画作名称：《花瓶里的十二朵向日葵》F456
作者：文森特·梵高
这是梵高画的第三幅向日葵，35岁时在法国南部阿尔勒画的。当时，他来到法国南部小镇阿尔，已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。同年与高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。
在没有查阅资料之前，看这幅画只是会感觉色彩饱满，有一种张力，虽然有落寞和凋零，但还是有希望和热情。
可是查了资料之后，觉得梵高很可怜，从小就不被人理解，有满腹的心事想说可是说不出来或者无人可说。
虽然不被家人和外人理解一直伴随着梵高，但在此画完成前后弟弟是一直陪伴的，所以不同的花期也在诉说着他的内心，无人理解的孤寂和身边有人的温暖，是一种矛盾的存在。
同时高更的乱入，也给这位没有被外人关爱过的大朋友，感受到了有朋友的不同，虽然这个”朋友“对他更多的是利用，但梵高直到后期还一直想要与高更和好，可以想见他的人际交往世界是有多么的贫瘠，而这更加对比出他内心世界的丰富。
热情、游离、孤寂、呐喊、讨好、生命、怒放，都是他的表达。
梵高也只是一个孩子，需要被理解和被关爱。
~纪念梵高~
当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。
如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我不再眷恋人间……
图片发自简书App
