这段时间，正是艺考的高峰期。无数对艺术抱着美好梦想的学子。正与农民工返城的大潮混在一起，聚散在全国各地的火车站、汽车站。他们与打地铺，睡在候车室里的流浪者，疲倦地堆靠在一起，有时看不出区别。唯一容易区分的特征是：流浪者身下睡得是脏兮兮的被褥，而艺考生身下垫着的是绿色的画夹。
我对艺考生有一种源自心底的怜悯。我欣赏，他们有梦想有追求，我心疼，他们大部分将痛苦的面对梦想的破灭。
这是我教基础课时画的一张素描画，画的不是那么“艺术”但画的很入静、很耐心。我一度对究竟该如何画素描有些纠结。
如果画的潇洒些，似乎艺术味儿会很浓，但容易走向虚滑。如果画的严谨些，看似更真实，但容易画死，缺少灵气。
我茫然其中，难能左右。
直到我完成了西藏之旅，我才找到了答案。
我在西藏参观画师绘制唐卡画时，看到画师们以一种全情投入的心态，在架起的画布上，一画就是几个月甚至一两年。他们用笔及其精细，每一笔都是走心的，每一笔都注入了他们心中的信仰。我被深深的震撼了，我领悟到：一切能让人安静下来的事物都是好的、高级的事物。无论是看一幅画、听一首歌、看一部影片亦或是听一段讲演读一篇文章，都是如此！
人们大都是在失去了平静之后，才又去寻找诗和远方。早知如此何必当初呢？
那些西藏的画师，他们是在静穆的宗教氛围中成长，从小就修炼了一颗安定的心，所以他们才不会在生命的中途再走回头路，再去寻找那份丢失的安宁。也正因为如此，他们的人生境界才走的更高更远。
我终于找到了答案：安静专注的画画，才是真修行。
2017.2.11
