--伦勃朗《夜巡》作品鉴赏
伦勃朗 Rembrandt
1642 年
363x 437cm
布面油画
阿姆斯特丹博物馆，荷兰
初见此画，以为这是一个神秘紧张的夜晚，士兵们整装待发，即刻就要执行特别的任务。每个人都身着盛装，穿戴整齐，又好像是正在举行节日庆典。最前面的队长双唇微张，他身后的民兵队已经准备就绪，只等他一声令下，少尉挥舞旗帜，鼓手击鼓振作士气，枪手的枪支也已经装满火药，一旁的狗开始狂吠。如果站在这幅画面前，你会看见他们正向着观众走来，
你会觉得自己来的恰如其时，正好目睹了这一场景，仿佛晚一刻这幅画面就会乱作一团。
查阅资料后，才知道“夜巡”并不发生在夜晚，而是白天。画作本身比较暗，经过时间的洗礼本身的亮色褪去，变得更暗，所以产生了一种黑夜的感觉。此画作已不是画家最初完成时的面貌，在中途被剪过，被刀划过，被水泡过，几经磨难保存至今，现在我们一起来看看这幅命运多舛的画作。
画家伦勃朗接受了为阿姆斯特丹城射手队成员画一幅群像的订件，当时画坛上有个不成文的规定，志愿军人的群像必须按照身分和军阶分配到画面的相对应的位置上,我猜是不是类似下图这样的。
然而,伦勃朗却没有按照这些人的要求和趣味,把射手们安排在豪华的宴会或欢快的娱乐中,去表现每个人物的多少带有些做作的豪情和风姿。他借鉴了鲁本斯的运动画面组织，对构图进行了精心设计，采用接近于舞台效果的表现手法，使两个主要人物处于照明的中心，显得很突出，好像正在向观众走来。尽量使每个人都能看见又错落有致，同时使中心人物柯克中尉及副手极为突出，整个画面明暗对比强烈，又极富层次感，充分体现了伦勃朗独特的艺术风格。
伦勃朗是一个运用光线与暗影的大师，在他的作品中，清冷的光与阴灰的影，这种对比给视觉构成非常大的冲击。《夜巡》中有些人物被安排在暗色调的中景、后景中，光线明暗对比强烈，人物主次分明，画家着意留出了大量深色的空白，再利用光线，给人留下想象的余地。
伦勃朗对光的运用在当时可谓开时代之先河。同时代的其他画家的作品在透视关系、色彩的运用方面已日趋成熟，但对光影、明暗的处理并不细腻。大多数人物肖像、室内静物等画作都用画面饱满的整幅亮光，没有利用光线的巧妙变化起到点睛的作用。
伦勃朗则不同，他对亮色使用谨慎，对明暗运用独特，采取近舞台剧的形式，明暗光线变化复杂，他利用光线来强化画中的主要部分，也让暗部去弱化和消融次要的因素。他这种魔术般的明暗处理结构成了他的情节性绘画中强烈的戏剧性色彩，也形成了伦勃朗绘画的重要特色。
伦勃朗使他的的画幅浴着神秘的气氛,把他立刻远离尘世,带往艺术的境域,使它更伟大,更崇高,更超自然--傅雷
伦勃朗对绘画做出的特殊贡献,因此他被后人称为用光大师 。他在用光方面的特殊成就,对后人产生了巨大的影响,因此被欧洲美术史家称为紫金色的黑暗 、夜光虫 、以黑暗绘成光明。光在他笔下成了无所不能的表现工具，他是光与影的魔术师。
