官人说：

《鬓边不是海棠红》终于开播了。

虽说在开播前一天才紧急定档，但这一点也不影响这部剧的热度，开播一天就登上热度榜第一，黄晓明、尹正更是因此圈了不少粉。

今天首席影评官发表的是入驻影评人阿拨的文章—《鬓边不是海棠红》。

在京剧的发展中，出现了众多像梅兰芳、程蝶衣这样的京剧大师，他们用青春与梦想为京剧这门艺术做出了不可磨灭的贡献。

最近又有一部振兴国粹京剧的电视剧《鬓边不是海棠红》火了。这部剧由于正担任总制片人，实力演员黄晓明、尹正、佘诗曼领衔主演。

它讲述了上世纪三十年代，一代天才京剧名伶商细蕊（尹正 饰）与新派富商程凤台（黄晓明 饰）结交，在程凤台帮助商细蕊在北平重建水云楼，并培养了一批优秀的京戏人才。整个故事在致敬早期京剧杰出人物，并以京剧国粹还原出时代沉浮。

1.让京剧飞入寻常百姓家

过去一部部定格国粹的经典作品《霸王别姬》、《梅兰芳》陪伴了几代人的成长，片中所涉及的京剧名匠对传统艺术的专注、在国家危难之际的民族气节令人动容。

电视剧《鬓边不是海棠红》则是以宏观的叙事方式，见证着京剧的时代发展以及动乱年代下人们的生活变迁。

此前制片人于正就曾说过：“我希望有一部属于中国传统文化的戏，让观众能真的感受到非物质文化遗产的伟大和美学，更希望优秀的传统文化能传承下。”

所以到了这部剧于正在遵循京剧文化发展脉络与艺术规律的前提下进行了合理化改编，没有京剧艺术的晦涩难懂，也不借文化传承大搞噱头，而是以一种平和的姿态走进剧中人物，让京剧飞入寻常百姓家，并走进年轻人的视野。

2.戏剧变革的冲突性

剧集一开篇便抛出了人物以及戏剧变革的冲突点。视戏如命的商细蕊未赴约姜荣寿的寿宴，而是跑去妓院与头牌说戏。商细蕊虽不谙人情世事，却一门心思的想推动京剧的创新。正由于商细蕊这种不喜虚假社交的性格，他得罪了不少有头有脸的“大人物”。

在水云楼的戏台上，商细蕊想着“千篇一律的作品是该改改了”，临时改编戏曲的行为引发了众人的不满，就连老板都要商细蕊停止唱戏，怕砸了自己的招牌。

但他依旧不为所动，演完了一整首曲子。此时台下坐着他唯一的观众程凤台，二人一见如故，遂成知音。

程凤台之所以与商细蕊交好，除了被他的表演境界所折服外，还让他从戏里悟出了不少人生道理。在第六集中，商细蕊扮成了杨贵妃亦歌亦舞，让台下的程凤台看得如痴如醉，他触景生情，脑海里不断闪回不堪回首的往事。

3.视角独特、叙事巧妙

从这段剧情中，我们能窥探到商细蕊虽表面风光，内心却孤独脆弱，无人能懂。而商细蕊却能感同身受，产生了英雄惜英雄的情结。

在后续的剧情中，我们还能看到程凤台入股云水楼，支撑商细蕊唱戏；帮商细蕊管理云水楼的账务等情节。

经过两个人的共同努力，戏班子也从草台到初具规模，这不仅代表着梨园舞台的小变化，也代表着时代舞台的大方向。

而初尝戏台重建喜悦的商细蕊，却遭到了日军的强掳，在得知商细蕊是京剧名伶后被要求为日军表演京剧。

该剧抛出了又一冲突点——当梨园小江湖受到社会大江湖冲击时，被时代裹挟的他们该何去何从？程凤台积极为东北抗日筹措资金，商细蕊也组织慰军义演，他们以不同的方式发挥着自己的光和热。

这既涉及了主角对传统曲艺的热爱，也有北平闯荡的劫难风波。回顾中国京剧230年的发展进程，那些表演艺术家经历着市场竞争，内忧外患下，他们不畏强权，用智慧与信仰筑起了一道道“防线”，而商细蕊和程凤台就是他们其中的一员。

主角立体的人设，给予剧集有关人物成长的空间也相对较大。程凤台看似是个八面玲珑的纨绔子弟，在与商细蕊相识后经常会在他面前显露出真实的一面，他们把酒言欢，互诉衷肠。

两个人还试图把《长生殿》改名为《盛唐传》。其实程凤台都猜得出来，商细蕊所唱都是对当下时局和未来的寓言，他唱的是盛世也是哀乐，是戏曲也是理念，两个人在切磋交流的过程中得到的是一种共情。

纵观年代剧的创作，《鬓边不是海棠红》是个视角独特、叙事巧妙的存在。而此次聚焦“梨园行众生”在转乱之后，重整家园的精神面貌。

剧集要展现的不仅仅是主角的艺术成长，是借助商细蕊与程凤台两位代表人物的经历，来展现老一辈人的反抗和爱国情怀，一种在中国的抗战气氛下的坚定意志。也是因为这股子“精气神”，让《鬓边不是海棠红》获得了高热度。

能看得出于正从《延禧攻略》开始做出了改变，《鬓边不是海棠红》更是给出了我们明确的答案，曾经那个爱耍“三把斧”，爱耍套路的于妈开始走出自己的舒适区，有了新的尝试，这部年代剧对于熟悉他的人来说实在是太惊喜。