在每个行业都会有这样一群人：乘风破浪，在大雾中发现新的风景；打破教条，置身领域高地，引领人们前进。设计领域也是如此，这个行业跑起来很快，而今天分享的蜕变法则，就来自那些领跑者。
以下采访均来自 [ 优设访谈 ]。
李静，百度用户体验部。
现在负责百度文库、阅读产品线的视觉团队，涵盖产品的PC界面、运营设计、无线方向视觉设计。在百度工作快4年了，曾经负责知道、百科、经验、文库产品的运营设计。
请问您在工作中的收获是什么？
李静：我觉得每个阶段收获都不同，最早是收获对设计的认知，对产品的理解。接着是如何与人更好的交流，如何说服别人，更好的推销自己的设计。现在我会和更多角色的交流，更多的站在别人的角度来看问题。
为什么设计师和PM总是会有一些矛盾和冲突，大家是在怎么想的，通过沟通了解问题核心本质是什么，作为设计师怎么从自身的问题出发，让自己成长的更成熟。所以总结来说，我一直在向他人学习，学习他们身上各种各样的优秀的地方，以及一些我看到需要改进的地方，也会提醒自己注意。
您认为什么样的设计才是优秀的设计？
李静：一句简单的话来说，我觉得一个优秀的设计应该是能折射出设计师对自我的追求和态度。这个不好理解，也许很 多人会有很多具体的标准，我觉得那些也都很重要，比如眼前一亮，或者有品牌价值…但那些是行业标准，是外界推给设计师的，当然当自己还很迷茫的时候这些能 够学习，让自我成长。但趋从的设计会有瓶颈，就是大家做的越来越像，越来越没有自我。所以我觉得有自我觉醒的设计很珍贵。
您对即将毕业的学生和从业的设计师有什么的建议？
李静：对于即将毕业的同学，我的建议是多一些磨练吧，但是不要丢掉理想，坚持一定会有回报的，至少我觉得在我们的环境里是这样，结果导向鼓励年轻优秀的人脱颖而出，抱着混的心态是走不远的。从业的设计师，当遇到瓶颈的时候能找到自己最擅长和热爱的点，专注和深刻的思考理解。同时最好能走出设计的圈子，试着站在其他人的角度看问题，也许会看到更广阔的天地。
冯铁，曾经就职于NHN、百度、新鸿儒、光线传媒、新浪的著名设计师。
大家总亲切地称他为“冯叔”。作为早早入行的设计师前辈，冯叔的作品平衡、层次丰富、细节考究，相比于躁动下大家追捧的炫酷技巧，他作品中的设计思考更值得我们去品味。另外，冯叔多年的团队设计经验、系统的设计思考是他最重要的财富之一，是我等最缺乏也最值得学习的地方。正是因此，冯叔的经验之谈也许会让你重新审视自己的设计和思路。
要成为优秀的设计师，除开勤奋、上进、坚韧、天赋这些众所周知的素质之外，还有哪些品质或者素质你认为是至关重要的？
冯铁：在我周围有很多优秀的设计师，他们都在参与宏观思考，设计师在更高的层面应该具备推动力。推动力是设计师综合素质的极高表现，思考设计价值，甚至在更多的维度进行着项目推动，包括产品，运营等。
设计师对自我的客观认识也很重要，这能帮助你确认学习方向，假设你目前所关注的设计仅仅是美，那么美与不美是如何界定的？如何去考核美的级别？这个 标准仅仅靠每个人的喜好么？显然这种区分非常困难。任何设计都需要与目标符合，不然设计是没意义的，我甚至认为美观性只能占设计50%的比重。如果能谦虚 的对待设计，你试想一下，一套毫无内容，毫无目标的UI，无论多美，用户到底有多大的热情去每天欣赏她？更何况，你确定不了，她真的美。那么剩下的比重一 定在合理，舒适，内容，创意等方面，甚至推动力。
说说你设计生涯最苦闷的阶段吧，那时你如何度过的，那个阶段给你留下了什么财富？
冯铁：我并没有特别明显的苦闷期，我至始至终都相信努力与关注会带来结果，苦闷可能是思考的不够，这未必是态度决定的，很可能就是你作为设计必然要经历的过程，甚至很多其他的领域也是这样。入行的头几年，对设计认识不足，技能不足，系统性不足，这在我看来都正常，甚至你的审美力也需要长期积累，很多设计朋友觉得设计无法进行提升了，无从下手，其实这并不苦闷，在设计过程中进行更深入的思考，慢慢积累，不要操之过急，怀着敬畏之心对待自己的设计，总会过去。
