世界上的瓷器有很多种，高品质的也非常多，但是能得到全世界各国人都喜爱的却很少。比如日本的赤绘瓷器（以红色图案为主而得名）非常高档，一些欧洲人很喜欢，但是中国人普遍不喜欢。即便是法国的国瓷塞夫勒瓷器，虽然一件难求（因为法国并不在市场上出售这种瓷器，只作为国宴用品和领导人出访的礼品），但并非所有人都喜欢它那过于浮华、讲究的外观和做工。
要把一种产品，做得让各国人都喜欢并不容易，因为不同国家、文化、收入水平和教育程度的用户，常常有不同的喜好品位。当然，一个公司可以像可口可乐或者麦当劳一样，通过广告洗脑改变大家的饮食习惯，但这不是我今天要讨论的不需要宣传就能让所有人喜爱的产品。青花瓷则是世界上不多的能够让所有国家的人喜欢的产品，中国人自不必说，外国人对它的喜欢程度超过大部分中国人的想象，我讲这样三件事大家就有体会了。
首先，世界各国百货店中的瓷器专柜，都有青花瓷，但是其它名瓷未必会有。
第二，全世界最著名的青花瓷经典图案，中国叫做“青花梧桐”，完全讲述的是中国的故事，但其实是英国人设计的，中国只是在几十年前在景德镇仿制过类似的产品而已。这种青花瓷图案如此有名，以至于欧美和日本很多厂家都有自己的版本，卖了上百年还不断生产，不断销售，而且美国每年要出一本青花梧桐瓷器收藏指南，告诉大家不同年代，不同厂家生产的青花梧桐瓷器在二手市场的参考价格。
第三，我们知道今天青花瓷中最古老、最值钱的是元青花，但是大家可能不知道的是，全世界元青花最多的国家并非中国，而是伊朗和土耳其。如果你想看元青花藏品，应该去德黑兰博物馆或者土耳其的国家博物馆。
为什么全世界都很容易喜欢上青花瓷呢？有人说是雅俗共赏。雅俗共赏的东西很多，在瓷器中美国名瓷Lenox和德国麦森都符合这个标准，但并非全世界都会喜欢。青花瓷受到世界各国的喜欢，主要因为它是多元文化的产物，在青花瓷中融入了各种文明。
青花瓷是一种白瓷，出现在元代，为什么它没有出现在技术已经成熟的宋朝呢？在宋代，虽然定窑的白瓷已经烧制得非常好了，但是它依然成为不了上流社会的主流瓷器，因为宋代士大夫的审美观认为“白不如青”，他们喜欢青瓷中那种“雨过天晴云破处，千峰碧波翠色来”一点点颜色的变化和差异。因此在宋代是不会发明青花瓷的。
而到了元朝，青瓷和白瓷的地位就颠倒了过来，因为蒙古族人崇尚白颜色，比如他们住的蒙古包都是白色的，很多服饰也是白色的（而白色对于古代的汉族人来讲是丧服的颜色）。这样，青花瓷的底色就定为了白色。而欧洲人由于同样欣赏不了青瓷那种因细微颜色差别而产生的美感，也倾向于使用白瓷，今天他们依然为能够将瓷器烧得纯白无杂质而自豪。至于青花瓷白胎底上的颜色为什么是青蓝色，这就与元朝的历史有关了。
历史上，元朝是一个非常特殊的朝代，蒙古人的足迹遍及欧亚大陆，并且在征服南宋之前先征服了阿拉伯地区。和历史上大多数征服者一样，他们对待先被征服的民族的态度明显比对后被征服者的要好。在元代，西亚的穆斯林们（色目人）的地位比中国北方的汉人（被称为汉人）和南方汉人（被称为南人）的地位要高很多。
当时，有超过100万的穆斯林涌入元朝来经商和从事生产，元朝受穆斯林文化的影响要远远高于受汉文化的影响，而蓝色恰恰是中东穆斯林喜欢的颜色。在干旱的中东地区，水是最宝贵的资源，因此，在伊斯兰文化里，天堂是充满水的世界，是蓝色的。于是，蒙古人和穆斯林喜欢的两种颜色——白色和蓝色，就构成了青花瓷的基本元素。
不仅青花瓷的颜色受到伊斯兰文化的影响，就连它的颜料最早也来自于皈依伊斯兰教的波斯。元朝秉承了宋朝开放的国策，大量的波斯商人直接来到中国采购瓷器，青花瓷从一开始就不是针对中国一个市场的，而更多是针对西亚乃至东欧市场的。于是波斯商人将钴蓝颜料带到中国，这些商人不仅是中国瓷器的消费者和中国文化的传播者，而且直接参与了青花瓷的设计与监制。在元代，景德镇属于浮梁县，朝廷在景德镇设置“浮梁瓷局”，专门烧造宫廷用瓷，开创了景德镇“官窑瓷”的烧造历史。
