带上发卡的那一刻，我知道自己是一个艺术家，人生而为人的那一份尊严。，我都希望自己，我都知道自己将来会是一个。一个大师，一个行业里面的佼佼者，一个受人尊敬的人。
书的作者有两种，一种是卡尔维诺那种，他不希望你了解他是谁？孩子在一，告诉你，他的作品，而另外一种作者，是山本耀司这样的，他是一个点点行行，活的很，自我的人，而他的作品，更多的时候就像展示他的生活，他们的自传，就像丘吉尔的作品一样，跟他们描述到自己的时候，可能会有些，创作性在里面，甚至有得到虚假，但是毫不掩饰，他们的成功，他们给你分享他们的视角，看待事物，看待世界的喜悦。
山本耀司，你开始写作，还是开始雕塑，亦或者开始玩弄音乐，我觉得都不为奇。
阅读这本山本耀司的我投下一枚炸弹，它分为，两个章节，第一章节讲的是，一个男人，作为一个男人，他是怎样的去生活？怎样在东京里游荡玩弄女人，怎样去，和他的母亲相处，怎样去度化他的，每一天，每个时光，第二章节说的是一位艺术创造者，还讲的是他自己在于，毕业之后到巴黎去创作，去迎来自己的首个时装周，以至于到后来成为巴黎的一位，艺术家，在这里面他阐述了很多，关于他对作品，对衣服，对设计，对领袖，对伊秀。对扣子的理解。
山本耀司是，不允许，任何人凌驾于它之上，在这个社会关系之中。他爱的更多时候是他自己，他在描述女人的时候，也说到，女人会深深的爱上男人身上这种，可悲的脆弱，那种孤独感。
作为一位艺术家，他觉得自己，获得那句 My dog is working like a dog.是男人，最高的荣誉，接下来他就讲，他自己，爱过的这个男人，的故事。
第一章，一个男人。
讲的是七个故事。
第一个故事，凌晨三点的女人。
在，山本耀司与这个女人，凌晨三点，从通话，都在房间里面到浴室之间的对话中。体会到，山本耀司，疲倦的身体，也体现了他皮会疲倦的灵魂。他觉得自己这一辈子都没遇到一个好女人。他已经开始不再相信女人，一定有这样一个让他着迷，让他深爱的女人，他们彼此相爱，但最终他却抱都不愿意抱一下她，所以，三门要四恨女人，在女人，左手轻轻滑到男人肚脐之下，一下子脱下男人的睡衣，深深的嵌入肌理细腻的白海之中后，他说道，你是一个彻头彻尾的自我主义者要是说，我是个贪婪的人。
第二个故事，家长日。
故事的开头说到，所有的男人基本上都有同样的感触，无一例外，每个人都想逃离现有的人生，在某地找到如意的伴侣，和她一起出逃，但大多数男人却不会轻易这样做，这就是事实，他们面对，自己的自我和强烈的欲望，为了不伤及其他人的感受，选择一味的忍让，上面要是认为这个是一个愚蠢的决定。
咱们要是在，自己早年的时候立下原则有二，第一是决定离开主路，而选择少有人走的人生道路，第二是心照不宣的共识，以换取自我的完整的独立性而远离他人，他曾决定一生恪守这样的原则，始终相信他的一生应该毫无缺憾，做静音做的事，这便是他的人生。
年过50的他，一日突然被一位常年为他奉献人生的女人告知，她想生个孩子，也就是在这样的情况下，他高他的优柔寡断，也没能阻止这个女人，想作为女人人生的最后一笔，于是她怀上了，山本耀司的骨肉，而且几年之后，的一个盛夏，三明，要是去参加那个孩子家长会的活动，他发现了她的儿子，而他的儿子也注意到了她，他的儿子偷偷的瞄了他一眼，马上与其他的学生跑开了，再也没回头看了他一眼，但最终，因为是父亲，他作为父亲，他注定要让那个孩子快乐幸福，不希望自己的孩子听到爸爸去哪儿了，这样的话语，这种来自。人类最原始的，最不可控的可爱，以及让他完全沦陷，因为他在那个孩子身上，发现了她自己幼年时的影子。
