鼓起勇气看了《未麻的部屋》这部电影，深深被导演今敏折服，感慨为何天妒英才，让这样一位可敬可爱，才华横溢的大师与世长辞。
作品中时而迷幻时而现实的多层叙事手法，暗讽现实社会中人性的失控和阴暗。而这部作品是20年前导演的处女作，放在今天来观看却毫无违和，依旧能让人产生强烈的认同和赞叹。可见今敏的创作核心的超前，和对社会人性深刻的挖掘，足以见其深沉广博的艺术追求。
《未麻的部屋》讲述的是一名出道不久的女歌手被迫转行做演员所遇到的困境和遭遇，以及她是如何打破困境找到自我的故事，是不是觉得有点励志？
然而这部电影很出名的一点就是它是一部尺度大的悬疑动画电影，中间充斥着暴力，血性，时常浮现凶手的暗示，作为悬疑片，它总是在不断反转直到最后，可谓是让喜欢看烧脑的人大呼过瘾，但我更愿意把它作为是一部关于心理成长的电影，毕竟它的主题还是关于人性的。
女主角未麻历经从乖乖可爱的女歌手转型成演员，需要忍受出名前的压力，接强暴戏，拍裸体，尽管开始这些都是之前她不愿意做的。
在转型成女演员的第一次接强暴戏时，她意识到那个清纯的她形象已经结束，不再呈现在她身上，而那个清纯乖乖的形象却幻化成一个经常嘲笑威胁她的另一个自己。那个幻影总是突然出现，纠缠她阻碍她甚至陷害她。在那个幻影的影响下，渐渐地她和她饰演人格丢失的角色一样，忘记了自己是谁，自己所做的事情，沉浸在自己幻想的人格里。
在女主转型的时候她的成长自我碰撞就已经开始了。内心渴望着舞台上聚光灯下接受粉丝们追捧的自己，而无法改变成为需要拍裸露照片的女演员被公司坑的命运。
幻影中那个被能一直唱歌粉丝被追捧清纯的自己和现实中那个被迫开放，委屈，迷茫，逐渐被粉丝抛弃的自己对抗。
人往往是在对抗中成长，成长意味着改变，而如果这个改变是有些被迫的，那么他需要打破原有的自我思路去看问题，所以他的成长的过程就会更痛苦更迷茫。
女主未麻，被迫转型，由清纯的女歌手变为形象成熟的女演员，原有的青春形象被完全打碎，她的内心会不断纠结不断自责，面对粉丝对她转型的失望，回归歌手的期望，她反复回到现实和幻影中。
这时她还不敢面对自己的改变，所以会不停寻找自己到底是谁，追寻那个清纯的幻影，证明自己所做的都是对的。其实她的潜意识里想急迫地得到自己的肯定，肯定自己的转型。
未麻很像我们自己，在应对生活的多变，我们需要不断打碎自己原有的印象和思路，不断改变尝试，面对别人的质疑和指责，你是否能很快接受，会不会否定自己，怀疑自己？
而成长中仅仅有改变是远远不够的，更重要的是接受我们的改变。这里的接纳是指接纳自己，接受环境。在心理咨询中，接纳自我是咨询师很强调的一点，他们往往会鼓励咨询者接受自己，接受所做的事情。
这就是接受改变的第一步，同时接受这个行为本身就是一种改变。
所以成长本身就是一个不断改变并不断接纳改变的过程。
未麻不断远离那个清纯的自己，不断索问自己是谁，不断遇到那个总是缠着自己的纯洁幻影。而她在与那个幻影争执的过程就是她不断接纳自己的过程。
当她完完全全接受自己的身份之后，她能勇敢地对幻影说出她就是她，并挣脱幻影认清自己到底是谁。这是她的改变，也是她的成长，今敏导演在解说电影的时候讲解过，未麻的结局是成长不是成熟，只是她成长的一个阶段而不是结束，这是对未麻的祝福与期盼吧。
为了不剧透，我没有分析电影的情节和其它人物，但是这部电影在悬疑气氛，插叙多层梦境，误导观众等很多方面做得相当精彩。迷幻精致的画面，不经意的细节暗喻伏笔，诡异的情节走向，结尾的反转，让人惊叹导演的深厚功力和艺术的美。
这样一部有魅力的电影当然会让一些学习者拿来做借鉴，导演达伦曾借鉴过这部电影很多元素，他的名作《梦之安魂曲》中有很多未麻的影子，《黑天鹅》中也有未麻中镜像幻影的情节。其实不止这部电影，今敏的很多部作品中的点子也会被人借鉴。比如著名的《盗梦空间》中就有《红辣椒》里相似的主题和场景。其实你会发现今敏导演的作品多会有许多关于心理学和梦境的元素，这也是他作品能令人深省，贴近生活的地方。
就像达伦的电影《黑天鹅》中女主最后所说“I'm perfect”和《未麻的部落》英文名字Perfect Blue（也称完美恐惧）向人们暗喻提问，你真的能完美吗？而电影中核心的地方告诉我们
成长中接受自己的不完美，接纳自己的改变，才是我们最需要做的。
向今敏大师致敬！
