寂寞的驼鸟总是一个人奔跑，孤独的飞鹰总是越飞越高。
小时候，很喜欢这首歌，歌词很美，触动心弦。这么多年来，我一个人在人生路上砥砺前行，伤心难过的时候，就会重新听这首歌，然后又有了力量。
仗剑走天涯的李白，曾经仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海。漫长的旅途，陪伴他的，只有身边的长剑。
李白是上天赐予唐朝最好的礼物。盛唐时期，出现了一大批优秀的诗人。山水、田园派诗人王维、孟浩然，这两个人擅长五绝。而王昌龄等人，擅长七绝。唯有李白，无论是五绝、七绝，还是乐府诗，歌行，都是信手拈来，出神入化，达到炉火纯青的地步。
现实生活中的他，多才多艺。他不仅诗写得好，他的书法，行云流水、挥洒自如，潇洒飘逸，一如他自己的形象。以世人的眼光看来，李白一向是乐观、豪迈又浪漫洒脱，喜欢热闹，喜欢和朋友聚会的人。
你看，仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。这份豪放、洒脱的风格，无论是王维，孟浩然，还是贺知章，都难以企及。不断碰壁，又不断寻找新希望的李白，像一棵向日葵，永远向阳光的方向生长。面对生活的失意，他说，天生我材必有用，千金散尽还复来。这种乐观的心态，让我等普通人望尘莫及。
李白作为皇室后裔，身上自带超凡脱俗的高贵气质，要不然，当朝宰相也不可能让孙女嫁给李白。他像一个身怀绝技，心怀志向和梦想的侠客，既想仗剑走天涯，看尽大唐的美好河山，更想为国效力，让自己的一身才华得以施展。
但是，事与愿违。历史上的李白，仕途一直坎坷失意。即使玄宗皇上欣赏他，给他一份体面风光的工作，供奉翰林院，很多人求之不得。但对于李白来说，那仿佛为他套上一层枷锁，让他自由的灵魂难以自由发挥，更不用说做更大的事业了。
因为，渐渐地，李白发现，自己只是一个随时赋诗的工具，写得还都是命题文章，要让皇上满意，贵妃开心，还不能让群臣挑出毛病。皇上只想让他安心做一个御用文人，因为以李白之才，皇上感觉很有面子，而且对于李白的表现也很满意。
李白奉诏作《宫中行乐词》，华丽又不失飘逸，皇上很是高兴，赐予李白宫锦袍。后来，皇上和贵妃赏牡丹，李白又奉诏写了三首《清平调》，诗中将贵妃比作国色天香的牡丹花，其娇媚胜过天上的仙娥。贵妃看了，笑容满面，玄宗皇上更是开心不已。
只有李白，越来越孤独。他的孤独，无人能理解。试想，人到中年的他，还有多少岁月可以蹉跎？玄宗皇上，此时专宠杨贵妃，疏于国事，已经没有当年励精图治的豪情。而李白，是想要做出一番事业的，如今的现状，与他的理想相去甚远。
李白心中的苦闷，无处诉说。因为在别人看来，玄宗皇上对待李白的态度，别人羡慕还来不及呢。大家看，一个天子，肯为了一个诗人降辇步迎，以七宝床赐食于前，还亲手为他调羹，这已经是足够尊重他了。
身兼奇才，心有大志的李白，不想整日流连于花间，沉醉于各种酒宴，写各种歌功颂德的谄媚诗词，他更希望，玄宗皇上成为一个贤明的君主，像历史上的昭王那样，亲自打扫黄金台，诚心招贤纳士，发展国家。
无可奈何、无能为力的李白，唯有把杯中的美酒，当作自己的知音。孤单的最高境界是什么？我们或许可以从李白的月下独酌中找到答案。
在道家和佛家看来，人生如一场梦，人所经历的一切都是虚幻的，唯有道和佛法才是真实、永恒的。道家认为，自然界的万物，源于道归于道。佛家认为，佛法普渡众生，能让人脱离苦海。处世若大梦，胡为劳其生？
李白斗酒诗百篇。他孤单地一个人饮酒，通过这种方式自娱自乐，自我调节。他在孤独里找寻到心灵的归宿，那里鸟语花香， 阳光满地，是一片从未有人涉足的新天地。这份宁静祥和的心境，每次在他醒来时，感觉最为清楚。浩歌待明月，曲尽已忘情。
如果说，孤独的最高境界，是找不到比自己更有趣的人，那么以酒自娱的李白，已经达到了这种境界，而且他还以哲学家的思维，思考人生，有了新的感悟和发现。他写的月下独酌组诗，第一首最为出名，也最具代表性。