第三个故事，虾虎鱼的脸。
这个故事回忆了他的童年时期，在他的童年有三个光景，是从母亲那听来的。
第一个光景是寄养在母亲娘家时，那时候只有三四岁，还是一个幸福调皮的小孩，在，拍打着浪花的岸边玩耍的他，感受不到危险，享受着，童年快乐的时光，也不会因为母亲在身边而感到寂寞和忧伤，也不会，想着失去，生命在战场，父亲的痛苦。
第二个光景，讲的是。绍和18年10月3日，也就是1943年，孩子一岁零一个月的时候，穿军装的父亲抱着他拍摄的一张，照片，父亲36岁，属晚婚，那时候，在小学给父亲举办了一场葬礼，哦，阵亡公报上写着，战死于菲律宾碧瑶东部山地的激战之中。他父亲的遗骸至今尚未归来，葬礼结束后，年幼的他踩着三轮车，在稻田的乡间一直骑，一直骑，骑到山的尽头，一直到日落。
第三个光景，讲的是，高中时期的，他青春期不懂，因为无知造成不懂爱对母亲的伤害，他问过这样的一个问题，问中日，勤奋工作的财富母亲，为什么我没有爸爸？他这样做并不是因为他感到悲伤，而一半是出于想让母亲为难，一般是出于青春期不安的躁动。
长大成年的我。一杯又一杯的灌着，并不十分喜欢的威士忌，玩弄着女人，没日没夜游荡在东京的街头，靠安眠药才能入眠。
从中可以看出，不饱满的灵魂，渴望你不爱和缺憾，从女人酒水中索取。
青年时代，他曾，致力于成为一名画家。但为了不至于让自己穷困潦倒，他考入全是富家子弟的名牌大学，第三年时沮丧的发现，那里所有的一切对他自己毫无意义，便动身前往欧洲，踏上西伯利亚铁路，展开一段新的旅程，这段旅程的终点把他带到了罗马，这个城市，好是一家博物馆，让他兴奋的胃液翻滚。
人类不论年轻或者年迈，他们与生俱来都有一种被理解的欲望，并通过创造和语言让别人知道他自己的存在，从这个意义上说，也许他的工作本身可以看作一种是华丽自我表现欲的折射。在罗马，的名利场，在这个世界的名利场中，他发现了自己的存在，当他自己开始做衣服时，她仅仅是像女人穿上男人的衣服，当时的日本女星穿着欧洲进口的十分女性化的衣服，而他最讨厌这个，这就是他希望设计的初衷。
他从小在母亲裁缝店帮忙的经历，以及在新宿区歌舞伎厅这条街上，看着充斥着，娶了男人为止的女人们，让他加剧了对这些的厌恶感，他决定不惜代价，避免做出那种在男人眼里显得可爱，像萝莉一样的女装，追她的，女装作品会显得更加男性化。
第四个故事，没有壳的寄居蟹。
这个故事的开头讲了一种生物就是，寄居蟹，他问母亲，有没有没有壳的寄居蟹？母亲说，没有壳的寄居蟹，他没有见过，如果不住在，科里，这种肚皮软软的生物会死掉，是吗？但是贝壳坏掉后他怎么办呢？那就搬到别的贝壳里去。
回想那年放学的路上，他仰望着天空，大声的叫嚷着，在雨里转圈圈，那个时候她才十岁，就这样，唯一的不同是现在她已经60岁，十岁，那一年的一天，一转眼已是50年，我们的人生不也是这样吗？
让她突然想要离开的时候，记得要联系，母亲，那时候不管各自过得怎么样的人生，都约好在38号门，那你不见不散，之后，他们确实飞到地球，另一边想见。后面他发现，他兜里有钱，却不能为母亲买了一段生活，他的背脊感到一丝凉意。
或许对于我们来说，在贫困潦倒时，几个硬币买来的酒水，啤酒的味道并不比在豪华酒店里穿着，柔软的浴袍，喝着冰香槟和高级红酒的味道，差多少？
一个时间节点之后，3014发现自己已经没有办法和年轻人住在一起了，年龄越大不和谐的声音就越多，一个时间节点之后，死的数量会大于生的数量，我们的人生也在走向衰亡，这个过程对于过着玫瑰人生的人来说更加费神，因为他要开始去寻找一个解决方案。
