都归于尘土。
世界变得陌生而新奇，如花茫然不知所措，那个情郎十二少又到底在那儿呢。
文定和女友阿楚十分同情如花的遭遇，收留了如花。帮着她寻找线索。如花在阳间的期限快到了，她的魂魄也日见虚弱。
碧落黄泉、生死迥隔。上下求索、寻寻觅觅，如花的执念也在一点点冷却。
终于在文定和阿楚的帮助下，如花在拍戏片场，见到了老态龙钟、白发苍苍的十二少。家道中落后，苟活于世的十二少在片场跑龙套度日。
人生如戏，戏如人生。戏散方知人生为何如梦。生死两茫茫，五十多年的情人再见时，只剩下十二少的一声声呼唤:“如花！如花！”
如花还了胭脂匣，斩断情丝，转身消失在一片虚空中。
如花走了奈何桥，喝了孟婆汤。忘却了前世的情缘，投身轮回。
这部电影改编自香港作家李碧华的同名小说。
观众时常把电影和原著去作比较，其实在做判断时，就有个误区。改编于原著的电影已经是个独立的文艺作品，有时电影的立意、格局、风格和原著并不相同。
《胭脂扣》的原著和电影应该说各有千秋，都值得一看。作品的主题是“易得无价宝，难得有情郎”，这是唐朝才女鱼玄机的一句话。
原著中有个章节，就是写如花和记者文定去看电影。那部电影就是1984年方令正导演，夏文汐主演的“唐朝豪放女”。
李碧华的一段犀利而深刻的文字，既为打上“情色”标签的电影《唐朝豪放女》鸣了不平，又点题了如花这个青楼女子的命运。风月场上妓女卖身不动心，逢场作戏是宿命，动了真情的都没好下场。
李碧华在香港有“文妖”之称，《古今大战秦俑情》、《霸王别姬》、《青蛇》、《胭脂扣》，这几部经典电影都改编于李碧华的小说。
《胭脂扣》的导演，是香港电影后新浪潮的代表人物关锦鹏。
电影中男装打扮的如花唱着粤曲，和十二少对视的一幕。
十二少坐在白纱飞卷的窗前目送如花的一幕。
石街上如花坐车离去，回眸相望十二少的一幕，都有着沉静隽永到极致的美感。
《胭脂扣》这部电影到今天让人很怀念的一点，还是两位演员。
这部电影是梅艳芳的转型之作，在这之前梅艳芳作为歌手、演员的形象，一直是霸气、豪放，野性的风格。
这部电影中，梅艳芳一改戏路，以精湛演技，塑造了一个痴心、隐忍、执着的风尘女子。
梅艳芳凭此片获得了香港金像、台湾金马双料影后，加上1997年电影“半生生缘”得的金像奖最佳女配角。
作为九十年代香港影坛五大女星之一的梅艳芳，是香港实至名归的演技实力派。
《胭脂扣》也是另一位巨星张国荣，初涉文艺电影、初露锋芒的作品。
这段珠连璧和的合作，从未被超越。
影视圈有个规则，一部电影走红后，会有同名电视剧上线，甚至会翻拍几次。
《胭脂扣》属于孤本珍品，这还在于两位主演的不可多得。
梅艳芳的幽怨清冷，张国荣的风流倜傥。
风华已绝代，故人不再归，不去翻拍，这也是业界对于这部电影和两位主演的一种敬意吧。
