寸心丘壑藏今古一抱烟霞纳气象
以心作画，以笔成文，不问轻重，不问得失，只因这一笔一画、一景一色里，藏着画家与作家灵魂深处最丰盈的光。大抵，这便是活着最动人的意义。
——淑曼
《丙午伊始》是贾利珠立足陇原、坚持现场写生的年度开篇之作。他常年深入天水、陇东等地，以“在场”的方式直面自然，拒绝概念化与程式化，让每一幅写生都成为眼、心、手合一的即时生命体验，“丙午”马年的时序，为他的作品注入了“启程”与“奋进”的精神底色，使其超越单纯的风景记录，成为艺术家对土地、生命与时代的年度回应。
作为观画者，凝神品读《丙午伊始》这组风景油画写生作品，最直观的感受便是画风的蜕变，褪去旧日的张扬痕迹，转而步入更为含蓄内敛、温润深沉的创作境界，作品中，没有刻意炫技的繁复笔法，亦无浓墨重彩的刻意铺陈，唯有极简的笔触婉转勾勒，克制的色彩层层晕染，于留白与虚实之间，藏着最纯粹的真诚、最厚重的力量，让每一寸陇原风光都拥有了可触摸的温度与可感知的灵魂。
贾利珠作为深耕陇原大地的艺术家，常年以西部大地为创作母题，其作品始终融合地域文化与当代审美，实现了地域性与超越性的统一，而《丙午伊始》便是他艺术追求的最新诠释，延续了他“以自然为师、以真情为笔”的创作理念，却又在心境与表达上实现了新的突破。
写生的真谛，在于“捕光捉影”，更在于“以景抒情”，贾利珠深谙此道，正如著名油画家戴士和所言，贾利珠的写生从不只是基础练习，而是将自身情感与自然肌理深度交融的创作实践，他始终坚守“在场”的创作姿态，摒弃照片式的机械复刻，每一笔都源于对陇原山水的即时观察与内心触动，捕捉着自然中最鲜活、最本真的瞬间，或许是晨光初照下陇东黄土高原的沟壑肌理，或许是天水山间薄雾缭绕的林木疏影，或许是初春时节破土而生的点点新绿，这些看似寻常的景致，在他的笔下都被赋予了生命与温度。他善于捕捉西北大地特有的光色变化，将赭石、金黄、浅灰等极具地域特色的色彩进行主观化提炼，既保留了陇原山水的苍茫与厚重，又通过柔和的笔触消解了黄土高原的凛冽，让画面兼具雄浑之气与温婉之韵，恰如他一贯的绘画语言，明朗而不张扬，厚重而不沉闷。
技法上，贾利珠延续了他融合东西方美学的创作特色，将油画的色彩质感与东方美学的“静观”哲学巧妙结合，实现了空间深度感与画面平面性的和谐统一，他弱化了传统风景油画的明暗对比，以细腻的笔触铺陈色彩，让色块自然过渡，没有生硬的边界，却能清晰勾勒出景物的层次与轮廓，远山的朦胧、近树的挺拔、土地的厚重，都在他的笔下被刻画得淋漓尽致，让作品摆脱了程式化的束缚，正如他多年来坚持的创作理念，拒绝概念化表达，让每一幅写生都成为眼、心、手合一的生命体验，而“丙午”马年的时序加持，更让这份细腻中多了一份奋进的力量，笔触间的利落与舒展，恰是“启程”之意的生动诠释。
在意境层面，《丙午伊始》早已超越了单纯的风景写生范畴，成为贾利珠对陇原土地、生命本真与时代发展的深情告白，陇原大地是他艺术创作的根脉所在，他常年奔走于陇山陇水之间，沐风栉雨、踏遍山河，以画笔为桥，捕捉这片土地独有的灵韵与风骨，将眼前具体的山川草木，升华为承载着情感与信仰的象征性精神家园，这一组作品中，没有宏大的叙事铺陈，没有强烈的情感宣泄，却于平淡中见深意，于简约中藏情怀，那些沉默矗立的山峦、蜿蜒曲折的小径、破土抽芽的草木，皆是陇原大地生生不息的生命印记，更是贾利珠内心深处对这片土地最深沉的眷恋与守望，他将自身对生命的敬畏、对时代的思考，悄悄融入每一笔色彩的晕染、每一处肌理的刻画之中，既是对“艺术作为精神最高形式”这一理念的躬身践行，也传递出对生活本真的热爱、对美好未来的期许，更彰显出当代艺术家扎根大地、回应时代的责任与担当。
相较于贾利珠以往的“陇上秋色”系列作品，《丙午伊始》的画风更为内敛含蓄，褪去了往日的浓烈炽烈，多了一份从容与沉静，少了几分张扬，多了几分沉淀。这种画风的转变，既是他艺术技艺不断精进、笔法日趋娴熟的直观体现，更是他心境沉淀、情怀升华的自然流露，历经多年的艺术探索与人生沉淀，他早已跳出“为画而画”的局限，挣脱技法的桎梏，转而追求“画如其心”的至高境界。
创作中，他的每一笔都不问轻重、不问得失，不刻意雕琢，不刻意迎合，只愿将内心的丰盈与热爱、沉静与思考，藏进一景一色之中，藏进每一处光影的流转之中，这种纯粹的创作状态，让《丙午伊始》摆脱了功利性的束缚，成为一场纯粹的艺术表达、一次心灵的深情独白，也让观画者在欣赏风景之美的同时，能够穿透画面的表层，感受到艺术家灵魂深处的光芒，读懂他对土地的赤诚、对生命的敬畏、对艺术的坚守与热爱。
竹生三年，蝉藏七载，天地有藏，万物有时，这世间所有的等待，本就是天道无声的馈赠，陆游八十一岁曾写下一首深情的诗：城南小陌又逢春，只见梅花不见人。玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁间尘。再看贾利珠笔下的油画，画布之上，油彩层层叠加，肌理凹凸可见，光影交错间，立起视觉的厚度，色彩流转间，藏着心境的起伏。这层层叠叠的笔触，正是油画之魂。
一笔一画，皆是深情，一景一色，皆藏初心。贾利珠用作品告诉我们：艺术的真谛，不在技法的高超，而在情感的真挚，写生的意义，不在复刻自然，而在人与自然、艺术与生命的共鸣。
这一组风景油画写生作品，是马年崭新的艺术启程，也是艺术家精神世界最真切的写照。它如一束光，既照亮了陇原山水的苍茫与灵秀，也照亮了当代油画写生艺术前行的路，值得我们细细品味，深深感悟。
艺术家简历：
贾利珠，一九八六年毕业于西北师范大学美术学院，同年分配至天水师范大学美术学院任教至今，一九九四年毕业于中央美术学院油画系第七届高研班。
现为中国美术家协会会员，甘肃省美术家协会副主席，天水市文联兼职副主席，天水市美术家协会主席，兰州交通大学兼职教授，甘肃政法大学兼职教授，甘肃金城画院副院长，天水师范大学美术与设计学院原院长，现天水师范大学艺术馆馆长，美术与设计学院教授，硕士生导师，甘肃省第八届敦煌文艺奖评审专家。
作品多次参加国家级省级美展并获奖，多篇论文和作品在《美术》《文艺研究》《美术研究》《中国油画》等国家级核心期刊发表，多幅作品被博物馆和私人收藏。出版《宏观素描》《当代实力派画家研究一贾利珠油画作品》《遥望与回想一贾利珠油画作品集》等专著。