如何去死，去选择死法，为理想而牺牲，在下一个，火葬场闸门开启关闭的瞬间，那个人就是你自己。
第五个故事，杜鹃花与死亡。
在来来回回的，新干线，一路向西，他每年这个时候都能看到成片的杜鹃花，骄傲的盛开，不满日本列岛的铁道护栏边上，不知道这天杀的是谁所造的丹丹是想到这些杜鹃花不知为何心情就会不好，而我在一次又一次从贵州到广东的这条铁路线上发现的却是，鲜花的美好，和沿途的风景，应该说是心境不同。于他而言，那杜鹃花的，繁茂盛开，就像是女人张开的双腿。
在一周之后，他的岳父大人驾鹤西去，他觉得岳父大人的离去，其实是他最后的抗议，以死亡作为，这次讨论最后的收尾，多少人能在使用死亡去，面对人生最后一个，重大的挑战。
第六个故事，贴着我的心爱着我的胃。
他在童年时期，他就滑稽的错觉般的渴望，接近人们的根源便是他，想念一个人，灵魂深处，自孩提时代，便有了一种少了点什么的感觉，围绕着自己挥之不去，仿佛有一个最亲的朋友缺席了自己的人生，毫不夸张，被他们喜欢为他们所用，这种感觉延伸到今天。
我在女人身后追赶着她，如果她转过身，一切都将结束。结束，意味着，结束。对于这句话能理解，我十分认同，从大卫科波菲尔那部电影里，我体会到的就是，当你得到了，你的这个，整个事情就意味着结束，这件事情的生命到了尽头，我不希望得到这样的结局，而生命或者一切的意义都在于追逐。
我珍惜每一个情景中产生的情愫，尽管它们可能转瞬即逝，我全身心的应对，毫无保留。对于这句话的理解，情愫产生是你最珍贵的，毫不保留去珍惜，去拥有那份人世间极其罕见的真善美，是任何一个身为人都应该去，拥有的美好品性。
故乡里村，传言的弃。佬山。这段，讲述丢弃，不能再做贡献的无用，老人的民间传说。是否那句悲哀的问候，娘，等你老了，我也要把你带到骑到山上去，这种不孝顺的轮回像极了，百年孤独里面的家庭可怕轮回。
有多少部一生都不必阅读的文学经典，会不会连，我和有夫之妇的不能关系都没能体验，就这样死去呢，我对这句话的理解，觉得，有些体验其实，并非必须。艺术家在于追求极致的过程中，像极了，年轻气盛那部电影中，那位。 Simple song.作曲家，被自己女儿发现，年轻时候，不仅玩弄女人，还和男同性恋之间发生关系，去追求艺术的创造力。
我身上没有一点值得我骄傲的东西，只是说去县城的，我感激上天赠与我的礼物，总有一天会轮到我，内心深处冷静的明白这个道理，我选择简单的生活。我对这句话的理解就是，身上存在的那份善良，那份孝顺，我觉得是上天给予我最好的礼物，为什么？右手不用戴戒指呢，因为它本身就很完美了，这是那个，在婚礼现场牧师说的那个故事，好人为什么过得不如坏人，坏人在这人世间横行霸道，因为上天能够让你成为好人，本身已经是给予最大的恩赐。梭罗也在他的瓦尔登湖中说道，我们应该，冷静简单的生活。
第七个故事，早晨的咖啡。
在那家咖啡厅，他总是坐在阳台的座位，总是同一位服务生总是同一句问候和一段简单的对话，每天他都会叫上一杯牛奶咖啡和一份煎蛋饼，对面总是那一位老先生，他总是阅读同一份报纸，在清晨的阳光下，总有一对夫妇遛着它们的小狗，斜戴贝雷帽的老者，手里拄着拐杖，信步走过，同样也会问这个问题，来观光的吧。
Hey, don't you remember the song that bob dylan right? For us? The famous song for two of us?