在这组月下独酌诗中，李白把内心的孤独、寂寞，以一种独特的方式表达出来，开创了先河，立意新颖而独特。寻常诗人笔下的孤单，凄凉而冷清。而李白用神奇的文笔，在脑海中塑造出一个欢快、热闹的环境。
他展开丰富的想象力，把仅有一个人的舞台，变得精彩纷呈，宛如上演了一出情景剧。虽然，背景只有院中的花，道具只是他手中的酒壶，但是他把月光和自己的影子，从梦幻中拉到现实，化身为另外的人，和他一起，在月下畅饮。
一个人饮酒，看似孤单，却因为明月和影子的相伴变得不再孤单；看似不再孤单，精彩热闹的场面，又因为是虚幻出来的场景，并未真实存在，从而衬托得诗人更孤单。你看，如此复杂、矛盾的情景转换，心情转变，突显了李白出色的文笔，奇妙的构思。我们一起来看一下这首月下独酌，感受一下李白特有的浪漫。
月下独酌 李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
“花间一壶酒，独酌无相亲”。诗中的酌，意为饮酒。独酌，即独自饮酒。无相亲，意为身边没有亲近的人。诗人以花间和一壶酒起笔，告诉读者，整首诗的主人公只有他一个人。此时的李白，有多孤独呢？花荫下，他一个人手持一壶酒，没有亲人，没有朋友，此处无声胜有声。无需多言，那种深沉的孤独感，已在笔端自然流淌。
“举杯邀明月，对影成三人”。此处，诗人自立一个虚幻的热闹场面，改变了原本冷清的局面。他举起举杯，邀请明月和他一起畅饮美酒。此时，诗人看着自己的影子，望着天上的明月，仿佛一下子变成三个人。
“月既不解饮，影徒随我身”。虽然诗人热情地邀请明月，与自己同饮美酒，无奈明月不懂人情。不解，即不懂，不理解的意思。诗人的努力是徒劳的，如今，只有影子跟随自己，刚才虚设的热闹场面，瞬间被打破，月下的庭院，更为冷清了。
“暂伴月将影，行乐须及春”。既然明月不懂诗人的心，影子也只会一步不离地跟随自己，也不会饮酒，何必苛求呢？不如让他们陪伴自己，趁着春光明媚，月色美好之时，好好珍惜现在吧。在诗人看来，及时行乐，其实就是一个人也要寻找生活的乐趣，开心过好每一天。若非有这么乐观的心态，李白又怎能写出那么多浪漫脱俗、与众不同的诗词呢？
“我歌月徘徊，我舞影零乱”。诗人畅饮几杯酒，灵感突至，大声吟唱起自己的新诗。此时，明月也跟着他的脚步徘徊，影子也跟随着他，跳起舞来。这场面，又变得异常热闹。
“醒时同交欢，醉后各分散”。清醒时，诗人与明月和影子相处得开心快乐，醉后分开，各奔东西。“永结无情游，相期邈云汉”。明月和影子，本身没有感情，也无法理解人的内心。但是诗人却愿意和它们结为好友，期望能在银河岸边，遥远的仙境，再次相见。
大家回想一下，诗中的李白，孤独到什么程度呢？孤单到自娱自乐，邀请明月和影子和自己对饮，而且虚立了一个热闹的场景。但是影子终究是没有生命的，既不能理解诗人的心，更不能饮酒，因此他之前虚设的热闹场景瞬间被现实打破。
但是，在这春光明媚，花好月圆的夜晚，乐观的李白，自己又虚立另一个场景，珍惜眼前的美景，与明月、影子为伴，于是跟随他的歌声和舞步，明月徘徊，影子也舞动起来。
陶渊明在影答形中曾说，影子追随着你，一刻也不会分离。悲伤时，它伴你左右，开心时，安静地依偎在你身旁。可是，影子不可能永远追随你，倘若你走到树荫下，它会离开你，只有在阳光下，它才会不离不弃。
因此，李白诗中的影子，也不是永恒的存在。当影子和明月离开他的时候，他又重新回到孤单的境地，之前刚立起来的欢乐气氛，一瞬间又烟消云散。如此看来，诗中自立自破，自破自立，反复的情景设置，其实只是为了突出诗人内心的孤单。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。这个道理，李白比谁都清楚。浮生若梦，为欢几何？
远在天际的明月，难以企及，更无法得到。然而，人攀明月不可得，月行却与人相随。人的一生，总是在不断的得到与失去中前行。没有得到功名利禄的李白，却收获了流传千古的诗词。
在孤独中仗剑走天涯的李白，不止是一个剑术高超的侠客，更是文采斐然的诗仙。
