1.构图:主题明确、光圈简洁、追求形式美（曲线）

2.构图的现场性（不做后期修改）、瞬间性（曝光、对象变化）（抓拍、抢拍、摆拍）

3.用快门速度表现构图的瞬间性:a:用高速快门凝固瞬间动态、b:用慢速快门拖出运动轨迹（一般快门速度在1/15s就可以达到模糊且有拖影的效果）

4.保持创新，让构图更具吸引力。（低角度拍摄花卉）

5.应用好构图中的点（宜少不宜多，宜聚不宜散）：a:位于画面中心的点、b:位于画面边缘的点、c:大小不同的点，形成对比。大小相同的点形成对称。

6：应用好构图中的线：a:线条的造型美，（借助线条的透视性，体现空间的纵深感，立体形态，引导视线投向兴趣中心和远方，例如：公路，海岸等）、b:线条的感情色彩：直线具有坚强、有力、稳定、舒展的感觉；斜线具有运动、兴奋、不稳定的感觉；曲线具有流动、顺畅、优雅、柔和的感觉；折线具有波动、紧张、不安定的感觉；水平线具有平坦、开阔稳定、静穆、平衡的感觉。

7.利用好线条的表现方式：a表露式线条，直接外露给人们视觉，如（梯田、蜿蜒的河流，木头的纹路等等），b:影现式线条在一定的外因作用下才会出现的，时有时无，一种是自然赋予的，如（阳光照射下的物体投影，海潮退去后沙滩落下的纹理，风吹湖水的涟漪，乌云缝隙透射的丝丝光束）。另一种是人为的，如（士兵集合时的队列，学生做操时的行列，马路上的车流等等）c:创意式线条：独特的视角，具有一定随意性。

8.善于挖掘线条的美感：夸张：运用广角镜头拍摄，有较强的视觉冲击，复杂交错的线条使画面产生一种韵律感。

10.应用摄影构图中的面：

11.纹理：（建筑形成的图案美，光线透过彩色玻璃形成美妙的图案）

12.形状：（逆光下树的形状显而易见）

13.利用形状给人的心理感受进行构图

14:表现质感：如花蕊，山石，玻璃的质感

15.表现质感主要在于光线的运用：光线和被摄物体形成的角度越小，物体的质感越突出，侧光或斜光会留下很深的阴影，从而加深主体的质感。（侧光下和斜光下拍摄花朵质感很强，柔光可以很好的表现人物皮肤的质感）

16.主体与陪体的关系:a突出主体，把主体放在画面的中心，主体在画面中心所占的面积不能过大或过小。可以运用虚实，大小，明暗等对比手段，可使主体形象更充实，丰富。b恰当地运用陪体，c主体与陪体的转化。

17.认识环境：环境包括前景，背景。前景：a充分恰当地利用前景，或前景求虚，突显主体。b运用框架式前景（比如在前景中拍入一些树干，枝叶，窗框，甚至虚化的人像，通过前景与主体的大小，深浅，虚实等关系，增加画面空间的透视感）背景：背景比前景更为重要，如果背景与主体类似，则画面表现出沉静感，反之，如果背景影调，色调与主体反差强烈，则画面表现出活泼感和动感，在室内拍摄时选择合适的背景相当重要。

18.处理画面空白：要注意控制空白玉实体的比例，不能太空，也不能太散。一般两者的比例不能大于1:9.不小于6:4，主体事物周围空白较大，则主体容易突出，如果主体周围面积较小，则不利于主体的突出。空白不能处理成真空，大面积的空不能看起来什么都没有，需要一点细节和层次来点缀，看起来有生气，不至于单一和枯燥。（画面中人物前方大面积的留白引导了关者的视线。在人物的视线方向留有一定空白，若人物看向镜头的照片无须留下太多的空白）

19.控制画面的均衡性：影响条件有：事物的大小、运动方向空间的位置色彩明暗，疏密，简繁的布置等。

20.利用对称性构图

21.让画面有节奏：如（山岳的起伏形成了强烈的节奏感）a重复形成的节奏，至少3个形象，间隔至少重复一次。（一串串形状重复的红灯笼形成了明显的节奏）b交替形成的节奏（高低不同的葵花在画面中心大小也不尽相同，这样形成了明快的节奏感）c渐变形成的节奏，如物体由大而小，形状由强而弱，色彩由明而暗，方向由前而后等（彩带在画面中的渐变节奏）d动感形成的节奏（逆光下透明如蝉翼的布匹形成了动感）e辐射形成的节奏，如日出或日落的光芒，年轮的线条，各种花朵，纸扇，雨伞，蜘蛛网和贝壳等具有辐射节奏的例子。（阳光穿透云层形成富有节奏感的反射形光线）

