春天来了，万物复苏，百花齐放。有桃花、梨花、杏花······
邀春风相伴，月亮桥边徜徉，桥影如月，倒影水中。心波脉脉随风起，美好情愫悄然生，情思更比柳丝长。春让鲜花美丽妖娆，春使生命千娇百媚。阳光下一抹春的色彩，在缓缓流泻，如云烟处静舞的蝴蝶，一生的飞舞都给了开花的春天。
墨染夜空，月色朦胧。秋风淡淡，落花无声。秋叶在凉风中萧瑟，虫儿在秋夜里长鸣，夜深月更明。李白的“秋风清，秋月明。落叶聚还散，寒鸦栖复惊”，将人们的思绪瞬间带到了秋夜。秋的寂静，秋的萧杀，在这一刻便刻在了骨子里，这便是我心中最美的秋
春有花，秋有月，那一种是才你心里的美呢？
桃夭
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。
这首诗叙写的是女子出嫁时的情景和作者的美好祝愿。清新淳朴，读来如同喝了一杯醇酒，让人在满口余香中感受着美的诱惑。
诗中的女子美得让人心动。“桃之夭夭”四字扑面而来。“夭夭”二字可以解释为茂盛，也可解释为挺拔婀娜，有着生机勃勃的气势，又有袅袅婷婷的气质。“灼灼其华”，是指鲜艳明丽的桃花，给人光彩照人之感。
美人妖娆，如桃花一样闪着艳光，便是“美人如画”的写照。
诗中先渲染美丽，再引出后面披着婚装的少女。在人们心中，少女身材如桃树一样挺拔，走路如桃枝一样婀娜，脸蛋如桃花一样艳美，可谓千娇百媚，风情万种。这样的美少女由缤纷的桃花烘托而来，有谁不为之倾倒呢？之后的文学中就用桃花来比喻美女，《桃夭》也成了后世描写美女的诗祖。
诗中一再描写桃林中桃枝繁茂，挺拔绚丽，先写桃花，又写果实，再写桃叶，排布了三幅风景画。无论哪一幅，都宛如世外桃源，让人心驰神往。桃树的枝、花、叶，隐喻男女盛年，宜与及时嫁娶。
诗中美丽的姑娘，不仅艳如桃花，而且将会给夫家带来吉祥和幸福，说明她一定是善良的。
整首诗都带有祝愿新婚之喜的况味，充溢着和美、快乐的气氛。诗的韵律美的让人心舒，重章叠句，富有韵律感。反复吟唱，强化感情，加强印象，把美的事物不断加注人的感官和心灵，使人如听天籁之音，舒畅无比。
江南弄
梁· 萧衍
众花杂色满上林，舒芳耀绿垂轻音。连手蹀躞舞春心。舞春心，临岁腴。中人望，独踟蹰。
这首诗的作者是梁武帝萧衍。这里作者为美女挑选的陪衬是天下最美的“上林”。从“桃之夭夭，灼灼其华”开始，古人就习惯了将美女与鲜花相比，似乎只有鲜花才能配美人，美女的出现总有美好的事物相伴。
诗歌前两句竭力描绘上林美景，色彩斑斓、繁花似锦的皇家园林里，百花齐放、争奇斗艳、新叶在阳光下闪烁着充满活力的光亮。在这个明媚的春日，如此和煦。但这些描述只是作者在铺垫，美人即将出场。面对如此美景，皇宫里的歌女们不禁春心荡漾，手拉手，小步跳起了舞。
她们在大好的春光之中，翩翩起舞，无需音乐、无需伴奏，最美的回转在随性间舞出。心情大好的她们，享受着美妙的春光，让青春尽情的燃烧。那些身居宫中的宫女们，看见如此欢快的场面，不禁也为之所动，但却踌躇不前。
歌女飘逸的服饰、灵动的舞姿、清脆的笑声，使春光也变得黯然失色。绚烂的花草、艳丽的上林，这令人沉醉的场景，在翩翩起舞的歌女们面前，竟沦为了陪衬。
题都城南庄
唐·崔护
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
这首诗是唐代诗人崔护的作品。
开头两句是追忆。点出时间和地点，写的非常具体，足见这个时间和地点，在诗人心中的分量。接下来拈出一个人们熟知的景物—桃花，春风中的桃花艳丽无比，而“人面”竟能映得桃花分外艳丽，则”人面“之美可以和桃花相比。面对这样一幅色彩浓丽、两美相映的人面桃花图，是人的心是，和彼此藏在心中的爱慕和兴奋，也都是可想而知的。
结尾两句，是春光灿烂、百花争艳的季节。然而，使这一切都增光添彩的“人面”却不知去向了何处，只剩下门前的桃花在春风中含笑。如今，含笑的桃花只能引起作者对往事的回忆，以及物是人非的感慨。
这首诗人物活动贯穿其中，巧妙地显示了人物感情的发生、发展和起伏跌宕的变化。初遇脉脉含情，别后相思，深情重访，未遇的失望等，都或隐或现的表现了出来。全诗自然浑成，清澈醇美，令人回味不尽，结尾更让人遐想无限。
苏幕遮
宋·范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月高楼休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词抒写思乡旅愁。
上片写景，意境阔大。“碧云天，黄叶地”，词人从一高一低两个角度，描绘出一片苍茫辽阔的秋景。接下来落笔于秋水，意境悠远。秋色承上两句而来，碧天广野间的秋色一直向远方绵延，直至天边的秋水，秋水上寒波凝萃，一幅多么广阔优美的图景。接着写天、地、山、水通过斜阳、芳草连接在一起，又眼中实景转为意中虚景，离情别恨隐于其中。
下片承上片而来，由“芳草无情”导入离愁和相思。“黯乡魂，追旅思”点名题旨，直抒思乡之情。“夜夜除非，好梦留人睡”，唯有每夜做梦还乡时，才能排解自己的思乡愁绪。每当古人怀念远人、思忆故乡时，总爱登楼远眺借以排遣愁绪。但词人却说“明月高楼休独倚”，原因是明月寄相思，反而会使他倍感孤独与惆怅；楼高望不见故乡，只会更添乡愁。不登楼，喝酒吧，也许只有酒才能解愁闷，“酒入愁肠，化作相思泪”。
鹧鸪天
清·纳兰性德
冷露无声夜欲阑，栖鸦不定朔风寒。生憎画鼓楼头急，不放征人梦里还。
秋淡淡，月弯弯，无人起向月中看。明朝匹马相思处，知隔千山与万山。
纳兰是一个生有英雄志，却又放不下儿女情长的人，因此在羁旅行役中，他创造了大量描写痴男怨女的相思之作，这便是其中一首。
开篇两句，描写了夜色将尽，冷露无声，朔风猎猎，寒鸦起飞，静动对比，恰似词人此时跌宕起伏的心境。词人本想早点入睡，好在梦中与妻子相会，谁知这时鼓声在楼头急响，导致他无法入梦。这里纳兰用哀伤的笔调写出了自己对人生的怨憎，也反衬出思念的愁苦。
下篇继续进行景物描写，“秋淡淡，月弯弯，无人起向月中看”。月亮在古典文学中是思念的载体。无论是思人，还是思乡。而这首词中，秋波荡漾，月儿弯弯，本是一派美好、宁静的景象，可除了词人之外，竟没有旁人与他一起观赏，突出了他的孤独寂寞。
最后两句，使思念具体化，他此时已经想到，行程越来离家越远，万水千山，但他对妻子的思念之情，只会越来越重。
