这个书法美学，他是从书法美学的角度去研究书法，当然，到我这里就变成了，从美学的角度观察书法了，这个角度呢，既有很多角度，我们已经讲过很多了。从空间啊，时间啊，章法空间啊，结构空间啊，这些都讲了一些，现在强调线条，我们用毛笔墨水写字的时候，这个横竖撇捺折，实际上它们有这个线条，线条这个词汇，应该是从西方过来的。中国应该是叫笔画结构，这些当然从线条的角度讲，它代表所有的笔画。
当前的中书协是非常重视线条的，但是我并不重视线条，我也看到飞飞，他也不怎么重视线条，中国美术学院，好像都不怎么重视线条，他重视是重视，没有那么夸张罢了，中央美术学院，和北京的一些美术学院，都是非常的强调线条的，北方是很重视线条的。
这一课就是专门探讨线条的美学价值，他把这个前面加了一个独立，就是单纯从线条的的角度去看它的美学价值。线条到底对书法产生了怎样的印象，当然影响肯定是相当大了。
第一节是笔法的意义。这里又探讨笔法，这个书法，只要是研究书法，就绕不开笔法。这个笔法，不仅是书法，那个绘画也是要讲笔法的，中国画是要讲笔法的，西方的我不知道，也不懂。当然我们这个笔法的意义，它是讲笔法的意义，就是这个笔法到底有什么价值，它的作用，它的目的，它的起源。这些各个方面的效果，并不是讲笔法的技法。我们这个书法美学，基本上不讲什么技法的，当然在这个文章里面，也是加了一些技法上面的东西上去了，增加它的实用性。
我知道有些专家认为齐白石的那个画，它的笔法就非常好，那个线条就特别好，要看笔法，可以研究一下齐白石的话，据说他的线条好于一般的画家的线条。实际上这个线条笔法啊，有一个最重要的点，就是中锋用笔，很强调中锋用笔的，当然不是说你百分之百的中锋啊，有百分之六十到七十九可以了，那些侧缝也是要用的，而不能说完全不用侧缝，那个是不行的。实际上笔法从笔锋来讲，就是中锋和侧缝，侠义的笔法就是写笔画的方法。这个笔画，实际上就是起笔行笔收笔，这些属于技法的内容。
好的老师。
这个笔法的意义。第一个是笔法的观念，就是笔法的美学的观念，这个地方对美学到底有怎样的影响，作者有一句话，书法能成为艺术取决于线条，这是作者讨论笔法的意义，他认为书法能成为艺术取决于线条，没有线条，书法就没办法艺术了，这个作者叫濂。他的观点有人很反对，叫中。
这本书的作者是濂，学的全是他的观点，他的观点比较传统，他很维护这些古代书法家的观点。比如，王羲之写的字，多了一点，少了一点，他都认为是正确的，维护书法的传统通知地位，各个方面我看了一下，是这样子的。这里就把线条提高到很高地位了，这也是当前中国书协的一个状态，就是你的字好不好，他看线条，别的也看，有一个不强调线条的人，就是苏轼。苏轼说，深识书者，唯观神采，不见其形。实际上这句话是张怀瓘说的，他们的角度不一样，苏轼书法的线条也不怎么好。
当时苏轼和黄庭坚就是反的。苏轼是重神采，不重线条，黄庭坚是重线条不重神采，实际上他也重神采，只是侧重点不一样，他们两人就是反的。老师认为，苏轼的成就要高，神采至上论。当然，线条也不是说，不重要，你的线条，至少不能出现败笔。或者明显的质量很差，那个线条肯定不行。支持老师的观点。
作者用了两个命题，说明线条的重要性。一是审美意识的觉醒，二是抒表现的需要。
线条对审美意识的觉醒，就是说，你的书法都是通过线条来表现的，对不对，在我们在各个文字发展到汉隶的时候，，线条就非常突出了他的艺术性，没有汉隶的线条表现，那我们这个书法，像篆书，它的线条就像印刷体一样，表现的艺术性就不强了。