那个，妻子与她的丈夫，还有两位海外的女生一人，和另外一个男人用餐的故事，也说明那个男人能够给予她的浪漫与快乐，让他，扑哧一笑和互看鸡业。
第二章，一位艺术创作者。
第一个故事柿子果实的故事。
一柿子的树上结满了果实，却不是所有的柿子，都可以长成成熟的果实，他们中的一些被下了咒语，存在的意义仅仅是为那些被选中幸运度是提供养分，这样的宇宙规律，控制着万物，而万物皆宇宙。而对于这句话的理解，当初我们都是一样被造物主，玩捏出来，但在，往每个人身上，搬动，那旋转频率赫兹的，旋转齿轮时。相爱的我们两被调到了一块，也许你是一个报废品，或者我是一个报废品，但正因为，我俩，拥有同样的频率和赫兹，能够产生共鸣，便是我们存在的意义，便是我们，共同呗选中，许下的魔咒。
我从来没明白，为什么黄金成为了世界经济的基础，对于这句话的理解，就像我不明白利益为何成为我们之间谈话的基础一样。
我也不喜欢珍珠，可按照形状好坏分门别类，好的留下来的，形状不规则的便被舍弃，这样的行为十分残酷，对于这句话的理解，我认为形状，大小，颜色以及它的类别，其实上天注定应加以评论，我们只选择自己喜欢的即可，不应该被，社会主流的，价值观和审美所影响。
我多么渴望可以做完我该做的事，快点回去，回到我熟悉的孤独，回到我母亲的子宫里，对这句话我想提一个问题，回到子宫里面会有你想要的温暖，和，告别孤独的感受吗？
现在我站在这里，朝向来路的方向，一心思索着回去的路。对于这句话的理解，我有一种感受，仍有一个时间点，渴望过去胜过未来，而这种感受往往存在于人失意，失败，失落以及年老的时候。
命中注定，人一生要思量自己存在的意义和人生的意义，这个问题往往会伴其一生，到死都找不到答案，但一生中人又不停的寻找追寻饲料，人终有一死这个真理，为生命赋予了一层特殊的意义，对于这句话的理解，我认为答案本身并不重要，重要是想清楚自己离开时的方式，追寻的心态和方法。因此我觉得，脱离，现有，的创作本身，赋予时间生命，创造时间本身。
我想开发一个产品，这个产品，新的，能够穿出成就的感受，哦，19年的葡萄酒也能喝出82年拉菲的味道，别人在教你如何创新，但我想，我会教你如何复古。
第二个故事，人生剧场。
主题：人生剧场
他们就是演员，降生到人世上拥有英容相貌，经历了浮世繁华，体验过血肉之驱的冲撞，嗅过黑夜和痛苦的滋味。
他们写作、创造，结伴体验过奇遇人生，他们谦卑、沉着，质疑世界不被驯服，无法压抑心中的冲动和激情，真正地活过。
翻山越岭之后，我们相聚于此，别人都在听他们的故事
当人们尝试去创作，最重要的部分，应该开始于全神贯注。的观察与凝视。我对这句话的理解就是享受此时此刻手中的笔是一创作的状态。
无论哪个领域对存在这个最本质的问题，不抱任何疑问的人是无法创作出作品的，我对这句话的理解是沿着，逻辑底层去思考本质。我在这个自问自答的过程中，我发现了自己与山本耀司，联系的点，也发现了自己，从11月起以来，一直是一个自问自答的人。这份能力让我觉得自己拥有羽翼，飞翔。
有一种倾向，有些曾经的局内人会把局外人误以为是文化人，随即开始接触他们，而有这样一些年轻设计者，他们的表演为他们带来了巨大的名誉，轻易的为他人所追捧。对于这句话的理解，我深深感受到，费曼在他很年轻，创作绘画的过程中，他只是一个外行，但是很快他的绘画就拿到了艺术展去作了一个展示，这样就让他再也没有很好的规划的动力，我认为不宜太早成功，张爱玲说过成功要，趁早，但是太早收获成功的人，并不会很好的驾驭名誉和地位。，梦想那份难得的激情容易被磨灭。可以像无翼鸟一样一直飞下去。
