曾看过一则纪录片，名为《消失的扎染》。

一群志愿者扛着相机，不慕青山，不恋绿水，只为大理周城的白族扎染而来。 走街串巷，去倾听一段又一段关于扎染的往事。

大理多居白族，所以这里的扎染又被称之为白族扎染，古称“扎缬”、“绞缬”，民间叫“印花布”、“扎白布”或“疙瘩染”，是大理州的一种传统民间染制工艺，已有一千多年历史。

白族扎染成品多为青（蓝）底白花图案，清新素雅，犹如一幅清白画卷，蕴含清白之寓意，体现出了白族人淡泊、宽容的心态及对至善人生理想的追求。2006年被国家列入非物质文化遗产保护名录。

它是独具匠心的，因为它利用了染色时部分结扎起来，使之不能着色的巧妙原理。

它是变幻万千的，因为它有一百多种变化技艺，各有特色。

如其中的“卷上绞”，晕色丰富、变化自然、趣味无穷。

扎结每种花，即使有成千上万朵，染出后却不能有相同的出现。而这种独特的艺术效果，是机械印染工艺难以达到的。

它是绿意盎然的，因为它使用的染料是板蓝根。正是这些独树一帜的特色，使得他在百家齐鸣的传统文化中脱颖而出，晋升为国家级非物质文化遗产。

当扎染的布浸入染缸的那一刹那，一股蓝就瞬间吞没了它。他们合二为一，从此这块布便升华为一卷蓝白相间的绝世名画，散发着淡淡的古香。

扎染，这道来自民间的染色技艺，于历史长河中绽放其独特的韵律与美感。

扎染是线与布的纠葛，蓝与白的交融，有扎结和染色两个步骤。

手工艺人利用纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合从而变化出各种美幻绝伦的图案。

扎染的秘诀就在于一针一线的纠结缠绕中，一份新奇美丽的图案能够为作品增色不少，更是体现手工艺人几十年编扎功力之所在。一位优秀的手工艺人，往往能掌握几种乃至十几种独家的图案花纹，而扎结的数百种技法更是独具特色，各有千秋。

扎染传承千年，它的兴衰荣辱，也印证着时代的变化万千。一些传承人已经放弃，但也有一部分人在负重前行。

但无论是放弃还是坚守，每位手艺人回忆里都带着些关于扎染的点滴，或许关于历史，或许关于图案背后的故事，也或许只是些期望……

01

“白老板”

“蓝续”作坊创始人

现存唯一只用板蓝根染色的工坊

如今，扎染行业早已不是原来的运作模式，可能最大的问题是怎么把扎染的图案再活化起来，而不再仅仅限于一块桌布。

白老板希望她们现在做的扎染跟传统的扎染，有所区别。除了桌布，还可以将扎染运用到围巾，服装或者小的配饰上，把美学主义实用化，创新化。

大理扎染品种繁多，图案丰富，多表现吉祥美好寓意，花草植物、鸟兽鱼虫、图案图形、自然景物、字体符号……超过1000多种纹样图，蕴含着白族深厚的历史文化积淀，折射出白族的民情风俗与审美情趣。