第二个是抒情表现的需要，你这个线条的变化，它的运动，它的动静结合，各个方面的变化，才能够抒情达意，这个是肯定的，毛笔写到纸上，写出来的都是线条，你只能通过线条去表现，你还能通过什么其他的表现，就不是书法了，那成了美术的课题了。线条的作用是不容忽略的。所谓线条，实际上就是笔法。笔法的意义，笔法和线条要去研究还很深，，第二段是笔法的技巧，就是大小多少，长宽，这种技法。
笔法技巧，主要讲到两个，一个是执笔，一个是行笔。我们当前采用的是液压够格滴五指执笔法，老师也采用的是这个五指执笔法。当然苏轼，他采用的不是这个，他用的是我们握钢笔夫人方法是一样的执笔法。我们当前采用的液压够格滴，这五指执笔法，实际上就叫双勾法，已经流行了几十年了。偶尔有个别人的性格不一样，他不适应这个五指执笔法，那你也可以采用我们拿钢笔的这个方法。关于这个执笔法，苏轼有一个理论，叫执笔无定法，你怎么握笔都可以，你只要写好就行。
传王羲之的有一个书论，叫自是张旭你怎么舒服就怎么执笔，基本上没有关系，现在的老师也不怎么去过分地强调你的执笔方法，以前有一段时间，老师非常强调，由于苏轼的这一个书论，导致所有的书法家都不过分地强调怎么去执笔了。好的，老师。
文章里面，还讲了一个垂直执笔和一个斜管。直管和斜管执笔的方法。就像我们现在看黄简讲书法，里面的黄简，他就是直管的，就是笔管，尽可能的垂直于这个纸面，这个地面，苏轼那种握钢笔的方法就是斜管，他的那个毛笔，是有一定的角度，与这个纸面，有一个夹角。老师认为，还是尽量的垂直于纸面，不要百分之百的九十度，黄简是百分百之百的九十度，那种也不怎么好。要有一定的灵活性，百分之七十，八十，随时可以调整，这样子比较方便书写。每个人都有自己的看法，这是一个折中主义，有的要求是垂直于纸面，有的要求是有一定的倾斜度。老师说尽可能地垂直于纸面，偶尔没有垂直，有一定的倾斜角度，不要太大，就可以啦。就是直管，斜管。
对这个线条的表现，就是笔法，也叫用笔，就是毛笔的使用，我们的毛笔也没有一个使用说明书，如果编一个毛笔的使用说明书，那其实就是笔法了。这个如何用笔，就是起笔行笔收笔。当然如何起笔，如何行笔，如何收笔，它又不同的表现方法，这里没有从技法上面去讲。
谈到这个用笔，它有两个，有一种碑刻，就是刀刻的，还有一种是墨迹本，墨迹本和碑刻的差异，就是笔法和刀法，你如何让去透过刀法去看笔法，我们学的多宝塔，只有碑刻的，没有墨迹的只有透过刀锋看笔锋，这个难度就比较大，每个人有自己的审美，自己的相逢，自己的观点，他写出来的，就各有不同。
透过刀锋看笔锋，启功有一个论述，很长很多，具体如何去看，很麻烦，只不过刻得，你学碑刻，你难度很大，而且走样走的很厉害，清代就有一个争议，大家都知道了。老师的建议，最好还是学墨迹本，就是智勇的千字文，那个石智勇的真迹，在日本的，真迹墨迹本。
这个文章提了一下刀锋笔锋的问题，刀法墨法的问题，只是提了一下，要研究清楚，要看一下气功的书，有机会可以看一下，他的刀法如何刻，在哪里变形，变了几次，是个什么状态，他会告诉你，如何透过刀锋看笔锋，有个方法。
文章对笔法的收授史，讲了一下，它的历史的真实性，也是有争议的，首先是蔡邑，蔡邑传给催瑗，蔡文姬传给卫夫人，卫夫人传给王羲之，以前讲过很多次，每一个书法理论都讲了这个书法收收拾，当然这个笔法并不是说是穿的，透过这个字，特别是墨迹本，就一定能够看到它的笔法，是如何起笔，如何行笔，如何收笔，这就是笔法，不要把它想的那么神秘。
