2018年新年第一天，来到爱琴海购物公园参观安藤忠雄的引领展览。
展览放在明珠美术馆，和7楼的新华书店联通。如今商场的功能越来越多，但却是第一次看到将美术馆也建在商场里，这个商场也变的很特别，早上刚开门就有不少人群进入商场。
知道安藤忠雄这位建筑大师最早还是在两年前，看到他设计建造的陵园头大佛，整座建筑是从上往下将佛像包裹起来，外部看起来形成一个广阔平整的小山丘，只露出佛像的头发部分。这种让佛头像和天空融为一体的设计让人仰望时，不觉心生敬意。
随后又听说了光之教堂，这又是一个将自然光线引入建筑中的特色案例。
所以怀着对安藤忠雄的好奇和敬意，来到了此次安藤忠雄展。
明珠美术馆的底色是纯净的白色，干净简洁的设计风让人一度想起了乔帮主，不过他们是两个领域中各自的引领者，一个创造了现代人的生活方式，一个将自己对于自然和人的思考通过建筑的形式进行表现。
刚进入展区，一条37米长的弧形长廊将安藤忠雄的一生纪事表现出来。展区二则记录了日本直岛由一座曾被工厂污染的岛屿变成了一座艺术岛屿，由安藤忠雄与其他各国的艺术家共同合作完成，而现在也已成为了日本美学之旅的必去景点之一了。
展区三更多的是展示了安藤忠雄与中国的合作项目。比如，在七楼和八楼衔接处的光的空间就是安藤的最新作品之一。除此之外，还有位于嘉定的上海保利大剧院，我曾经去看过演出，也被其直线与弧线的完美融合所惊艳。
安藤忠雄的此次“引领”展将其大部分的作品呈现在你我面前。对于我来说，最大的好处是用很低的成本就能够近距离的感受安藤先生的艺术建筑之美，巧妙运用了光，影和几何形状将自然的美学呈现出来。
任何一种有生命力的艺术都是对于自我的思考，我在出展馆前的白墙上看到了这么一句话:
站在黑暗中，朝着眼前的光明，紧紧抓住每一次机会，拼命向前，实现梦想。
艺术最终不仅仅是对美好的向往，也暗含着对人生更深层次的思考。这也是艺术存在的另外一种意义。
光与影的游戏，将有限空间无限扩大和延伸，这是你不容错过的美学之旅哦。