我之前的职业生涯里有段经历看起来挺苦，我们穷尽全力都无法与韩国的设计团队持平，我们之间既有同事关系也有竞争关系，这应该很苦闷吧？不然，这种软竞争中从他们身上学到了很多知识，其实我特别感谢这个阶段带给我眼界跟知识的LEADER，一位资深的韩国设计人，还有那些韩国设计师们。这个阶段让我 认识不同的设计维度，严谨性，系统性，流程，架构，管理能力等。这个过程虽然苦，但不闷，而且让我跟很多身边的设计朋友都积累了很多设计财富。
米田，曾就职于腾讯大粤网任设计主管。
6年+设计经验，跨域达人。《主动的ui设计师》作者。
如何克服木有灵感的设计难题？
米田：相信创作人都会碰到灵感枯竭的时间，不可能一个人能长期稳定的保持灵感持续的爆发。如果某个人告诉你，他的灵感源源不断，估计99%是和你开玩笑。但是却是在没有灵感的情况下，有技巧快速找到灵感。
1）拥有灵感弹药库
灵感弹药库是什么意思？就是指能激发思考的文字、图片、音乐和视频等，前提条件在思考是你能快速的找到他们。这是什么意思？好比你看多非常多的东西，却在用的时候想不到他们来自于哪里。那么，这便不是完整的灵感库。
完整的灵感库=资源本身（是什么）+标签分类（在哪里）+重点摘录（怎么用）
2）利用思维脑图
理查德·巴克明斯特·富勒说：“要想教给人们一种新的思维方式，就不要刻意教他们，而应当交给他们一种工具，通过使用工具培养新的思维方式。”
这是一种头脑风暴技巧，通过观念组合与分类的方法，制作思维导图来帮助我们构建大纲。思维导图帮助你用大脑自有的方式去思考，重组与处理信息。
我们将思想导图应用到任何事情上，大到写一本书到完成大型发布会，小到决定周末去哪儿游玩。
3）先动笔在纸上想想
每个案子前，都会得到一个需求。对于设计师，千万别小看这部分信息。代表需求方模糊的概念，尤其是描述的形容词。这块内容富含客户的情感需求。
纸上草图便是最快速验证想法的方式，用最低成本构思原型。如果熟练的话，基本能一分钟画出一个概念。相反，你能1分钟在软件实现什么？而且在手指触碰笔，与纸张摩擦的时候，更容易产生些奇思妙想。
说说你设计生涯最苦闷的阶段吧，那时你如何度过的？
米田：最苦恼的事情就是这个行业需要快速学习。刚入行的时候，基本了解Photoshop和Illustrator即可。而随着互联网的高速发展，仅仅倚仗这些工具已经远远不够。我自己度过瓶颈期的做法，就是多去看看设计领域外的人究竟在干什么。
上周去大学城交流，和某个初创企业的负责人聊到。使用他们云平台的普遍是屌丝级的程序员。因为免费吸引到很多年轻人使用，可是就有个奇怪现象，检测到大部分用户居然只是高中生。而且不少已经开发出过100万用户使用的产品。这什么概念？那就是随着时间推移，我们的下一辈会有更多变态级的专业人士出现，他们很多在高中阶段已经完成专业技能的初始化阶段，当真正进入社会后，其创造力比我们这代人要强很多。
我们会发现，一般在圈子中厉害的个人或群体都有一个共同点——乐于将自己的知识整理分享。看上去似乎与工作技能没有特别密切的关系，如果放在一两年时间看，确实差距可能不会太大，但是3~5年后的差距呢？试着看，很多人在起步阶段发布的内容可能也无人问津，久而久之，看到不少人的曾经耗费精力的BLOG慢慢荒废，很是可惜。
或许知识积累或成长就是如此，一开始可能热火朝天全身心投入，随着时间推移，单纯的热情不能维系长久的坚持。明确的目的，长远的规划应该才能使人看透路途的风景。目标够远，身边的大小事不会影响自己的心情。就好比，想不晕船的办法，老船员都会告诉我们，盯着海平面对岸那处遥远的目的地。