22.利用透视与空间感构图:近距离拍摄的物体大，远距离拍摄的物体小，物体有规律排列形成的线条或互相平行得线条，有向中间汇聚的趋势，越远越靠拢，越远越集中，最后形成一点消失在远方。

23.构图时的拍摄方向：正面拍摄画面的空间感较弱，斜侧面可以拍出很强的画面空间感。拍摄高度也影响画面线性透视的状况：正面拍摄平角拍摄线条被压缩，不能较大限度的平展在画面上；仰角拍摄，线条自上而下收缩汇聚；俯拍充分利用画面容量，将高度与方向有效合理的运用，可增强画面空间透视效果。

24.拍摄距离：在合适的距离拍摄人像，在较近的距离拍摄人像，会造成人物面部突起变形。

25.利用空气透视构图：规律包括：近的物体影调暗而深，远的物体影调淡而浅，越远越浅，直至完全消失。近处的物体色彩饱和度高，清晰度较高，明度也高，远处的则色饱和度较低，明度也较低。

26.运用立体感

27.构图中的色彩:色相，明度，饱和度。a色相：色彩的相貌，基本包括红，橙，黄，绿，青，蓝，紫7种标准色。还有其他混合色，我们称作中间色，需要合理运用色彩。b明度：指色彩的明暗，深浅程度。在7种颜色中，黄色明度最高，显得最亮，橙和绿次之，红和青又次之，紫色明度最低而显得暗。同一种颜色因受光强弱不同，也会产生不同明度。一般来说，受光越强，颜色越淡，明度也越高。c饱和度：指色彩强度，也是色彩的鲜艳度。以阳光的光谱为标准，越接近光谱色，色彩的饱和度越高，饱和度越高，色彩越鲜艳，越能体现色彩的固有特征。，相对来说，直射光照明的饱和度要大于散射光，晴天拍摄的景物要比阴天饱和度大。明度也会影响到饱和度，明度适中时饱和度最大，明度增大时，说明颜色中的白光增加，色彩由于参杂了其他颜色，饱和度也就降低，明度减低时，说明颜色中参杂了黑色，饱和度也自然降低。曝光也对饱和度有影响，纯正的颜色，曝光正常时饱和度最高，曝光过度或不足时，饱和度都会有所下降。饱和度减低到极点便是黑白照片。

28.运用色彩对比构图：a色相对比，蓝与黄，草绿玉洋红，红与青为互补关系，如果在拍摄人的时候互为对比，就能形成视觉冲击很强的画面，注意一般是以冷色调为背景。b饱和度对比：利用饱和度对比，可以既生动又平和。饱和度高的照片表现力很强，很有视觉冲击力，c明暗对比:亮色在暗色的衬托下会显得更亮，暗色在亮色的对比下会显得更暗。从色彩的级普上看，由于对比的关系，一般可以分三类：长调级普（画面反差小，调子柔和，安静，缓慢，平和，缺乏力量感），短调级普（偏暗色调，深沉有令人压抑的效果）和对比级普。

29.应用色彩的协调性

30.利用色彩的冷暖性

31.利用色彩的层次和节奏构图：暖色看起来比冷色显得近，冷色产生离我们较远的感觉。在摄影中可以利用这种错觉去强调空间的深度感。（例如，重叠得山岭形成的重色和雾气呈现近重远轻的透视效果，增加了画面的空间感。）

32.利用色彩的情感象征性构图

33.利用影调构图：影调是指画面明暗层次和虚实对比及色彩的明暗关系。利用影调可以丰富画面的视觉元素，使画面更有视觉冲击力，j还可以丰富画面的形式与构图。根据整幅画面明暗的轻重和颜色的深浅不同 ，分为高调，低调，中间调。——

A   .高调照片的构图方法：高调画面即以大面积的浅色调和下面积的深色调相对比形成的画面影调。高调的画面往往表现出轻快，安静优美，淡雅，梦幻等感情色彩，适合宁静得风光，浅色的景物及人像摄影中的女性和儿童，等等。在选择背景时，通常是白色或者有淡淡层次的浅色调。曝光过曝一点，使画面整体偏亮，用顺光或散射光，，光比要小点，尽量减少物体的投影，画面中需保留少量黑色，使之成为画面的视觉中心。

