还没见到高升的人，
我就先见到了他的画。
我总感觉他的画里有一点淡淡的哀伤，
无论是人物还是远方。
我想高升的内心一定有一个我们无法触及的地方
是那么悠扬，深远又不可捉摸。
今天的主角高升，
他话很少，但字字皆是重点。
他的，画里有人，人有故事。
我和高升的话题开始于他的创作理念。
“我的创作比较注重形式语言，喜欢舞台布景的方式构建作品，人物像是演员出现在画面中，带有叙事性，情节具有一定的戏剧效果。最近继续向绘画内部推进，我觉得好的作品更应该是由内而外的，对我来说，近期的目标就是少一些预设，多一些感性。”
善于发现生活中的细节和热爱观察生活的人，才能创作出好的作品，高升说到自己的创作灵感来源时，是这样说的。
“有一部分是图像来源，比如朋友圈里，杂志，书本上看到的图片以及自己生活中看到的各种世态炎凉。另外一部分就是随性偶发的想法。”
每个艺术家在创作到一定阶段，都会逐渐形成自己的一种创作风格，或者创作体系，但是高升不一样，他觉得创作体系是独立的并且永动的，这就好像我们的世界，每天都在日新月异的变化，也好比人的成长，每个人生阶段都伴随着不同的经历，就连同一件事情在不同的年龄都会有不同的处理方法。世界在变，艺术创作当然也不例外。
“我觉得一个独立的，完整的创作体系应该是永动的，它是一个不断根据自身条件，自身处境，对作品不断的自我完善。特别是在当下，不可能再有像古典艺术一样捧为经典的作品，作品的自身语境也很重要。某个作品在某个时间，对某个人或某个群体有意义就可以了。我的作品在这个阶段对我的意义就是让我直面自身环境，把我的快乐，痛苦，压抑，甚至无聊真实的表现出来。”
我们很多时候会幻想很多事情。比如坐着时光机回到过去，很多事情是不是就会变得不一样，你当时的某一个选择也许决定着自己未来人生的走向，但在高升看来，他从事艺术创作并不是他的选择，而是冥冥之中自有定数。
“如果未来给我一个重新选择的机会，也许我不一定会选择绘画，因为绘画这件事情不是我必须做的，社会不是非需要我的一张画，也就是说不是我选择了绘画，而是绘画选择了我。”
在文章的最后，我跟高升探讨了一下，他是如何平衡，工作，生活和创作三者之间的关系的。
“在保证能养活自己的情况下尽可能的创作。他们两个并不矛盾，以前觉得工作是创作的障碍，因为它占用了时间，但是现在越来越觉得工作也能带给我绘画不能带来的东西，也能教会我除了绘画以外才能获得的品质，工作教我如何生存，绘画让我活得更好。"
不知道在高升的画里
你有没有看到某些熟悉的画面？
或者
有一些故事就发生在自己身上？
高升的作品总是有一种吸引力，
让人忍不住去猜想，
这个画里的人为什么如此痛苦？
这个桌面为什么这么狼藉？
我想这正是高升作品的魅力之所在，
高升说未来他希望自己更加真实，
那么在此祝福高升，
能早日抵达理想中的彼岸。
后记
如果你也先做人物专访，如果你是艺术家或者你的朋友是艺术家，都可以联系小红花，小红花期待与更多优秀的艺术家合作！
艺术家专访
线上多平台推广
线下展览
艺术品专业管理
小红花将提供多方位优质服务
欢迎联系：13260338630
