观看了《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）。
故事讲述天地开辟之初，有一颗混元珠。后来，混元珠被元始天尊收服，提炼成两颗。其中一颗是灵珠（俗称“好的”），另一颗是魔珠（俗称“坏的”）。元始天尊把两颗珠子交给徒弟太乙真人，要他把灵珠送给陈塘关总兵李靖当儿子（李靖夫人怀有身孕，应该是让灵珠和腹中胎儿合体），把魔珠控制住，等三年后有天劫（“不可逆的天命”）自会收拾它。谁知太乙真人师弟申公豹捣鬼，使计调包，把魔珠安给了李靖夫人腹中孩子，灵珠给了龙王儿子敖丙。本作故事就此戏剧性地展开……
观影之前，我已经在微信朋友圈，以及各种网络新闻中，感受到了有关这部国产动画电影的热情洋溢的赞美之声。在对影片质量的担心问题上，可以说我已经吃了一颗定心丸。但真到了观影之时（以及之后），我还是被这部动画打动内心，一时兴奋之情与浮想之念，俱注脑海心头。
我只挑我感触比较深，且有能力说一说的几个方面，简单谈一下自己的想法。因为是观影后及时的草创，难免有所疏漏，还请见谅。
其一，立足中国儒家思想传统，让故事扎根到实处。故事讲述和情感表现从中国传统家庭本位和家族本位观念出发。同时涉及对家庭和乡里关系的探讨。
以前，我一直思考一个问题，究竟讲一个怎样的故事，才能够打动观众？后来，我一直想，要怎样去讲一个故事，才能够打动观众？如果我们放眼望去，其实会很惊讶地发现，那些名垂千古的经典之作，故事本身往往都不复杂。所以，怎样讲比讲什么，更为重要。要讲一个让中国人感动的故事，最便捷的途径，就是讲好一个中国式的故事。
怎样讲好一个中国式的故事？不是只讲飞天遁地，不是只讲斗法除妖，而是借助飞天遁地和斗法除妖的外壳，讲父母子女，讲家庭邻里，讲家族命运。
《哪吒》的成功有很多的因素，但是最容易被人所忘记也是最不应该被忘记的一点，那就是它把故事讲好了。如果说中国传统文化中有哪一个观念至今影响深远，那我想恐怕就是“家”的观念了。
故事采用双线并进的方式，但主要讲哪吒，次讲敖丙（毕竟动画名字叫《哪吒》，但这不意味着敖丙这个角色不重要），让这两个角色相互补充映照，共同发光（共同圈粉）。
讲哪吒，从家庭关系出发，以家庭和乡里关系为陪衬，讲哪吒父母如何心怀苦心和爱意，在调和乡里的同时，倾注对哪吒的关爱。李靖夫妇对哪吒半囚禁式的管理，一方面是为了缓和乡里对哪吒怀有的畏惧之心（众人知道哪吒是魔珠转世），但更多的，还是想保护哪吒。至少在哪吒既定的三年大劫到来前，他的母亲希望他能快乐度过。他的父亲李靖则想法不同。他希望哪吒跟随太乙真人好好修习，不要荒废这三年，并且希望哪吒通过斩妖除魔来改变乡里对哪吒的成见（已经能感受到这种家庭伦理剧式的展开了）。尽管李靖这种想法有讨好乡里、缓和矛盾之意，难免让观众有所微词，但从本质上来看，这也是一种“可怜天下父母心”式的委曲求全。用尽一切手段减少别人对自己儿子的偏见，这就是保护自己儿子的一种方法。另外，李靖之所以此处和夫人想法不同，与动画后段一处伏笔回收有所关联，在此不便说破。
