自古以来，书法之路不乏追求创新者，但大多数创新者都被淹没在人海中。为什么？值得深思。也就是说，不清楚创新的含义，创新就毫无意义，准确地说，创新也要守规矩，也要得到大众认可。
我认为，文字艺术的创新首先就是传承，在传承的基础上才能有创新。比如：现在，我们早已不再提“世界语”这件事情了，但当初就有一些人在国际上宣传推广一种所谓世界通用语言，简称“世界语”，欲以此来废除各种语言之间的沟通障碍。还有，因中国曾经落后，鲁迅先生这位著名的汉字大文豪也曾说过：方块字的汉语导致了国家的落后，并极力推崇用汉语拼音代替汉字，力图振兴国家……
时过境迁，现在中国富强了，汉语和汉字不仅没有制约中国发展，反而成为全世界语言时尚。
事实上，诸如此类的所谓创新，都是违背了创新的基本原则，因为创新，一定是“建立在传承的基础上”的一件事情。
尤其是在中国博大精深的书法艺术领域中，离开了传承，何谈创新？假如每一个人都不受法度约束，都能随意“创新”之时，创新又有何意义？书法又怎能成为艺术？
是的，艺术来源于大众，但我们还知道，艺术还具有“常人不可为之”的特性，在“千人千面、万人万面”的书法领域中，到底如何判断：谁的字体属于创新？谁的字体就是垃圾？曾翔，这位书法界的名牌教授，他的创新算是够大胆了吧？结果又如何呢？……被大众和专业书法人取笑。
诚然，书法艺术不是书匠，每一个书法人都必须要有创新思想，书法艺术才能得以有续发展。但是，书法创新绝不是独辟蹊径，更不是开山劈路，而是河流的拓展和延续。
因此，书法艺术领域中的创新，必须首先建立在继承古人、传承古法的基础之上，最终还要被大众认可。
仅就一个书法人而言，书法基本五体都要有所涉猎和钻研，专攻一体者不可能成为书法艺术家，更不能以创新者自居，以此来掩盖自身的不足，抹黑创新思想之本源。
（本文插图选自：江西上饶74岁书法艺术家王少华先生）
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