《星星变奏曲》是朦胧派诗人江河创作的一首现代诗。此诗表达的是对黑暗现实的否定，同时抒发诗人对理想的向往和追求，诗人借助星星、蜜蜂、萤火虫等事物间接地象征光明、美好的世界，用夜、冰雪等来代表黑暗冰冷的现实，使诗歌朦胧含蓄，意境非常的优美。

创作背景

《星星变奏曲》写于1980年，是诗人首次发表的诗作。诗人经历了十年“文革”浩劫，目睹了专制的残酷和人情、亲情的被毁灭，故此对“文革”时代的黑暗进行揭露和反抗。回想暗夜如磐的年代，诗人倾诉着自己朴质的愿望，因此写下了《星星变奏曲》，寄托诗人美好的梦，也表达了诗人的苦闷与迷惘，这是诗人思考历史、人和现实的表现。

在20世纪80年代初期，同整个民族和国家一样，每个个体的命运、情感和人格也刚刚从一场浩劫中复苏，带着痛苦的记忆，憧憬光明和美好，诗意丰富而不确定，《星星变奏曲》就是这样一首新诗。

“变奏曲”是音乐的一个术语，意指音调不同变化的曲子。诗，题为《星星变奏曲》，以“星星”作为歌咏(抒情)的对象，诗分为两节，两节对“星星”的歌咏(抒情)的角度各各有别，形成乐曲中的所谓的“变奏”，诗情画意由此生成，诗的意绪和情愫由此弥漫开去……

诗的两节开头是一样的：“如果大地的每个角落都充满了光明/谁还需要星星，谁还会……”这就好比一首乐曲，上下两段的前奏都是一样的。诗的变化的关键一句是上节和下节的第五行，上节是“谁不愿意”，下节是“谁愿意”，一个是否定句式，一个是肯定句式，情绪的变化和抒情的方式由此变化——诗人巧妙地将它们称为“变奏”，其源盖出于此。

比形式的革新更令人关注的是诗围绕“星星”所作出的一系列描绘、铺排、渲染和塑造。其中尤为精彩的是，将星星喻为在心头颤动的“蜜蜂”，将落满天空的星星喻为落满枝头的鸟，而星“瘦小”到能被风吹落，且满天的星星会飘来闪闪烁烁的声音，如白丁香一样朦朦胧胧——通感手法的巧妙运用，令诗触处生春，诗味盎然。

诗的第一节是暖色调的，推出的场景迷离、静美：是春天，春天的夜晚，如湖泊一样柔软的春夜，打着灯笼的萤火虫和满天繁星结伴而行，将它们美丽的倩影倒映在长有睡莲的湖水之中……

诗的第二节是冷色调的，推出的场景冷峻、凄美：是冬天，冬天的夜晚，如冰雪覆盖在心头一样寒冷的冬夜，地上铺满浓霜，凄冷的风吹落一颗又一颗瘦小的星星，以致诗人写的诗都是苦难的，“每一首都是一群颤抖的星星”……

对于暖色调的描写，诗人以一句“谁不愿意”，予以否定之否定——肯定；对于冷色调的描写，诗人以一句“谁愿意”，予以坚决的否定。两个场景产生碰撞，内容上是一种互补，从而形成了这样一种诗歌的情绪方程式，如著名诗评家谢冕所指出的，江河的《星星变奏曲》在浓重的失落感中萌发出来的追求与寻找，既给诗篇蒙上一片迷惘与感伤的情调，又浸透着不甘湮没与泯灭的内在力的冲击与奔突。

《星星变奏曲》在黄老师和小文老师提供的资料中，我有了更进一步的认识，所以问题也就明确化了，在孩子们熟读的基础上，请他们谈论“变奏”，在这首诗歌里，变奏是怎样体现？试着说说两小节诗的不同，（冷暖色调，表达形式，情感）然后再引出写作背景，再问孩子们这首诗你读懂了什么？

第二首《男孩的歌》，我发现在五年级这本书中，针对男孩子的诗非常多，五年级孩子大多处在十到十一岁，男孩爱探险，喜欢冒险，有了自我意识，内心的小宇宙要爆发了，不断地想探险未知的世界，想证明自己，所以这首诗对孩子们来说一点没有挑战性，我观察到他们在读的时候脸上骄傲的神情。好像诗歌中表达的都是他们的内心世界。看了老师们的发言，我需要再进一步和孩子们探讨的是男孩子还喜欢那些游戏？可以引导孩子们进行仿写训练，并且将女孩子和男孩子分开来写。

其实上这首诗歌时，男孩子说他们就是不愿意带走女孩子，因为她们胆小、不瓷实，带上她们会破坏男孩子的冒险行动，而女孩子说她们自有她们的玩耍方式。

讨论之于我的意义是认识了自己的局限性，能够在讨论中肯定自己正确的做法，弥补不足的地方，还可以碰撞出不一样的精彩。

为什么诗人爱写星星呢？在五年级的这本书中，有了好多写星星的，对未知世界的探讨一直是普罗大众共同关注的对象，“星星变奏曲”对星星的承诺”“总有得人去擦亮星星”我惊喜的发现，我需要将它们放在一起，进行同题阅读。