一如扎染上的蝴蝶图案。

闻名遐迩的蝴蝶泉，就在距周城一里之遥的点苍山东麓。那里漫天飞舞的彩蝶是白族人民心中美丽吉祥的象征。

所以，在白族传统艺术纹样中，蝴蝶纹是最常见的母题纹路之一，代表着白族人民心中对美的憧憬和向往。

扎染最终的呈现形式已不仅仅是一件扎染布料，俨然已经是承载了太多故事和文化的艺术品。

02

倪老板

民间收藏家

在他小时候，很多田地都种着板蓝根。而现在，板蓝根基本都已经没有了。

大多数人开始用化学试剂配比来染布料，速度又快，染出来的布料又不容易掉色。

但是化学试剂对人体的皮肤，有很大的损害性。而纯板蓝根染出的布料，就像以前吃的板蓝根颗粒，是良血消炎的，对皮肤有止痒和消毒杀菌的作用。

他说，用板蓝根发酵成蓝靛再进行扎染的技术，现在几乎没有人掌握这个技术了。整个村子里，只有老一辈的两三个人还知晓一些。

03

当地博物馆 艺术总监

这位艺术总监的话，句句在理，句句扎心：

应该是在两汉时期就有这门技艺了，从新疆的考古发掘中，就证实了扎染是两汉时期就有了。

传播到云南大理的时候，实际是唐宋时期了。

宋代段氏大理国灭亡之后，扎染逐渐传到民间来，就逐渐在民间兴盛起来。

到民国末年，解放初期，割资本主义尾巴的时候，扎染进入了低谷期。

到改革开放以后，扎染又得到了进一步的传承发扬光大。

我们的祖先，用一两千年的时间创造了这么丰富多彩的民族文化，要是我们这一代人把它丢掉了，可以说就是对不起祖先，更对不起后人。

有一句话说：民族性就是世界性。

世界上可能有很多扎染，但是能够保存我们这种传统技艺的，我看不多了。这对我们的传承和保护是一种挑战，所以在我们这一代人身上，一定要把它传承下去。

但是我们也遇到一些问题。现在很多传承人，尤其是年轻人，他们的价值观发生了很大的变化，一听扎花的经济效益不太高了，就放弃了这门技艺，出外去打工。这对传承这个文化遗产来说，是很令人担忧的一个情况。

04

杨春燕

周城扎染的带头人

一心让扎染走出大山

杨春燕是土生土长的周城人，从小就是看着扎染长大的。扎染的每种手法都早已熟记于心，信手捏来。

从小就看着老一辈的阿妈们，年轻的好时光基本都是在一针一线中度过的，眼睛累花了，脊背累弯了……最开始，对于扎染的传承，她也很犹豫。

本打算着出去闯闯的她，最后还是干起了扎染。

但一段时间过去，扎染工艺和扎染制品的发扬却丝毫没有一点起色。外面的很多人不了解做扎染复杂的工序，和坚持使用纯天然植物染料的初心，甚至还有人会以为那些繁复的扎染图案是人工画上去的。

种种原因让扎染制品异常廉价，一张复杂工序制出来的扎染制品，销量不佳，售卖所得的报酬也远不及阿妈们日夜的辛劳。

杨春燕知道，虽然周城的手工艺人精通扎染的技巧，善于灵活制作扎染制品，但因为传统手艺没有太多人关注，这也直接影响了乡亲们对继续做扎染的兴致。

通过长时间的坚持，杨春燕现在已是周城扎染的带头人，她在一些公益项目的支持下，带着阿妈们继续做扎染，让周城扎染走出了大山，让更多人真正了解了实打实的手工扎染究竟是什么样。

“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”

这句话用来形容这些守艺人，再其当不过。他们耐着清寂，执着的坚守着那一抹蓝，让它载着手工的温度穿越千年，温润人心。

自古以来，水墨在中国就备受推至。一滴墨溶入水中，便能幻化万千姿态，水墨交融，仿若一副绝世名画。

扎染，就是一门水墨晕染的艺术。

扎染的美带有一定的随意性。扎结技法不一、染料浓度不同，成品也就大不相同。

虽然今时不同往日，但现在，扎染在白族仍是一个支柱性行业，大街小巷都有它的踪影。

来这里的旅客，很多都为扎染而来，大多扎染工坊制作经销各种扎染制品，比如服饰和手提包之类的，这一点可以看出扎染工坊的创新。

很多扎染工坊为了让游客更深刻直观地了解扎染，也常年举办着一些参观学习的活动。

扎染历史源远流长，技艺变化万千。

在扎染每一步蜕变的印记里，都有着一个影射社会变迁的故事。

现代数码技术和工业技艺为扎染艺术提供了更多的可能，但是古老又神奇的手工扎染技术，让每一份布料都拥有了独特的温度、情感和灵魂，却是机器永远替代不了的。