总有一日声名显赫的前辈缔造的价值，会突然间变得充满矛盾而不服权威，我对这句话的理解是，时尚总是如此丑陋，以至于我们不得不每半年换一次潮流，权威也总是被推翻的，想到于此就知道自己，即便成为了大师，你也会被推翻。
为了赢取战争的胜利，需知己知彼，全面了解敌情，一个设计师需要一个彻底的全面的研习的过程，而这个延续的过程能够让你明白哪些人和事经得起时间的考验，也能感受到，真真切切。自己的存在。
简单的来说，时装设计师的工作就是与裁剪的一场战争，对这句话的理解我同样感同身受，建筑设计师的工作也就是与我们土木工程师的一场战争，他会设计出奇形怪状，脑洞大开的作品，而土木工程师只想通过力学通过结构是如何实现它。
让我们想象一件前开圆领式样的简单设计，毫无意外，一年会自然的侧翻成三角形，这便是三菱的原型。
弯曲的力度如何有性，的小空间内增减毫米直插，便可创造出不同的魅力，不同的美感的阴霾，对于这句话的理解，我也知道，真正的美在于细节，在于毫厘之间。
第三个故事，偶然串联的念珠。
注意听布料，有太多要与我分享。
我自己对于布料，对于棉麻也是充满了幻想和感受，那里面有我想要的态度和风格理念。
共度良宵的男女，清晨醒来，你会说，我要去洗个澡，把这个借我穿下吧，说着他会穿上一件对他来说太大的白色布料衬衫，宽大的衬衫，意外的配合女人的身体呈现自然呕吐，而它的光亮则会沿着她的酥胸游走，自然的褶皱则会在她的肘部及中浮现，她的胸前就会印出一抹阴影。制作衣服是我一直，着迷于这种不经意间的魅力，我对这句话的理解是他，产生的一种男女错位之间的，性感的魅力。
好的，设计也是需要不断的改进和迭代的，而他的这种美妙的发现和喜悦，和莱特兄弟放飞纸飞机一样，想象着如何载人飞入蓝天时的喜悦，如出一辙，而很多人却不知道，这是飞动试验，大大的缩短了时间，给予莱特兄弟更多的产品迭代的机会，最终将那辆飞机飞向了我们想要的天空，从此有了我们的航空航天的行业。
任性的想象着年轻，便拥有着未来，这可是天大的错误，相反的我却比很多年轻人拥有更多的机会，年轻人嘴里说着天井很低，压得他喘不过气来，但我却从来没有这样的体验和感受。对于这句话，我在昨晚睡前忽然醒悟，无数次醒来告诉自己，我必须抓住青春精力去创造，在我最美好的时刻。
第四个故事，巴黎，我爱巴黎的自由，所有的人都按照自己的想法放任自己的欲求，四处洋溢着这种情绪，石板的缝隙里都充满着自由，而相对于东京这座城市来说，和他的著名则过于美丽，过于体面，迎合气氛。
我的内心总有一部分，那你保留一个关闭捣蛋的小孩，他可以突然转过身，向这个主张不好的世界拍拍屁股，免得他们在一起不会有半点虚荣。
那个时候是几时和观众席中的记者及买家的关系非同一般，亲密得如同共犯，时装产业，带来的不仅仅是时装杂志，同时还有精品店铺，但这个产业并不总是和金钱有关，在谈及金钱之前，他们只怀有对时尚的爱，我对这句话中的理解，亲密的如同，共犯，想象着设计师与记者买家之间的关系，那种密切，那种在一根绳子上的蚂蚱，透露着犯罪的，喜悦感。
