电影是梦想，我们做着白日梦长大，有一天会将那些脑海里的幻像变成镜头里的真实。——史蒂文•斯皮尔伯格
1947年，斯皮尔伯格生于美国的一个犹太族家庭。作为一个射手座，他从小就喜欢冒险与幻想。经常思考一些关于太空人，鲨鱼和巨大奇异动物的问题。
青年时代，斯皮尔伯格和他的朋友开始尝试拍一些冒险短片。到他12岁生日的时候，他的父亲送给了他一部袖珍摄影机，这更加激起了他对电影的热情。
从那时起，斯皮尔伯格的梦想有且仅有一个，就是做导演拍电影。
“梦想”这个词放在现在，已经变了味，年代让“梦想”泛滥成灾，不值一提。但斯皮尔伯格能有开挂的人生和今天的成就，还是多亏了他有自己的梦想。
当大部分人在成长的过程中把梦想丢给了逝去岁月的时候，斯皮尔伯格默默坚守着它，雷打不动朝心中的方向前进。
他早已给自己定好了人生目标。
高中毕业后，斯皮尔伯格的成绩糟糕透顶，名牌大学的电影系都不入取他。
现实，最喜欢跟人开玩笑，你越是想做的，越不会让你顺利的去实现。
有本事，你打我呀！
无奈之下，他考入了加利福尼亚州立大学长滩分校的英语系。所以，伟大的大导演斯皮尔伯格先生根本没有接受过学校里系统的电影训练。
那么，斯皮尔伯格的梦想是如何实现的呢？
相信我，绝不是天上掉下来的！
也差不多是，玉皇大帝每天都把许多的机会洒向人间，可能够抓住机会的人却寥寥无几。
至少斯皮尔伯格抓住了。
大约是1968年，在他21岁的时候，有一个富商投资了十万元，想要找人拍一部短片，斯皮尔伯格敏锐的电影嗅觉告诉他，机会来了。
斯皮尔伯格自信满满，接受了富商的要求，成功的拍摄了一部叫做《安培林》的短片。凭借它，斯皮尔伯格在第二届亚特兰大影展上获奖。
如果你觉得你有某种能力，别吝啬它，最好大胆的去干。实践才是检验真理的唯一标准嘛，这句话可不是盖的。
千金难买我喜欢。在美国，很多牛逼人物都是退学后搞自己热爱的东西成功的。斯皮尔伯格也不例外，22岁那年，他退学了。33年之后，他才重回学校完成了学业。
摆脱了学校，他将要去的是他梦寐以求的片场。只有那里，才是他追梦的所在！
斯皮尔伯格的抉择是正确的，电影是一种影像艺术，有些东西在课堂上是学不到的，它特别依靠导演的切身实践。
在片场“实习”的那些年，使他找到了实现梦想最合理最科学的途径。
喜欢就去干，这不就得了
但别蛮干，最好是有个好老师，再不济也得有模仿的对象。
任何学习都不会白费，不进行任何学习都是自费。
不得不说，斯皮尔伯格有着绝佳的运气，他遇到了两位笑傲影坛的电影大师。
那是两位独孤求败式的人物，一个是《闪灵》的导演库布里克。
另一个是《桂河大桥》的导演大卫•里恩。
两个老师把他们各具特色的“内功心法”传授给了斯皮尔伯格，告诉他“你就把镜头照着充实、博大、壮阔、饱满”这几个特点来干就行了。
说起来简单，做起来是真难！
我也不知道斯皮尔伯格是如何坚持下来的。电影镜头的调度，剪辑，构思，以及各种长镜头，仰俯镜头，景深，变焦……写出来容易，可要是真去拍摄呢？没有一定的时间与功夫，是很难做到的，很难！
不过啊，既然选择了梦想，选择去热爱，去坚持兴趣，就不要轻易退缩了。即使再难，都付出了这么多，半途而废值得吗？
不值得！我们不会看到别人为了成功而付出的巨大努力，也不会看到他们在深夜中独自哭泣的样子。
虽然现在我们可以通过各种资料了解他们的奋斗历程，但那种感觉，文字还是不能表达透彻。信念难以表达。
斯皮尔伯格经历完这一切，下一步，出山！
这就是他的“毕业”过程吧。
到了真正攥住导筒的时候，该怎样才能实现电影梦想呢？是按部就班的拍前人的影片，还是另辟蹊径寻找自己的特色呢？
斯皮尔伯格选择了后者。他不想等自己回过神来后，发现已被时代抛弃。
他要创新，要自己开创一个新时代！
没有创新，永远跟不上时代的步伐。电影行业更是如此！
斯皮尔伯格明白。
面对着太平洋般广阔的电影市场，斯皮尔伯格按捺住激动的心情，没有着急拍电影。
磨刀不误砍柴工，在开始行动之前，不如把形势分析一下。
当时的美国电影市场是这样的。
1975年之前的电影市场无非就是两种题材，犯罪以及政治，比如说经典的《飞越疯人院》和阿尔•帕西诺的《热天午后》。
电影过多的关注社会话题，时间长了，观众也就看够了。
斯皮尔伯格不想再拍这种类型的电影。他要拍的，是那种一下顶到人们G点的影片。
那一年，他带领着一支摄影队伍和一条机器鲨鱼来到海边，准备拍摄一部史无前例的电影。