B.   低调照片的构图方法：即以大面积的深色调与小面积的浅色调相对比形成的画面影调。暗色占大面积，浅的和亮的占面积较小，是画面中心和重点。低调画面往往表现沉重，肃穆，悲伤，庄严，深邃等感情色彩。多见于风光摄影中的日出和日落时的景色，或者人像中的老人和男性。其勾勒出来的被摄体的轮廓，夜景灯光及人像摄影中的眼神光等，通过少量的光或者白色使画面呈现生机，避免低调画面过于灰暗无神的弱点。拍摄时背景一般为黑色和暗部占绝大部分，光比参数大些，逆光和侧逆光是低调的理想光源。

C.   中间调照片的构图方法：中间调的画面是指明暗反差中，影调层次画面对表现色彩，质感，立体感，空间感是非常有利的。

34.利用光线构图：按照光的方向，一般分为顺光，斜逆光，侧逆光，侧光，逆光五种模式。a顺光：即光线透射方向与拍摄方向相同的光线。顺光中的画面影调平淡，柔和，用于人像摄影，较为细腻，用在风景中则缺乏明暗对比，主体不突出。顺光有利于表现受光面的形状，但物体的轮廓比较差。               b斜侧光：斜侧光即光线透射方向与摄影镜头光轴方向成水平45度角左右的光线。受到斜侧光照明的被摄体，可以形成较好的明暗关系。因为会形成受光面和阴影面，受光面面积大于阴影面积，这样使画面整体造型效果趋向明亮。斜侧光能比较好地表现景物的立体感，轮廓形态和景物表面的质感，可以创造出比较丰富的影调层次。                              ——斜侧光照明的用光方法大体可以分为1.窄光照明，2正常侧光照明，3.宽光照明。1.窄光照明即光线源在被摄物体对象前方60～90度的位置上适用于表面起伏不大，立体感弱的拍摄。2.正常斜光照明即光源在被摄对象侧前方30～40度的位置上。3.宽光照明即光源在被摄对象侧前方30～45度位置上，能充分照明被摄对象3/4的面积。这种光线适合窄曲，线条明显，起伏较大的事物，适合拍摄美女人像。

c：侧逆光：即光线和相机呈135度左右的光线。画面中阴影面积比较大，形成暗调效果，是拍摄剪影，半剪影照片理想的光线。，常用做拍摄对比大，反差强烈的低调人像作品的常用光。

d.侧光：光线同拍摄方向呈90°左右的光线，景物在测光的照射下，受光面，阴影面和投影形成了强烈的对比，使景物有明显的阴暗面。这类光能很好表现被摄物体的形状 ，立体感，质感。，（侧光拍摄花卉）

e.逆光：逆光即光源的投射方向与拍摄的方向相对，光线从被摄体的后面照亮景物，在逆光的照明下，景物边缘部分都被照亮，由于受光面面积小，所以逆光能形成轮廓光的效果。（逆光可以拍摄植物毛茸茸的感觉，逆光拍摄的花朵呈透明状，或逆光人像）

35.利用光影构图：光影有两类，一类是被摄体自身的投影，还有就是环境的投影。利用被摄体在灯光下的投影，增强画面的感染力。，拍摄有水的景物时要特别注意倒影的利用。大面积黑影形成独特的景色，日出或日落等等。

36.利用日出或日落构图

37.利用黄金分割构图：风景摄影常常使用黄金分割构图。

38.利用三分法则构图：拍摄体放置于三等分的交点上。四个交叉点上。，把水平线和被摄体呈现的垂直线与三等分线重合，会有种优美，沉静的感觉。把主体人物放置于三分线的一条线上。

39.横构图与竖构图：a在横画幅中，水平线被强调，使画面有一种内在的稳定，事物之间的横向联系，排列及水平运动都可以得到突出的表现。b竖画幅有利于表现垂直线特征明显的景物，往往显得高大，挺拔，庄严。在竖画幅中，欣赏者的视线可以上下巡视，可以把画面中上下部分内容联系起来。它往往结合俯视角度，展现事物在一个平面上的延伸，突出远近层次。（竖构图常用在建筑的摄影题材中

40.明确画面得趣味中心

41.多方位多角度表现被摄物：a垂直线构图：垂直线构图给人稳健，平衡，踏实的视觉感受，这种构图方式常用来表现高耸的景物，如建筑，树木，山川峭壁，瀑布流水等。b水平线构图：因为地平线的存在，水平线构图是风光摄影应用最多的构图方法。水平线构图能为照片赋予左右方向上的视觉延伸感和宽阔，稳定，大气的照片整体气质。c斜线构图：斜线构图可用于展示被摄物的方向感，延伸感，同时也可以展现视觉上的不稳定感。斜线构图的表现力更强，需合理应用。d放射线构图：改构图追求强烈的律动美，通过区分主体和辅景，赋予画面柔和的内涵，表现出的图像效果。它的优点在于表现出精致的美感和律动的活力，还可以突出表现主体。

