原载于fanzine《植物园(Botanic Garden)》，请勿转载。
在德国尚未成形的Indie Pop界领头的Brideshead，匿迹13年后，挂靠美国独立厂牌Shelflife，和Dufflecoat Records合作发行2015年新专辑Never Grow Up，除收录2014年发行的单曲 The Mermaid以及Comeback 10 EP的4首珍贵曲目之外，还推出9首新鲜录制的歌曲。新专辑从心态上保留2002年前一张专辑In and Out Love的真诚活泼，音乐上则更添几分圆润。加快的节奏、流畅的贝斯线，意味着技术的日臻老练，乐队常驻人员Martin Nelte的声线亦变得饱满，改善了之前Twee Pop主唱常有的青涩跑调。
Class of 86无疑是点题之作，紧凑的鼓点拉开专辑序幕，琴弦闪亮亮地刷动，人声依旧呆萌。乐队毫不掩饰受McCarthy, Close Lobsters等团的影响根源，娓娓道来一段黯淡的年少，唱词里出现了Edwyn Collins和Falling and Laughing的字眼，这些令每一位Jangle Pop乐迷激动共鸣的标识。你仿佛听到海豚封面专辑那远古的碧漾轻拍耳畔，融化成血液里一股悠长的情怀。 “So music surely save my life”，C86与私人经历结合，仿佛再次为Cutie正名，音乐不是逃避，Indie乐迷的亚文化身份，平衡着世俗对自我的功利定位，它想要得到合理化认同，想要创造封存年轻的时空胶囊。
除了音乐，爱是最大的主题，天气则是烘托。At Melancholy Bay有着可爱弹跳单音构成的经典贝斯线，Chamber Pop的复古优雅，以及最后的背景人声处理，很像老团The Servants的The Sun, a Small Stars，仿佛这类歌曲都在勾勒很契合私人情愫的风景，一幅阴雨瓢泼的海港画面呼之欲出。The Weather Report，大风、雨水、阳光、雷鸣、闪电在副歌里依次出现，琅琅上口。Love in June更是将热恋比作夏天，失意比作冬日。
The Loneliest Boy in the World融入的女声背景，结尾加入独特脆亮的键盘单音，The World Stopped Turning不时闪现的Percussion元素，彰显乐队和声编排的用心，灵感时现。声部的增加必伴随更清晰的结构，在编曲上，Brideshead更比单件演绎相近的80年代乐队Mighty Mighty多几分精致，比如你可以听到像很多像Love & Happiness的Intro里诱人的吉他solo，主体部分，力道十足的节奏吉他和温暖柔煦的旋律吉他，相得益彰；每首歌各部分的鼓节奏型都在变化，紧密地与两把吉他和唱词的轨道黏合，The Kind of Girl的桥段处，顿挫的鼓点铺垫戏剧性，进行到副歌鼓声变得紧迫湍急，专辑中不乏这类成熟的过渡；后期制作也明显给人声增添多样有趣的层次。
新歌的旋律趋于鲜明，Little Promise等歌暗含Acid House King、The Cardigans这类当代独立大团的影响痕迹。If I Sing for You可谓最美旋律之作，一段内敛压抑的节奏吉他作为Intro和主线贯穿，旋律吉他水灵灵地跟进，鼓声加重，吉他变厚，第3乐段是各个部件的最大发力点，吉他扫弦像饱胀的果实，多汁可口。
Brideshead不忘妙用多媒体，在由吉他手Zwen Keller操刀设计、绘制、执导与剪辑的2首新歌MV里，几位叔婶级别的乐队成员童心泛滥。The Mermaid卡通和乐队头像的拼贴，把一段难以自拔的迷恋变成了诙谐的海底故事。At 45 RPM的 开头引用经典的Sarah和C86团黑胶作为诱饵，接下来是激流般的吉他Riff和密集的鼓点，Wiesbaden和Frankfurt的街头画面随着45 RPM转速的唱片翻滚而出，像是对阴霾的畅快洗刷。
乐队吉他手Zwen在近期采访中谈到，“当乐队成员变老，有了严肃的主业，开始养家糊口等等，在一起做音乐的时间会压缩。”这支来自Wiesbaden的5人乐团，先后经历了前鼓手Daniel的离队，面临主吉他手Hanns－Chritian移居瑞典为录音程序带来的挑战，后来找到新鼓手Burkhard，各自在家练习和创作，依旧慢进度完成录制。主唱Martin的经历或许进一步解释了这份坚持，在德国互联网未开通的年代，他每年都去伦敦搜寻Sarah、Creation Records等厂牌的唱片，尽管这些唱片店好多都倒闭了，老唱片的影响则是持续性的。就如他们新曲的唱词所说：
“Do you remember the time?
Will it always shine through all the years?
When we were listening to the music we loved
The summer of 86”
Indie Pop的歌曲结构和单件演绎没有设置学院派的门槛，每个人都可以自由平等地组乐队，Martin认为，80年代中期的Indie朋克传统并未受到新时代打压，甚至，当代便利的录音手段，帮助更多音乐人实现了其想法。鲜花会枯萎，身体将衰老，货币能贬值，而物理时间下的C86，则化为第三或者第N乡愁。通过Never Grow Up强有力的创作和演绎，14支精彩纷呈的歌曲，Brideshead唱出了赤子之心，更完美地诠释出不服老的爱、生活与音乐，重返他们精神上的印第安夏天。