伊莱娜，希尔瓦尼，说要吃，自己，曾讲过时尚是它自己独特的语言，不可思议的是，正如他所讲的，从他的每件作品中，都可以窥见他当时的状态，他的情感，他的力量，所有的状态一览无遗，耀司是一位很难理解的人，很难，琢磨的人，所以我们称它为鳗鱼，而他的作品却一直在那里，永远有一种真实感，镌刻其中。我对于这句话的理解首先在于慢于两次，因为我之前就被称为臭鳗鱼。说了在他的瓦尔登湖就说到任何一个作家都应该真实的记录他的生活，这就是最好的作品IE为艺术创作作业，应该嫉妒他真实的情感他的力量。
第五个故事 黑心
在这样的地方举办是装修发布自己的作品的时候，我真感到自己像是泉路在众人面前毫无遮拦，这种感觉从未停止或改变过对这句话的理解，我觉得一定是全裸的表达，才能够接受对方的批评和赞扬进入内心从此生华作品。
他也在文中说到，发布是对他最大的考验，便是他是否有能力接受自己可能失败的事实，这一点我们俩达成了一致。
真正意义上的前卫意识，却是熟知现实，不断的提供窥视前方确认，时的答案和惊喜，我对前卫的认识，也是熟知最根本的知识和答案。
“艺术中唯有时尚。，可以表达出情感中最细腻的部分。因此我对诗，下十分流行的综合艺术并不感冒。博物馆甚至更糟糕，因为没有一位设计师相及的作品被放入博物馆陈列，博物馆的时尚意味着死亡是时尚的坟墓，而回顾，咱也是一样的，所以我的作品和他们千万不能沾边。”我对于这句话的理解是，时尚与博物馆，毕竟是对立面。对于时尚艺术创作者来说，是一种讽刺，无法，逃离时间，这个主题。
创造出来的东西仅仅作为装饰，毫无意义，他必须有生命，必须时时刻刻处于洞之中。
第六个故事，捞金鱼和沙丘之旅。
在日语中用手臂穿过衣袖来表达穿衣服的概念，而这样的表达本身恰恰体现着衣袖的重要性，而在西方审美结构的影响下，约定俗成的设计理念中优秀之处，从属地位的附属品，将一受制于设计，核心则接近于日本的和服。这个号是交叉路口，便是指脱离衣服本身的袖口部分十字路口的距离，也就是袖口与衣服本身的距离，从根本上决定着一件衣服，最终效果及感觉，我们可以把它想象成大道的交叉路口，或是小路交叉的部分。
交叉路口是人们相遇的地方，也是离别的地方。
“一个男人卸下全部的武装，坦，帅的敞开胸怀，不失为一种忏悔，从某种意义上讲，男人的后背讲述着一个无声的故事，而他的双肩载满着人生的宝藏。”健身还是先见背吧，强健的背腕和胸器。
“斜肩袖口袖山头。这三个老情人，同时考虑到设计中来。能用外套的衣袖设计主要有两种，一种是根据每个人的体型设计间，CPU的温度，这很像维多利亚时期的立体剪裁，而另外一种则是。现在很多，服装都是预先设定好的，理想化概念化的男性，体型那位衣服定型，这其实是一种审美习惯基础上的包装设计。”我的理解，以模板包装设计，人们的审美并不值得称赞。
“英国将军，若兰，因为在，滑铁卢战役中，失去了自己的右臂，而发明了挥金秀，这种一手从腋下斜缝到，领围，肩和袖连在一起，这种设计主要是为了方便活动，特别是方便那些受伤的士兵。”这种在意外的收获和实践中获取的，设计产品，更具实用性，更能解决是设计的问题和美感。
“18世纪的衣服外观好像盔甲一样，女性高耸，圆润的胸部，从肩到袖奢华的线条，以及数道夸张的细腰，无不展现着女性最具魅力的美，这便是传统服装模式的结构，没说体现男性以自我为中心的本我的象征性投射。”可以说，女性的美是男性的一种视角，而现代的男性化女装是一种俏皮平等的体现。