42.折线和曲线构图法：1.V形构图（山脉形成的弯曲折线）2.S形构图（弯曲的河流，村庄的曲径，群山的羊肠小道，排队游行，表演，蜿蜒的路灯，车辆行驶的轨迹等）。3.C形构图：利用海岸自然形成的C形线条构图拍摄。D·  L形构图，Z形构图，Y形构图（树枝）

43.图形构图法：1.三角形构图（高山，房屋等建筑）2.倒三角形构图（人物合影中，前面做坐一个人，后面左右站两个人，这样就构成了一个简单的倒三角形）3.圆形构图（游乐园里的摩天轮，过山车，建筑形成的圆形等）4.方形构图，通常给人以对称，稳重的视觉美感，最适合拍摄对称的场景。

44.构图法：一般正调构图；高调构图（明调构图，清新，明快之感，画面简洁，明亮。）；低调构图（暗调构图），大面积暗调，深沉，凝重之感，制造忧郁，压抑，神秘和深邃。

45.暖调和冷调构图法：通常将彩色分为暖调、冷调和中间调。暖调是由红，橙，黄组成的色调，在视觉上通常有运动，膨胀，向上的感觉。1.黄色可制造温馨美观的画面效果。2.红色增强艳丽活泼的画面效果。3.黄色使画面更加纯净，黄色象征着阳光，给人以希望。4.蓝色调构图：蓝色调常用于表现天空，海面，湖面等景色。5.冷暖色调强对比构图。

46.框架式构图法：1.窗式构图，利用窗户或建筑等形式的框架作为边框进行拍摄的手法，在窗式构图中，用作边框的景物应处于逆光或阴影状态，，使之呈现为低调，从而集中观众的视线。2.格式构图。3.框式构图，借助不规则的边框进行构图，可以拍摄出与众不同的画面效果。其他构图法：棋盘式构图法（群落的花，水中的岩石，水池里的鱼，，争相绽放的花朵），隧道式构图。中央式构图，（多用于拍摄动物，昆虫，花朵），对称式构图。远近式构图。

47.不同的取景方法与人像构图：1.特写人像：只取肩部以上的部分，以突出，强调人物的外貌特征。利用长焦镜头或者近距离拍摄。注意眼神，微笑，手势，从多个角度去表现人像。2.半身人像：以表现人物的上半身为主，背景作为人的陪衬，注意人物姿态，自然发挥，人物表情，背景处理。3.七分身人像：从脸部到膝盖部分，注意背景和身体姿态。4.全身人像：注意与景物的协调性，根据背景确定人物的表情和姿态。

48.人像的画幅通常选择竖幅构图

49.人像的拍摄角度：1.俯拍角度（上大下小的效果）少用。2.平视角度：多拍儿童，坐着的人，有背景衬托的人物，用横幅较多。平视角度拍摄给人平等，真实，自然的感觉。3.仰视角度：由下往上拍摄，这样拍摄的男性显得庄严，有威严，而女性则能体现身材苗条，腿部细长的效果。仰拍有利于人物跳跃的动作，拍摄时衬以天空，屋顶等事物作背景，可以使跳跃动作显得很高，很轻盈，如果能使用广角拍摄，效果更好。

50.拍摄方向：正面拍摄人像 四分之三面，侧面及背面。

51.人像摄影的画面布局：中心式构图；斜线构图，使用广角；横向构图，人物的头部同肩部形成一个三角形。利用广角镜头拍摄。人物肢体形成三角形。

52.人像对比与构成：颜色对比，明暗对比，大小对比，动静对比，虚实对比。

53.风景摄影构图的基本方法：1.简单和谐；2.选择拍摄时间；3.选择拍摄地点；4.选择拍摄题材。

54.山脉摄影的构图法：借助自然景观的线条构图，低角仰拍。借助明暗对比，远近式构图增加深远感。增加前景。，运用光线突出山顶光芒。利用阴影增加远近感。利用三分法则保持画面平衡。横向构图描绘山脉曲线，竖向构图突出山脉高度。

55.水景摄影构图法：1.用水平线构图拍摄海平面；水平线置于画面上方1/3的区域内，海面占据画面大部分面积，突出海的辽阔。2.用水平线结合对比构图摄影礁石。3.用隧道式构图拍摄溪流。4.使用曲线强调高光。5.用对比构图拍摄海面。6.从高处俯拍辽阔海景。