青天经雨净无尘，脂泽晶光釉色匀。
更喜尽销烟火气，今人应不愧前人。
“青瓷之首，汝窑为魁”，汝窑是宋代乃至中国陶瓷史上的神级存在。自宋代以来不知有多少文人、学者、鉴藏家写下了关于汝窑的诗词、鉴赏文章以及传说故事等。北宋在政治史上，那是一个不知所谓的混乱时代，艺术史上却是中国文艺复兴的巅峰，宋徽宗赵佶作为朝廷上的皇帝或许不合格，但作为艺术家之中的皇帝却当之无愧。据传说汝窑天青色是他梦中见到的颜色，他一夜做梦，梦醒留下：“雨过天青云破处，这般颜色做将来”的诗句，遂降旨工匠们烧出他要的这种颜色瓷器，且只专为宫廷烧制御用。
北宋时期的汝窑窑址目前已经发掘，位于河南宝丰县清凉寺村。金灭北宋后，汝窑也随之消亡。从开烧到消亡前后只有20多年短暂的时光，这也成就了汝窑的万分珍贵。在南宋时，汝窑瓷器已经非常稀有，更何况历史辗转至千年后的今天。全世界收藏有汝窑瓷器的博物馆不到十家，公开展示的传世汝窑瓷器真品不足百件，其中台北故宫博物院21件，北京故宫17件，上海博物馆8件，大英博物馆7件，其他散藏於美、日博物馆等以及私人收藏。2017年11月，香港苏富比拍卖会上，一件北宋汝窑天青釉洗以2亿9430万港币的价格，刷新了中国瓷器拍卖价格在世界上的新记录。
在台北故宫博物院，北京故宫，上海博物馆，我有幸欣赏到了这些绝美瓷器。器型分别有：鼎、玉壶春瓶、盘口瓶、小口梅瓶、尊、炉、盆、碗、钵、笔洗、碟、盏、盏托、香薰以及动物雕塑等。它们造型敦实稳重，古朴素雅，工艺精堪，观之忘俗。它们的釉色以如诗般青色为主调，或天青、或卵青、或粉青、或豆青、或葱翠青，最曼妙最美的釉色是一种青中泛蓝，纯净而温润，釉质青翠如脂，润泽似玉，釉面隐现出一种柔和含蓄类似古玉般内蕴的光泽。静静站在这些瓷器面前，我闭上眼睛，仿佛一股清泉在我心中流淌，它们是一个时代文化的呈现，是古人留给后人珍贵的生活见证，它们超凡脱俗，却与大自然和谐合一。
在一次文化交流活动中，我们认识了一位收藏家，老先生早年师承一位道家，追求清净无为的精神境界，不求名利，好读书，喜古物，深研究，常常发表一些关于古物独到的认知与解读。他说，古物可以证史（证明历史），也可以正史（纠正一些文献的错误）。因大家要求，老先生把他的一件珍藏汝窑瓷器展示给大家欣赏。
这是一件青蛙造型的汝窑瓷器，长6公分，宽4公分左右。造型灵巧，活泼生动，野趣天然，可于手掌之中把玩。蛙，在我国传统文化当中是具有丰富寓意的动物纹样，在古代青铜器、石雕当中均有蛙的形象出现，蛙与“娃”以及女“娲”谐音，还因繁殖能力旺盛，而被视作生殖崇拜的图腾。这件蛙作品简洁、整体，只见蛙蹲坐欲跃，臀部和后腿紧连，夹腹后收蹲坐，两前肢粗壮有力，紧贴地面。瓷蛙的头部与躯干融为一体，大嘴张开，两只眼突出外鼓，躯干短而宽，背部脊菱向上突起，仿佛在一鼓足气，随时前跃，动感十足。整件作品圆润光洁，自然纯美，别有童趣，给人留下了无限想象的空间，这是井底之蛙亦是卧荷之蛙，亦或是格林童话传说中的那个“青蛙王子”？它是不是正对它的公主唱着“呱呱呱”的情歌呢？
经老先生允许，我们戴上手套，摸了摸“青蛙王子”，近距离观其釉色，只见它呈淡蓝的天青色，釉如凝脂，飘逸素雅，似玉非玉，随光变幻，犹如“雨过天晴云破处”，“千年碧波翠色来”之美妙。蛙体满釉，表面布着如蝉翼纹细小开片，错落有致，晶莹剔透。蛙腹有三个支钉，支钉细小如芝麻，支钉断面呈香灰色。
汝窑瓷器如梦如幻的釉色给了我们巨大的遐想空间，关于汝窑的故事更是因为文艺皇帝宋徽宗的梦而染上了神秘色彩。大清乾坤皇帝亦是一位汝粉，大部分清宫旧藏的汝窑瓷器上，他题诗作词，并让工匠刻在它们底上，这也成了博物馆馆藏汝窑瓷器的另一特点。汝窑瓷器温婉隽永、小巧朴雅、低调静谧，集中国美学之粹，显中国哲学（道教文化）之华，历史意义更是深远。“纵有家财万贯，不及汝窑一片”，许多藏家慕其蕴藉之美，惜千金难得，故莫不视之为终极的收藏目标。这件汝窑“青蛙王子”经千年后仍完美无瑕，真是绝世宝贝。