讲敖丙，从家族命运说起。动画开始不久，观众就可以通过猜测联想了解到，申公豹之所以要调包魔珠和灵珠，似乎是和龙王达成了协议。龙王把申公豹交给自己的灵珠注入了自己儿子敖丙体内，并希望敖丙改变龙族命运。原来，龙族曾帮助天庭制服许多远古妖兽，如今这些妖兽都被镇压在海底。但因为龙族本身也是妖兽出身，所以被天庭顾忌。“名为龙宫，实为天牢”，龙王苦叹无语，希望借灵珠之力，让儿子敖丙通过跟随申公豹修炼，褪去龙角，掩人耳目，建立功业，以便日后位列仙班，改变家族命运。好家伙，打着神话的标语，活脱脱给我们讲了一个有关种族和命运的魔幻现实主义家庭伦理故事。李靖爱子，龙王又何尝不是？临行密密缝，意恐迟迟归”，龙王在儿子敖丙“出征”之前，第一个作出表率，把全身最坚硬的一块龙鳞献出，之后每一位龙族成员都效仿龙王，共同编织成万龙甲，将整个家族逆天改命的希望，都寄托在了敖丙身上。虽说此处龙王的举动更多是建立在作为族长的基础上，是出于“公”，但也不能否认其父亲情感的传达，“私”情也是很重的。
动画制作者用这种方法来讲一个老生常谈故事的全新编制版，可以说是“四两拨千斤”。通过“家”观念、“家”文化，它在故事情绪和观众情绪之间，建立起朴素扎实的，并且足以引发共鸣的纽带。《速度与激情》为什么经久不衰，到现在还能拍续集？因为牵绊住观众的，不是漂移，而是那种“家”的温暖；不是飙车，是See you again。或许我们这些普通人无法像电影中的明星一样飞檐走壁、飙车斗狠，但至少在“家”这一场景元素中，我们大多都扮演着各自的角色，也因此能够与剧中人物情意相通。
其二，回归中国道家思想传统，消除简单的二元对立观念，归之以混元，是为一。用更为复杂多样的人性刻画取代僵硬固化的非善即恶观念。
从“混元珠”这一名称以及造型，我们就可以接收到制作者的暗示——不是对立，而是混元。从魔珠和灵珠对应的两位主要角色，哪吒和敖广，他们两个的性格，都不是简单的善恶可以概括的。
哪吒作为魔珠转世，体内本就含有一种强大破坏欲望的原始冲动，并且有着与之对应的破坏能力。这是他的“性本恶”。但是，经由父母的悉心爱护和亲情灌溉，哪吒尽可能地在收敛自己的本性，甚至偶尔因此表露出自己顽皮却又可爱的一面，就像每个普通的小孩子都会有的那种状态一样。然而，来自他人因恐惧而生发的敌对感，哪吒心中的恶不止一次地被引发出来，而那种破坏力又加剧这种恐惧和敌对，也因此更加剧这份“原罪之恶”的成长。只是因为李靖夫妇和太乙真人的一再抚慰，这份恶才被抑制住。然而，当申公豹心怀鬼胎地告诉哪吒他的身世真相之后，哪吒的“魔珠”之力便再也难以抑制了。纵然如此，当哪吒知晓父亲对他的爱之后，他毅然决然地为守护陈塘关而战，并聪明地调整魔力的释放程度，防止自己再次完全失去理智。应该说，这种反复反转式的剧情对于哪吒的刻画，是起到丰富形象的作用的。
再说敖丙。本剧的敖丙一改传统作品中的恶人（龙）形象，承担着补完人物（哪吒）形象和推动剧情发展的重要主线人物的任务。甫一出场，谦谦君子形象的他，就帮助哪吒制服海夜叉，一起救出被抓的小女孩，并且填补了哪吒生命中朋友位置的空缺，俨然一个心地善良、作风儒雅的小天使。然而，过于沉重的家族命运的包袱，却总是在一些关键时刻，压垮他内心良善的那一部分。天劫降临之日，上一秒他还是一个暂时拯救了堕入魔道的哪吒的救命恩人，下一秒就因为被李靖发现了其真实身份（“妖龙”）并公之于众，而准备将整个陈塘关活埋。杀伐之果断，令人不寒而栗，即便我们知道他这是背负家庭命运无可奈何，必须隐藏自己的真实身份，但那种瞬间的强大杀性和恶意，不得不让人恐惧。整部作品恐怕就在这一场景中，敖丙的性格与我们所熟知的封神榜中的那条恶龙对应了起来。好在最后哪吒再度觉醒，解了陈塘关之劫难。之后，就是哪吒对抗命运的故事了。但是敖丙在这之后还有精彩剧情，暂不剧透。正如上述所言，本剧中的敖丙，绝非是脸谱化的角色。
其三，对中国传统文学和文化的价值重构，重视自我个性表达与解放。淡化那种希腊式古典悲剧的宿命感，在几乎不可战胜的天命面前，强调个人选择，闪耀着存在主义的光辉。