而据当地史料记载，那里很多的地方官都是中东人，他们按照伊斯兰教的喜好，提出烧制具有异国风味的造型、装饰和图案的要求，于是景德镇的窑工们便采用把波斯“蓝”与中国“瓷”融合在一起的方案，烧制成具有多重文化特色的青花瓷器。波斯商人在带回瓷器的同时，也带去了中华的文化。
身为马背上的民族，蒙古人有着非常豪放的一面，因此他们制作的青花瓷器均为体积硕大、层次丰富的大件，和宋朝那种“汝瓷无大件”的风格正好相反。在纹饰上，元青花采用密集的纹饰，这又与汉族士大夫的审美截然不同。
中国传统的汉文化在绘画上讲究留白，以体现一种空灵的美，即使画花卉，也以梅兰竹菊这些淡雅的花卉为主。而蒙古人性格豪放，不受汉文化的约束，体现在青花瓷上就是十分丰富的纹饰题材。蒙古人尤喜牡丹、芍药这样大富大贵的艳丽花卉，所以，在元青花中牡丹的图案非常多见，和蒙古人性格类似的欧洲人也喜欢大富大贵的花卉。
更有意思的是，元青花瓷器上大量采用了在中国绘画作品中很少见的葡萄藤图案，这完全是融合了古埃及、希腊和西亚诸多文化的特点。当然，元青花的图案中也少不了汉文化的元素，比如松竹梅兰、竹石荷叶、如意云头、龙凤鱼藻、花鸟草虫等。
就这样，早期作为外销商品的青花瓷器，既体现了中华传统文化的创造性，又是中西亚文化交流融合的结晶，还符合欧洲人（以及他们的后裔美国人）的审美，于是它从一诞生就开始风靡世界，并且延续至今。
今天，如果要找到一款像青花瓷那样在全球市场上大受欢迎的产品，那可能要算是iPhone了。虽然每一个iPhone背后都写的是加州苹果设计，但是它实际上也是多种文化融合的产物。它的设计者（最后拍板的）乔布斯在产品设计的理念上吸收了东方文化，尤其是禅宗文化的精髓。
据乔布斯的朋友、著名建筑师林璎在回忆中讲，乔布斯很好地将日本文化中那种“少即是多”的思想贯穿到了iPhone（和很多苹果产品）的设计中。乔布斯还结识了著名建筑师贝聿明和日本著名的服装设计师三宅一生等人，从他们的作品中吸收到各种文化的精髓。我们可以看到，在iPhone中，没有复杂而花里胡哨的按键和复杂的功能，这样，不需要看使用手册，任何人都能很快学会使用iPhone。
当然，iPhone中的“外国元素”远不止来自东方的文化。乔布斯对欧洲文化同样推崇，他最初找来的苹果设计师就来自于德国，因为他对保时捷那种将技术和艺术结合在一起的理念非常认同。据苹果负责产品的早期员工比尔·阿特金森介绍，乔布斯多次带他去欣赏保时捷汽车的外形，让他们体会那些优秀产品的经典设计。据苹果内部人士介绍，乔布斯否决了好几版iPhone设计，他的很多想法往往与其他做产品经理的美国人不同，后者通常看到的是身边的产品，而乔布斯总是去研究和欣赏世界上的各种精品，眼界开阔得多。
除了前面提到的德国人和东方人的作品外，他还从奥地利著名的贝森多芙（Bosendorfer）钢琴，或者意大利的各种设计精美的工业品中寻找灵感。就这样，通过一次又一次不断修改，不停地从世界各国文化中吸取精髓，iPhone一面世就惊艳全球。与之前诺基亚为了适应不同的市场，设计了几十款手机，每个季度还推出新款不同，iPhone是一款打遍天下，而且每年就这么一款，这才是真正意义上的全球化产品。
好了，今天我们从青花瓷讲到iPhone，其实目的都是一个，就是说明多元文化对好产品的重要性。类似地，能够融入各种习俗、各种文化的人，也会受到更多人的喜爱，希望这对你有所启发。