他是如此的青睐鲨鱼，以至于把它搬上了银幕。
这一年，斯皮尔伯格29岁，灾难片典范《大白鲨》上映。
这部电影获得了当年奥斯卡金像奖最佳影片提名，并且，它打破了当时的票房记录。
人们头一次看到如此惊悚，真实，壮观的电影，纷纷被“吓到了”。经典、过瘾、刺激，斯皮尔伯格毫无遗漏的展示了他的商业电影魅力。
赚到了，大大的赚了。
好，数完钱后，斯皮尔伯格用他发麻的手再次拿起了摄像机。
然后再放下摄影仪器，继续数，数钱～～
这就是斯皮尔伯格的造化！
继《大白鲨》之后，斯皮尔伯格又有两部电影打破了票房记录，并且绝对经典。
一部《E.T.外星人》让我们见到了一个可爱友善的外星朋友，斯皮尔伯格内心的童趣寄托与电影，创造了一部科幻童话。
原来，在斯皮尔伯格的内心深处不只有嗜血的鲨鱼，还有简单的人间温情。
而另一部，便是无与伦比的《侏罗纪公园》。
其实，斯皮尔伯格的电影，都是在印证他童年时期的梦想和表达自己的成长历程。
他是一个喜欢冒险的人，所以才会有《夺宝奇兵》系列的电影。
没有人喜欢战争，所以他拍摄了《拯救大兵瑞恩》。有人说，这是“战争电影No1，美利坚精神输出大片”。很正确，伟大的导演，才会把战争电影拍的如此真实。
斯皮尔伯格是犹太人，自然会想起自己民族的历史。
斯皮尔伯格使出浑身解数，用《辛德勒的名单》把带观众回到灭绝人性的集中营。历史被重现于黑白镜头，任哪一个观众也忘不了电影中仅有的一抹红色。人性的光辉闪耀，哪怕你是强权、杀戮、暴政，“凡救人一命，即救全世界”。
真正的大片，能够直击人类灵魂深处！
自《大白鲨》上映，接下来十年间，无人能出其右。他创办了自己的电影公司——梦工厂，他是科幻片、历史片、战争片、冒险电影、剧情片的一代霸主，也是暑期电影的代名词！
可以说，斯皮尔伯格成功了，梦想实现的掷地有声！
成功是如此梦幻！你可能会问，斯皮尔伯格就没有遇到失败？没有遇到事业的瓶颈？
有！
斯皮尔伯格之所以能够取得如此耀眼的成就，是归功于他的创新意识。他有独辟蹊径的能力，所以才会破三次票房记录。而他遇到的不如意的事情，也是因为他已经久久没有把他的电影再次创新了～～～
2016年，《圆梦巨人》上映。看过这部电影的朋友应该知道，其实这部儿童科幻片还是复刻了《E.T》的叙事结构，并且编剧都没有换，仍是Melissa Mathison操刀剧本。
结果，《圆梦巨人》首映日只有不到两千万票房，这已经成为斯皮尔伯格职业生涯中的新低，斯皮尔伯格遭遇了“滑铁卢”。
票房成绩不理想，没有巨星加盟，为了吸引观众，斯皮尔伯格只好亲自宣传。但吸引的也只是一些老粉丝，这部影片俨然成为一部卖情怀的作品。
那么，到底发生了什么，让斯皮尔伯格这样的电影巨头遭遇了票房寒冬呢？
还是得分析一下电影潮流，确切的说，是好莱坞的电影潮流。
由近来说，《复仇者联盟3：无限战争》将要上映了，是不是很期待？
再往以前看，《黑豹》还记得吗？
《蝙蝠侠大战超人》呢？《X战警》？
找到规律了吧。
好莱坞的电影市场，逐渐趋向与漫画改编的超级英雄电影和动漫电影。斯皮尔伯格擅长的历史电影和战争电影，早已退居二线。大导演号召力和巨星效应的下降，使整个好莱坞电影市场处在一个崭新的、变化的时期。
所以，谁能掌握观众的观影心态，谁就能控制数亿的电影票房！
或许，《圆梦巨人》只是斯皮尔伯格电影之路的一次试探吧。这么说的话，是可以给斯皮尔伯格找台阶下的。但放在今天来看，大可不必了。
因为，你大爷还是你大爷！
2018年3月，全球电影市场火爆至极。其中，斯皮尔伯格导演的《头号玩家》真的炸瞎了观众的双眼！
任何值得去做的事，都值得做好！老爷子憋了两年，把这部改编自小说的电影还原给了观众。
无论你是他的影迷也好，还是仅仅只是为了看热闹也罢，不得不承认，这是一部伟大的作品，它牵动的不光有电影爱好者的心，更触及到了现代社会中的音乐，游戏，小说，动漫，各个流行文化层面。
斯皮尔伯格把自己对电影的梦想，热爱，情怀都压缩在了《头号玩家》之中，他的心情，就像电影中特色万千的彩蛋，等待观众去寻找，去体会。
还是那句话——好的大片，应该能冲击到灵魂深处！
斯皮尔伯格做到了！
梦想存在，前路便有无限可能！卷土重来未可知，每个人都有自己的翻身仗！抓住机会，打好它！
敢于冒险的老大爷，未来还会有更多佳片！
我很期待他的《夺宝奇兵5》。
拭目以待吧！
