中国忙着甲午战争的那年，在美国，爱迪生正忙着发明电影，差不多和法国的卢米埃尔同时进行。爱迪生有个聪明的助手叫威廉•迪克森，他给爱迪生拍的试验片里，有两个男人跳舞的镜头，被认为是最早的同志镜头，比卢米埃尔兄弟的“火车进站”还早了2年。

在电影的无声年代，1919年，克里斯多夫•伊舍伍德（Christopher Isherwood）拍摄的《与众不同》和1930年让•谷克多（Jean Cocteau）所拍摄的极为前卫的艺术影片《诗人之血》，被认为是早期代表性的同志影片，不过时间都不长，前者20多分钟，后者55分钟。

1934年，好莱坞通过《海斯法典》，同志镜头被列入抵制的对象。

具体被《海斯法典》禁止的镜头主要有：

遵守禁酒令，不得宣扬烧酒；不可详细描述谋杀、盗窃、抢劫的方法；不得出现拷打场面；不得表现不道德的性关系；不得表现黑人与白人的两性关系；不准出现堕胎或分娩的镜头；不准出现裸体镜头；不准出现男女唇间接吻；不许对国旗不敬；不许出现粗暴对待动物的场面。等等

1966年《海斯法典》被取消。两年后，美国制定了电影分级制度。

1950年左右，是好莱坞同志电影的隐晦时期，因为《海斯法典》的影响，影片没法直接告诉观众主角的身份，所以一切都是靠猜，出现了完全没有同志镜头的同志电影！还有，甚至是“完全没有同志”的同志电影！！！

但无论如何，以下这2部是好莱坞顶级大导演希区柯克和伊利亚•卡赞在1950年左右所拍摄的电影，在同志电影史上的影响也是耐人寻味的。

1948 没有同志镜头的同志电影－－－

Rope

 夺魂索   导演：阿尔弗雷德•希区柯克

这是希区柯克自己最喜爱的电影之一，在这部80分钟的电影，他尝试了“一镜到底”的拍摄手法，事实上，也没有办法真的“一镜到底”去拍摄，要不然大家不眠不休不吃饭肯定都饿死了。他使用的是“隐性剪接”的手法，在影片中有8个小地方用灯光或背影巧妙的接起来，而观众看到的效果就是全片只有“一个镜头”！

这也是这位电影老顽童的第一部彩色片。不过，更为精彩的是故事，整部电影的情节全部发生在一个房间里。一上来2位好朋友用绳索勒死了他们的同学。然后把尸体放在柜子里。上面铺上桌布，桌布上放着食物、美酒。

接下来是一群人来Party，聊天听音乐，其中还有这个同学的父母！由詹姆斯•史都华扮演的校监在谈话中感觉到了一丝不对劲，于是就抽丝剥茧希望证明他们是凶手… …

其中凶手之一的勃兰顿，还非常嚣张的谈起了尼采的超人哲学。大段的精彩台词演绎就像是舞台剧表演，是影片的一大看点之一。

希区柯克在特吕弗采访他的时候，他没有谈到这部片的“基情”，而是热切的回忆起这部片所用到的独特技术尝试。这部片也没有出现明确的同志镜头，那为何我认为他是同志片呢？

理由有很多，比如说：

1、这个电影剧本根据真实的谋杀故事改编，真实故事里的两个凶手是同志。

2、电影编剧在访谈中称剧本的2位谋杀犯是同志。

3、饰演2个好朋友的两位演员约翰•道尔和法利•格兰杰都是同志，著名同志演员蒙哥马利•克里夫特拒绝参演，因为他害怕出柜。

4、影片中2位好朋友之一的菲利普弹奏的音乐，是同志钢琴作曲家弗朗西斯•普朗克的作品。

5本片当时放映的时候，美国有一些保守城市因其情节暗指同志题材而拒绝放映。

又是同志题材，又是“一镜到底”的独特尝试，又是极为惊悚大胆的题材，是哪家公司有如此魄力投拍的呢？答案是，这是希区柯克自己独立制作的影片，难怪这部电影是如此的“希区柯克”！

1951 没有同志的同志电影－－－

A Streetcar Named Desire

                                                                                                        欲望号街车 

导演：伊利亚•卡赞

本来我压根没认为它是同志影片。但是我在看一些关于同志影片历史的文章里，都提到了这部影片的重要性。我当时的第一反应是，就算编剧田纳西•威廉斯是著名的同志，可这部电影和同志完全一点关系都没有，它到底“同”在哪儿？

这部电影讲述从美国南方种植园来的姐姐布兰奇（费雯丽饰演），到新奥尔良投靠妹妹，结果被粗鲁的妹夫斯坦利（马龙•白兰度饰演）一直排斥。有一次喝醉的斯坦利强奸了布兰奇，布兰奇最后疯了进了疯人院。这故事不是讲的是男女吗，到底“同”在哪儿？

原来，这部电影改编自同名的戏剧，在拍成电影的时候，因为要通过审查等原因 ，删去了一个重要的背景段落，布兰奇在老家的丈夫是同志，某次被布兰奇发现并被其责骂后自杀了。其次，布兰奇的性格里的梦幻和分裂，正是编剧田纳西•威廉斯性格的真实写照，据说著名同志导演威斯康蒂和美国同志作家卡波蒂都对他说，这个布兰奇就是你。原来，在50、60年代的时候，有些同志文学作品改编成电影，也会都会进行修改，以便顺利上映，比如《天才雷普利》在1960年搬上银幕的时候，把主角的性倾向改成了异性恋。

《欲望号街车》从导演伊利亚•卡赞、编剧田纳西•威廉斯，到演员马龙•白兰度都是同志，拍出了只有同志才能看得出的隐喻和暗示，比如马龙•白兰度一直穿着性感的小背心。

无论如何，我记得布兰奇那句著名的台词，可能也道出了这位编剧同志的心声：

“他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车，换车去一个叫做墓地的地方，再坐6条街区，到天堂乐土下车。”