2017最佳营销实践论之十七：
导读：于无画处观景，于无字处看书，
于无声处听音，于无心处参禅。
留白，是一种处处可见的智慧。
我们观齐白石的虾，便能感受到水的清澈；赏徐悲鸿的马，便能体味到风的速度。南宋马远的《寒江独钓图》里，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。这便是中国画的最高境界：留白。
中国画多用“留白”，即所谓的“计白当黑”、“以无为有”。画家的神来之笔、画幅中最能引人冥思遐想玩赏不止的地方，往往是由于“留白”。我们常说“有心恰恰无”，“留白”即是“无”的表现。哲理中“道以无为大，大而无所容”，说的也是这个意思。
留白最初是绘画技巧，后来又渗透到文学、音乐、书法上。
在文学里讲究功夫在诗外，意境也在诗外。意犹未尽、悠然而止是艺术家们常常使用的办法，给你留下充分的想像空间。如司图空《诗品》中的“不着一字，尽得风流”，李成鱼《中国画论·神韵说》中的“诗在有字句处，诗之妙在无字句处”，强调的部是言己尽而意无穷的“无言之美”。
而在音乐里，有时候“此时无声胜有声”，可以称为音乐上的留白。在贝多芬著名的钢琴奏鸣曲《悲怆》的第一乐章的引子中，有着相当多的空拍，而这静静的休止符使人感受到的不是静默，而是无边的沉重，压得人喘不过气来。
书法更是如此。书法讲究“疏密”。疏，就是简练，就是留白。凡作书法，既要注意黑的部分——字形笔画的密处，也要注意到字画间及行间之白的疏处。黑处要精心结撰，而白处——字里行间的布置也须措置得宜，使疏密有致，两者相映生辉。
留白，三个主要用途。
一是衬托主要景物。
二是营造意境氛围。
三就是构图（布置）了。
1，衬托：
潘天寿先生把留白称为虚：虚实之关联，即以空白显实有也。
即是说，留白，主要是为了衬托主要景物的。
图一。背景大片空白，不计空间，不留墨痕，哪怕主体是如此质朴的一白一黑，还是一目了然。
2，意境：
留白衬托了景物之后，还有个用途。
黄宾虹先生说：虚中之实，每在布置外之意境。
留白也可以模仿水波烟岚，营造意境。
马远《寒江独钓》。借留白，呈现寒江浩淼。
味道全出来了吧？想象下，如果全图都画上水纹，效果会差多少？
夏圭。《烟江欲雨图》。
要下雨了，有水气雾霭。于是画中多留白。意境优美吧？
3，构图：
八大的画儿就是狂狷任性。这个构图借着大留白，乍看不太平衡，但这就是他要的效果。老子就是这么病鸟栖枝，构图就这么任性，就这么苍凉清白，怎么地？
这留白里有气。想象一下，把这图留白里填满东西，或者砍掉上半节，还有这味道么？
服装上，留下适当的空白，便给人以无尽的绮思遐想，裙子上晕染开的留白意境，让走路也变得灵动飘逸。
舞者，在虚实相生的舞台中，灌以一种动静结合的气韵，营造出整个舞蹈作品的灵动，使整个舞台干净漂亮，妙趣横生。
插花中，一枝一叶，处处应运而生，错落有致，有着中国画留白和线描之趣味，意境呼之欲出，点缀了整个房间。
总结：做营销要有节奏感，要有边界意识。谨慎防止营销过度！
