作为一个非常脚踏实地却又有一丢丢“唯美主义倾向”的金牛座，在对书的选择上很难不被“美”这个元素打动。
在我看来，书的美分为三种：
“第一眼”的美，多半美在装帧，美在封皮的质感、封面的设计，或是独特的腰封、甚至别出心裁的开合方式。
就像我还是个少女时曾买过的一套诗集，大理石般的磨砂封面，在那个年代已属惊艳，让我一拿起就不忍释手。于是那套新诗集被我翻来覆去熟读至背诵，每次读完都要用手摩挲封面——仿佛这一摸，便摸到了书背后的一缕漂亮诗魂。
而“第二眼”的美，则美在“骨相”，美在字里行间的行文。汉语（包括翻译）是如此美妙的语言，单单是读着那些字眼、想着那些意象、神游那些境界，便足以让人心旷神怡了。
当然还有“第三眼”的美，美在风情万种的内蕴，情感与思想。事实上第二三眼往往融于一体，很难完全撇清关系。
逛逛自己的书架，挑出这几本以“第二眼”之美令我难忘的书（或许你还会看它“第三眼”），与大家共享。
1
猎人笔记
﹤俄﹥屠格涅夫 著
“
树叶在我头顶上轻轻响动着，光从它们的簌簌声中就可以知道现在是什么季节。那不是春天充满欢乐的颤抖，不是夏天柔和的细语和娓娓的长谈，不是晚秋羞怯而冷漠的絮叨，而是一种隐约可闻、令人昏昏欲睡的絮语声。
”
看完以后你也会想当这么一名猎人：扛着枪，流浪在荒凉的原野上，与风、星星、森林为伴。但是你追逐的不是落日和动物，而是人性人情。你倾听村民们的故事和歌声，感受他们的喜悦和哀愁……
勇敢而温柔，爱世界也爱人。多好。
2
《流浪的星星》
﹤法﹥勒克莱齐奥 著
“
虽然阳光照耀，虽然人声鼎沸，虽然麦香阵阵，我突然明白过来这一切都将结束，我知道父亲会离开的。这个念头就这么悄悄地来了，没有一丝儿声响，就溶在我们身上，用它的爪子牢牢地抓住我的心，我于是不能再假装下去。我被恐惧慑住了。
”
这本书的语言简直是一个奇迹：那些字眼和词句仿佛织成了一个黑洞，吸引着你一行行往下读。这个“黑洞”是绵延无尽的，里面没有冲突没有火光没有一切让你肾上腺素加快的东西，但就能让你往下读。
一个女孩和她的妈妈去寻找家园，这段旅途充满危险、悲伤——但令人震惊的是，也充满了诗意。
3
《微物之神》
﹤印度﹥阿兰达蒂 著
“
安静一旦降临，便停留在艾斯沙身上，在那儿扩散。它从他的头伸展开来，用它潮湿的手臂拥抱他；它摇动他，带他进入一种古老的胎儿心跳的节奏；它让他偷偷摸摸地长出细根的触毛，沿着头颅的内部逐渐移动，吸收他记忆的小山和小溪谷，驱逐旧的语句……渐渐地，他沉默的理由被隐藏起来，被埋在这个事实的安慰人心的折层深处。
”
其实我想说的是，不真正去到印度，是没法理解这个国家的。新闻中的印度要么过于疏远和神秘，要么过于肮脏和邪恶。印度的当代文学作品似乎并不怎么有名，更别说女作家的了。在这部难得一见的小说里，你会时时刻刻感到被神性笼罩着，似乎整个人是通灵的；睁开眼睛却又发现深陷在现实泥淖里。
估计这也是印度人的日常感受吧。
4
《张晓风经典作品》
﹤中国台湾﹥张晓风 著
“
我特别喜欢看的是捏合饺子边皮留下的指纹，世界如此冷漠，天地和文明可能在一刹那之间化为炭劫，但无论如何，当我坐在桌前，上面摆着的某个人亲手捏合的饺子，热雾腾腾中，指纹美如古陶器上的雕痕，吃饺子简直可以因而神圣起来。
”
这个人物一出来，似乎相当暴露年龄和品位。可是你不能因为一个人的文章入选了中学课本，就给她贴上“传统”、“老土”、“落伍”的标签。张晓风的气质是不少优秀的台湾作家身上常见的：美得有底蕴，爱得有深度，是阅历和思考造就了文笔，而不是华丽辞藻。
有些美是永恒的。
5
《月亮看见了》
﹤丹麦﹥安徒生 著
“
我看到一个小女孩在哭泣，她曾得到一件礼物——一个漂亮的玩具娃娃。它的诞生当然是为了得到孩子们的宠爱，而不是折磨和苦难。可是，小姑娘的几个哥哥——那些高大的男孩子——把它抢走了，放在花园那棵最高的书上，然后他们就跑开了。
是的，这就是妈妈常提到的世间的险恶！
”
果然，能写出《卖火柴的小女孩》《海的女儿》的安徒生，就是这样一个忧郁到骨子里的人：他对这个世界有多爱，就有多怨。
明明是他自己看见了，却说是“月亮看见了”：看见了世间所有的悲伤、阴郁、绝望，看见了平时被你忽略的生活细节之中，那些令你惊异的真相。他用高妙的洞察力，借孩子的眼睛为你展示出这些真相，让你一下子就不知所措了。