笔法收授史。
文章的第三小节是效果。，就是我们这笔法达到的线条的效果，总结了有三点。一是线条的立体感，二是线条的立体感，三是线条的节奏感。
这个线条的力量感，立体感，应该是来源于美术那个素描里面的，素面里面也要造型嘛，是不是，点，线，面，体，学过素描的就知道，它要突出这个，深度空间，就是高度，深度。我哦们的二维表现只有长宽，没有深度和高度，但是在素描里面，就有虚拟的深度高度空间，就是立体感，就是三维。这个有争议。冠以这个立体感，线条的立体感是一个有争议的话题。我们这个文章他是同意了这个观点，有立体感。具体怎样去立体感，这个还要进一步的学习。这个有时有争议的，有一部分书法家认为线条没有立体感，有部分书法家认为线条有立体感。可以表现立体感，。其实用线条来表现立体感，它是一个美术的范畴了，它应该是从美术里面引进到这个书法里面来，当然，你吃这个观点也可以。
那个素描就是用线条表现形体结构嘛，光影变化，是不是，素描就是表现线条与形体，光线的色彩，体积，对这些形象，进行一个勾画的一个功能。我们的书法，你如果从这个角度去立体感的话，好像不怎么合适，当然有他的观点，作者认为线条有立体感，以前，老师看过一篇文章，他认为线条没有立体感，写一横它只有长宽，哪里会有高，有深，那不可能，对不对。老师认为，只要十中锋行笔，就能够产生线条的立体感。当你产用中锋行笔以后，你的笔尖，它是行走在这个线条的中间，它就好像中间有一条黑线给别人的感觉，就好像这个线条中间凸出来了一样，中间那个黑点，你就能感觉到有一点点轻微的立体感，你不可能通过线条的变化，去打造这种立体感，他用墨法就像画只能过国画一样的，那肯定不行，你还要去考虑那个，你还怎么写字啊。
我这只是从观察家的角度探讨了一下，你们如果认为线条有立体感的话，可以深入地去研究，老师认为，中锋行笔就有立体感，保持中锋行笔就行了，就是立体感的表现。
我也认为是立体的老师，线条有腿。
第二个是线条的力量感。我们后面有专门一节要讲的。以前我们书法理论已经说了，主要是骨力，骨力主要来源于你的书法家的想个和天赋，你的性格刚劲果决，写出来的字就有力量感，你的想个优柔寡断，你的肯定没有力量感。就像写多宝塔，没有立体感，就无法表现那个美感，你就写不好多宝塔。
力量感是书法里面最关键的一个课题。好像有一本书专门探讨书法的力量感。一个人写的有力，一个人写的没力，肯定有力的字好看一点，这是基本的要求。
第三个是线条的节奏感。节奏感包括因觉得节奏，音乐的不是有长有短，高低轻重快慢，这些节奏感嘛，书法也要表现出这些。你不能一味的快。也不能一味的慢，要有快有慢，有高有底，又长又断，发生一些轻重变化，这些就是节奏感。
文章的第四点，讲了一下这个原则，就是我们这个笔法运用，要遵循的原则，他对赵孟頫的用笔千古不易是推崇的。实际上万事万物都是不断发生变化的，没有一个东西是千古不易的，对不对。那这个千古不易的东西是什么，他认为就是线条的立体感，节奏感力量感，这就是千古不易的东西。老师以前也讲过啊，千古不易，就是起笔行笔，收笔，当然，千古不易的有很多东西，比如五项，金木水火土，有很多的，是不是。作者就是认为笔法的原则就是要表现线条的立体感，力量感，节奏感，如何去表现，今天的就结束，谢谢老师。后面一节会讲，力量的表现。
