昨天去深圳最时尚的人气购物中心购物，惊喜地看到《欧洲现代艺术展——自我意识的觉醒》，在这么ᅳ个“形而下”的购物、美食、娱乐中心，有这么ᅳ个“形而上”的艺术展览，既是ㅡ种格调的装饰，也是ᅳ种艺术的普及。
虽然展览规模不大，但也可以从中大致感知ᅳ下欧州绘画的发展史和属性特点。正如展览的“序”所言：“纵观欧洲19至20世纪绘画艺术，探索西欧时代印纪中的激荡变革，洞见形而上之艺术哲学。”
“序言”介绍：19世纪的欧州，经济、政治、文化都在发生巨变，科学的发展巩固了启蒙运动的理性基础，促进了文明的进步。艺术也紧随其中，最初的变革使得艺术家关注当下的生活，产生了“现实主义”的艺术；而随着工业化、城市化进程加快，“印象派”、“后印象派”随之诞生，绘画语言也从最初的关注现实生活的“再现”变化为“发现”，到19世纪末，政治、文化上的自由自在和无拘无束又造就了“放纵文化”，暗示着此时期的焦虑与堕落，从克利姆特的绘画中，我们可以看见这个时期的纸醉金迷。20世纪早期，各方面都涌现了新发现和新思考方法，知识分子向物质世界、社会结构、人性等方面的传统观念发出了全面挑战，推翻19世纪关于理性的假想。艺术家也参与了此次变革，“野兽主义、“立体主义”、“至上主义”的绘画都有着时代“反传统理性”的深深的烙印。
以下是展览的部分画作和介绍：
19世纪现实主义：关于现代生活的绘画
描绘现实生活的真实写照
画水的贝多芬，以及印象派的精神之旅
回归原始的幻想世界，亨利利．卢梭是从未受过训练的纯真画家
在艺术史的推进中不可或缺，爱德华．马奈影响了整个印象派
印象派：捕捉日常生活中的瞬间
后印象派（梵高、高更、塞尚），形式与色彩的实验
19世纪末——20世纪初：艺术的先知
马克．夏加尔，游离于一切流派的牧歌作者，描绘超越现实的永恒之爱。
20世纪现代主义艺术：自由而多元的时代
“爱德华．蒙克” 世纪末情绪：艺术描绘现代人的精神状态
“古斯塔夫．克林姆特”作 世纪末文化：华丽而强调感官享受的时代
“考左米尔．马列维奇”作 挑战艺术传统！至上主义
野兽派画作
立体主义画作
“保罗．克利” 作品，接受了荣格集体无意识论的克利说：“艺术就是创造一种修辞”
