杜佳甫果然是大师，他的油画不仅有女人性情儒雅沉静之美，更有人性的真善美！
说到拉斐尔大家一定很熟悉，这位闻名一时的油画大家，曾经是无数人敬仰的先辈，油画家们更是将其视为学习的典范，他的作品被无数油画家拿来临摹学习。
我国就有很多画家刻意去学习，他说的话自然也被很多画家拿来琢磨，其中不少经典语言影响着油画家们，而拉斐尔作为15世纪末期意大利伟大的天才画家，他有这么一句话值得我们注意，比如他说的，“我为了创造一个完美的女性形象，不得不观察许多美丽的妇女，然后选出其中最美的一个作为我的模特儿。”
所谓见多而识广，这句话在任何领域都可以，要想把一件事做的完美，还需要多方面的努力，就画画而言，想好画某一物像，我们的多次观察，甚至同一类要进行大量的写生，最后得意总结形成自己的绘画需要，穿转移默写，只到谙熟于心。
拉斐尔为了画好女性，自然要经常而且大量的观察女性，只有这样才有机会对女性有所了解，可见，女人的美丽对于画家的创作是无比重要，作为我们普通画家，这句话值得借鉴，得借助女人的先天优势，来为自己的创作“赋能”，这样才能创作出好的作品来。
我国古代就有这样的画，比如神笔马良这四个字，也就是说他的画栩栩如生，非常生动，看起来像活物一样，可见其写实的功夫，然而这“神笔”可不是随便一画就能如此，还需要画家经过大量的观察，写生而得，有时候想象的东西也赶不上现实之物。
大自然之鬼斧神工可见一斑，非人力所能及，因此我们还得有敬畏自然之心，经常外出写生。
油画家们更要理性地明白这一点，比如当代画家杜佳甫，他就是拉斐尔那句话的实践者，他为了创作出心仪的女人油画，他对女模特的选择也极为严谨，经过多次选择，自然也是大量的观察，选择标准自然也高，除了精致的五官端正之外，整个身体比例要匀称协调等等都要合乎标准。
在画家心目中，对于美自然不会是骨瘦如柴，而珠圆玉润则是不二选择，更有丰腴知性才是画家的选择，还有就是传统东方美女的成熟气质，更适合入画家的眼。
作为美得创作者，对于美画家自然特别挑剔，选择很严格，当然有人会说优秀经典的绘画作品，我们不能只看绘画的表面，那么一幅优秀的油画作品我们应该看什么呢，然而不管什么画，我们肯定首先看表面。
只有画的表面足够吸引人，才会有进一步了解的心思，而画家首先要在这个体现美的画面多下功夫，画面中的人物形象，没有人会说五官不协调的女性是美丽的，所以首先做到美。
油画当中假若失去了美自然战不住脚，而画家杜佳甫画面中的女人，不管是体态样貌，还是穿着打扮，整体形象都让人看着心里舒适，他的画中女人，有的身穿古典旗袍，都显出我东方女性优雅端庄之美。
我们去欣赏杜佳甫的油画，画中的女性身上穿搭是抹胸裙，露出洁白细腻的肌肤，浑身上下都透露出性感成熟的女人韵味，而且画中女性的配饰还戴着珠宝玉石项链，更散发出高贵气质，观者自然会有点亲切之感。
还有就是他的画中女性，有些打扮得很纯真，就像是不知尘世、不食人间烟火的那种个性，有点仙女的味道。
当然刚才也告诉我们更深层次的寓意，那就是人性的真善美。
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