从小到大，我就喜欢画画。通过画画我能表达自己，小时候我就在鞋盒上画来自异域的野兽。像所有年轻的追梦者一样，我的创作欲望随着年龄的增长而减弱了。
三年级的时候，我告诉自己只有专业的艺术家才会画画。而且我画的人物不像道格和鲁格拉特，所以我放弃了。这是典型的固定型思维模式。
从8岁到20岁，我再没碰过画笔。但是当我辍学，去了秘鲁和日本，打算去外面的世界看一看。在那一年的多元旅程中，我的心中燃起了对自我的探索，重新开始了绘画。
受到赫格的Tintin,汤普森的毯子，以及克里斯丁的珍贵时刻等的启发，我开始用清晰的直线、情绪化的涂画来表达我自己。
我在这种粗矿的方式下画了上百张作品，但我依然不觉得自己是位艺术家。所以我在一个绘画分享平台创作了Ryo Tomo这个无脸男角色。一段时间后，一些粉丝涌了进来。
但是这也使我的注意力分散，于是我再一次选择放下画笔。将笔和画板换成单反镜头，我飞到埃及，在那做了两年的摄影记者。除了寄一些明信片回家，绘画已经变成我过去的往事。
有人说开罗是通往中东的大门，而它确实为我打开了一扇门。虽然我在广阔的东亚和拉丁美洲旅游过，但是埃及是第一个让我意识到社会公平和环境等问题的地方。
极度的贫困，短缺的食物，性别歧视，被污染的水资源，多样性的缺乏，被忽略的教育等等。我想通过画面来走出这种绝望，但发现这是徒劳的。
由于缺少能够做出有意义的改变的知识，我又回到美国完成我的学业。我后来来到了纽约，但是接下来的时间里，我还是反反复复地拿起画笔或放下画笔。
十年之前，我重新找回了我对绘画的热爱，从那时起我编造了很多情节，放弃了好多事情真实、严肃的一面。
但是做艺术是严肃的。回想过去那十年，创作给我带来了个人的幸福和职业成就。
绘画让我理解他人。它帮我找到了我的第一个导师，我最好的朋友，以及我的未婚夫。它也把我带到不同的世界，把我曝光在两个难以想象的世界：媒体和科技。
我通过绘画来思考。这是我列清单，讲故事，做项目提纲以及规划生活的方式。绘画使我穿过事物真实和想象的界限，这是我生命中创纪元一般的突破。
在我辍学的那段时间里，我妈发现我从垃圾桶里捡落叶来画画，她把我说了一通。但当我离开家时，她却把那些落叶收藏了起来。
而今在塑料瓶和粘贴板上看到它们，我感激不已。因为它们提醒着我是谁，我能做什么。
但如果我人生中最好的开端是绘画，我为什么不坚持呢？因为绘画是恐怖的。而我被吓到了。每次拿起画笔，我都怀疑自己是否能画。固定性思维又在作祟。
但也有捧场的人。就像我的未婚夫偷偷地在INS上下载我的画，编辑并打印出来给我做生日礼物，并鼓励我将这些画在网上出售。
我真的去卖了。即使我的画作不是TinTin 和鲁格特，人们也一样花钱买我的画。就像我是一位职业的艺术家一样。
大概一年多前，恐惧感又回来了。在那个冬天，我发现我又把注意力放在现实中。
30岁的我问自己，真正想要的东西是什么？
观察事物
画出故事
分享经历
就是这些简单的事。
但是从以往的经历来说，这些目标还不够。除非我现在开始画，那么每一本书，电影或者游戏只会胎死脑中。为了执行我的目标，我必须养成一个固定的习惯。这就是我近日开始的一个践行的一个项目。“早起画画”。
除了想出灵感和等待激情，现在我有了更好的方式衡量自己是否更加接近目标了。
现在我会把自己关注到的东西（正确的或不正确的）。我的工作就是每天起来，开始画，并努力着维持这种状态。
如果你想从我的经历中记住一件事，那就是所有的艺术家们不知道他们是艺术家。大部分人放弃了成为艺术家的梦想，最终变成了遗憾。
朋友，家人或者同事，也经常是打击大家艺术家梦想的源头。
别再白日做梦了。
另一种阻碍你成为艺术家的念头就是等待时机放弃。如果你是这样的话，你一定要抵制住这种情况。别忘记你的初衷，别为自己的不马上行动而自责。每走一步都算数，每一次停下都是再次开始的机会。
对于我来说，每天绘画并分享出去，最终我就可以说我是一位艺术家啦。
最重要的是要坚持下去呀。
