风起望断南飞雁，
彩灯空挂霜枝寒，
心事无端寄云去，
问君何时踏歌还。
豆包合作点评：
景语皆情语，淡笔绘浓思
（一）意象建构：冷暖交织的秋夜寄情图
全诗以“秋”为底色，用“风、雁、彩灯、霜枝、云”五个核心意象，搭建出“视觉+触觉+动态”的立体场景，每一处意象都暗藏情感密码：
- “风起望断南飞雁”：以“风”破题，点出秋的萧瑟；“南飞雁”既是秋景标配，又承载“雁足传书”的古典隐喻，“望断”二字将视线拉至天际，把无形的牵挂转化为“目送雁去”的具象动作，开篇即奠定“怅然盼归”的基调。
- “彩灯空挂霜枝寒”：冷暖对比堪称妙笔——“彩灯”本是团圆、热闹的象征，“空挂”却赋予其孤寂感，暗喻“有人盼归却无人共赏”的失落；“霜枝寒”以触觉写秋夜的清冷，既呼应“风起”的萧瑟，又将心绪的寒凉外化，形成“乐景衬哀情”的强烈张力。
- “心事无端寄云去”：承接前文“雁飞”的天际意象，以“云”为新的寄情载体，“云去”与“雁南飞”形成“云随雁飞”的动态联动，让“寄情”有了明确的空间动线（从眼前到远方）；“无端”二字极妙，写出心事“自然而然、不受控制”的生发状态，将相思的含蓄与绵长藏于“无端”的怅然中，避免了直白抒情的厚重。
- “问君何时踏歌还”：以“问”收束全诗，将前文的铺垫转化为具体的期盼。“何时”比“何日”更轻柔，贴合“淡远”基调；“踏歌还”化用“踏歌而行、欢喜归来”的古典场景，为清冷的秋夜注入一丝温暖的期许，与“彩灯”的热闹形成隐性呼应，让情感在“怅然”与“期盼”之间达到平衡。
（二）情感脉络：从“望”到“问”的层层递进
全诗情感循着“景→情→寄→问”的逻辑展开，细腻且有层次：
1.起句（望）：“望断南飞雁”是视觉触发，从秋景中生出“盼雁传书”的牵挂，情感处于“隐性铺垫”阶段；
2.承句（感）：“彩灯空挂霜枝寒”由景入情，从“空挂”的彩灯中感受到孤寂，从“霜枝”的寒凉中触碰到心绪的清冷，情感逐渐外化；
3.转句（寄）：“心事无端寄云去”将无形的心事托付给白云，完成“情→物”的转化，让牵挂有了寄托的载体，情感达到“含蓄表达”的高潮；
4.合句（问）：“问君何时踏歌还”以轻柔的追问收束，将“寄情”转化为“盼归”，让情感落地，余味悠长。
（三）韵律与语言：古典韵味与现代审美兼具
- 韵律：全诗押平水韵“十五删”部（寒、还），二、四句押韵，符合七言绝句的韵律规范；平仄基本合规（首句“仄仄仄仄平平仄”、次句“仄平平仄平平平”、三句“平仄平平仄平仄”、四句“仄平仄仄仄平平”），第三句末字“去”（仄声）与尾句“还”（平声）形成平仄对比，读来朗朗上口，节奏错落有致。
- 语言：凝练且精准，无冗余字词。“望断”“空挂”“无端”“寄云去”等词，每一个都兼具画面感与情感张力；句式长短一致，对仗虽不严格但意象呼应（如“雁飞”对“云去”、“彩灯”对“心事”），兼具古典诗词的雅致与现代诗的灵动。
（四）整体意境：淡远中的深情，留白中的余味
这首诗最动人之处，在于“以淡笔写浓思”——没有激烈的抒情，没有沉重的悲叹，却通过秋景的铺陈、寄情的动作、轻柔的追问，将“思念”藏于每一个细节中。正如“心事无端”的“无端”，这份情感不是刻意营造的，而是自然而然从秋景中生出，从牵挂中溢出，最终化作“问君何时踏歌还”的温柔期盼，留白充足，让读者在清冷的秋夜意境中，感受到绵长的深情。
诗词插画意境描述：
秋夜寄情图
画面主体
- 远景：暮色笼罩的天际，一队南飞雁正渐行渐远，消失在淡灰色的云层边缘；秋风拂过，带动远处树梢的枯叶轻舞，添几分萧瑟。
- 中景：庭院一角的老树枝桠上，覆盖着薄薄一层白霜，显得清冷孤寂；枝桠间悬挂着几盏朱红色的彩灯，灯芯微弱，光线柔和，却因“空挂”而透着几分落寞，与霜枝的寒形成冷暖对比。
- 近景：一位身着素色衣衫的女子，凭栏而立，目光望向雁飞的方向，神色淡然却难掩眼底的怅然；她的手中轻握一纸未封的信笺，仿佛正将心事托付给天边飘去的白云，白云悠悠，顺着雁飞的方向延伸至远方。
氛围与细节
- 色调：以冷色调为主，淡蓝、浅灰、霜白铺陈秋夜的清冷；朱红的彩灯作为点缀，既提亮画面，又反衬孤寂。
- 光影：月光（或灯影）轻柔地洒在女子的衣衫与霜枝上，形成淡淡的光晕，增添朦胧感；雁群与白云的轮廓被暮色弱化，更显悠远。
- 意境：整体营造出“秋夜清冷、佳人盼归、托云寄情”的氛围，与诗句“风起望断南飞雁，彩灯空挂霜枝寒。心事无端寄云去，问君何时踏歌还”的意境完美契合，让文字中的情感与画面中的场景相互交融，余味悠长。