“我命由我不由天”，这足以作为一句印在海报上的宣传语了，因为它确实传达出了本作的核心思想——人在面对命运时应有的姿态，不是逃避，而是面对。只有你自己，才可以定义你自己，而不是其他人的任何言语或者敌对行为。
在中国传统儒家文化压里，“天命观”是一种非常根深蒂固的理念。天规定了人的上限和全部，人穷尽一生，或许都逃不过“天命”二字。人，无法反抗天意的安排。但是在这部作品中，无论是哪吒，还是敖丙（受哪吒影响），最终都展现出了强烈决绝的反抗意识，要用自己的选择，开创属于自己的未来。这令我不禁令人想起古希腊神话中的希绪弗斯。但是本剧淡化了希绪弗斯那种面对命运时的疲惫感，转而描写哪吒和敖丙在挣脱命运枷锁时的振奋感，这就让人联想到存在主义的选择。每一个人都在选择中成为了自己。
此外，哪吒母亲和太乙真人的形象，也都距离传统封神演义中的形象甚远。哪吒母亲初登场，就挺着一个大肚子，丝毫不顾路人眼光，大口吃肉，大块吃饼，还颇（秀）嫌（恩）弃（爱）要搀扶自己的丈夫李靖。到了庙里求拜神仙降子，堂堂陈塘关总兵一副恭恭敬敬的样子，夫人却扬言“再生不出孩子就砸了这破庙”，行事作风，丝毫不像是传统男性审美要求下的女性形象。这可以看作是新时代赋予了女性新的内涵，这是一种对传统的反叛。但是这种反叛并不是撕裂。因为可以看到，剧中夫人对哪吒的那种体贴和关爱，仍旧是每一位母亲所具备的天性。她首先是一个人，然后是一个女人。她反叛传统观念钳制她的枷锁，但是并未撕碎一颗女性的本心。再如太乙真人，全然不是神话传说故事里那种仙风道骨的仙人形象。刚一出场就操着一口四川话，整部剧中可以说是笑料担当，又犯错连连，就连魔珠和灵珠被申公豹暗中使坏调包，他也脱不了责任。但正是这样一位谐星，帮助李靖寻找可以解救哪吒的办法；认真教哪吒武功，引导他向善；并且在最后的危急时刻，做出了重要贡献。在通过人物形象的改变来改变作品风格这一点上，太乙真人这一人物形象也是立下了汗马功劳。但是，最终又不至于使这个人物崩坏。在这前提下，重塑人物，使之传递给了观众一种新鲜的个性。
其四，可以一试的中国动画电影系列商业野心和文化价值输出运作，略见雏形的中国封神宇宙（媲美美国漫威宇宙的复仇者联盟系列）。
说到这个，恐怕是最令人激动的，却也是最难说的部分。因为，毕竟后续作品没有做出来，未来的发展谁也没法打包票。但是，借鉴美国漫威宇宙的电影计划，中国最有可能做出的一套神话英雄系列，除了三皇五帝时期的故事，恐怕就是封神榜了。从片尾的彩蛋预告来看，《哪吒》很可能有第二部。并且，不久之后，就会有封神系列相关人物的单独动画电影上映，整个封神宇宙的蓝图，隐约中给人一点期待的曙光。如果这个计划最终实现，那《哪吒》的地位，就好比是漫威宇宙第一部《钢铁侠》的地位。中国的动画电影，也可以在国际市场上，迈出一大步，不仅是票房上的，还是艺术性质方面的。
其五，一些不登大雅之堂的杂（干）谈（货）。一般人我不告诉他。
（一）耽美市场大有可为的紧锣密鼓的商业运作。嘻嘻，你懂的，自古红蓝出CP。
（二）哪吒、敖丙、太乙真人和申公豹四人，在山河社稷图中“夺笔”的那一场戏，堪称全剧制作水准的巅峰。
（三）其实在听到好多对本剧的溢美之词之前，我就看过哪吒的剧照，当时觉得：“真丑！”直到看好电影，才忍不住脱口而出：“国漫之光，封神宇宙，中华漫威，先香为敬！”
（四）教练，我想踢毽子。
（五）片尾曲前、中、后三处，各有一个彩蛋。
总之，至少从目前来看，《哪吒》在剧本和动画特效相有效结合方面的水平，已经是中国动画电影的顶尖水准，并且丝毫不输国外动画电影。续篇有望，未来可期。
