如果说写真作品中，主题是骨，技术是肉，那么情绪则是血。那么，如何发现作品里的情绪呢？
若要走情绪为主题的吸引，必然要走不同寻常的表达方式。例如一张毫无表情的作品该如何产生吸引力？我们取名为无趣，则会让人脑海中产生疑问，女生的无趣，与男生会有何不同？
同时，调整光影和渲染力度，让画面更加空洞、黯然。调动无趣的氛围，和作品主题就产生了共鸣。一张没有表情的作品，通过“情绪化”的处理，竟然成了成功之作。
静态图里的情绪，就必然要懂不同的颜色会影响我们的心理往不同的情绪方向延展。明快的色调使人愉悦，黯淡的颜色使人低沉。而像红色、蓝色等极具代表性的颜色，也会代表着开心、哀伤等特定的情绪。
除了颜色，不同的拍摄角度亦可以体现不同的情绪。俯拍会让观者居高临下，仰拍会让模特自然高大起来，近景更容易表现人的复杂情绪。
如果要表达寂寞，与其让模特尽力表演眉头皱成一团，不如换一个宽阔的环境，让人渺小，她自然就会孤独起来。
最后则是给作品准备特殊的装扮，例如你要拍出仙气，在茫茫人海寻找有仙气的小仙女不如给她准备一套有仙气的装扮。头戴花环、手拿花篮，漫步春日的郊外。把背景虚化，若隐若现，无论是哪个小姐姐，立刻就变得仙气满满。
无论是写真亦或是动态的视频、直播，情绪都是非常重要的一环。如何让观者和你产生情绪上的共鸣，如何避免有负面影响的情绪，是欣赏还是误解，都需要拍摄者精心的设计和调整才能得以保证。