第七个故事，哼唱着一首献给男人女人的歌。
“原来对我来说，最耀眼的时光是专心创作的阶段，最奢侈的享受是紧绷神经，每日每夜的准备着时装秀的那段时光，如果这一切不在继续，我会突然病倒失去我的，健康吧。”最奢侈的享受是紧绷的神经全身，贯注的状态，是生命力的良药。
“男人的可爱，他的女朋友到现在才第一次体验到，当山本耀司一个人累瘫在沙发上时。”
“在树怎样杀死的？这部作品中，大江健三郎塑造了一位照顾发高烧的孩子的母亲，面对生病的孩子，她安慰到，死也没有什么可怕的，我可以马上再为你生一次，这句意味深长的话，刻画了一位伟大的母亲形象，也表达了母亲强大的意志。”
“我十分了解男人的心情，带女人的心情对我来说却是天大的谜团，身为男人的我举办旅时装周，这本身是矛盾的，对我来说，每一次发布会都是一场赌注，一场虚张声势的赌注。”对于这句话的理解，我和他达成了共鸣，稳操胜券，毫无意义，也没有必胜，的信念是不行，但，必胜本身没有意义，而生活就是需要一场有概率的赌博，才有趣。
“我知道很多男人身穿一身深灰色的西装，他们不想伤害就招的人，也因此而备受折磨，我也知道这种妥协和退让支撑着世界，成为世界继续旋转的动力。”服装体现了一个人的审美，对待世界的看法。可以看出一个人，对待其他人和对待自我是什么样的心境。
“有些男人内心存在这样的矛盾一生，唉声叹气，得悔恨自己的无能，一面又高傲的说服自己，不必去追求别人的成就，给自己的不成功，找一个合适的理由，我对此十分理解，也感同身受，而我也深信内心存在这样矛盾的人，更有意思，更有想法，对那些不懂时尚不懂时髦的男人，我喜欢刺激他们在下手，从来都不做，我一般会跟同样不成功的男人们玩心理战，尽管女人们对此，是自己比男人仍然喜欢赌博和博弈，我变成那种男人，这种浪费的本质在男性是设计的十分看重扣眼，口袋无所谓与否的小细节。”我对此的理解，费曼也是在不断的向其他的男性挑战的智慧，基本上都是头脑上的胜利。
第八个故事，城里的游牧者。
......你不寂寞吗？
......寂寞吗？
什么能比孤独来得更奢侈呢？
拥有的越多，你与神明的距离就越远。
第九个故事，痛做了断，互不相欠。
“拉扯，吸取一切事物内在的灵魂的极为现代。”
我不喜欢金字塔，我也不相信所谓的大彻大悟，这世界上不存在的是一群人竭尽全力的贡献自己微不足道的力量，去创造没有瑕疵的东西，与此相对的，我有些人甚至人类的局限不可能避免，瑕疵的事实，却面对现实强加给他们一切勇敢斗争，就这样的人才能理解耻辱中的美感。”生而为人，必须明白人的局限与边界。
第十个故事暗号。
“设计图稿是设计师和服装样板，是用于交流的一种暗号语言。设计师，不能正确的判断它本身所具有的纯粹的特点和美感，服装样板师不能。抓住，对摆弄布料时产生的瞬间美感的感动，那么这两股力量便不能，均匀的协调融合在一起。”而一件美好的作品只需要这两个，角色很好的互动，水乳交融。
第11个故事 种马与创作性。
“能够意识到失败的人，便不惧怕随时可能到来的死亡，人，应该做好心理准备，迎接不可预测的挫败，随时准备让出自己的地位。有普世救人，自我牺牲精神的人，如果可以被称作诗人，我宁愿一生挂着世俗的标签。”
