国产剧其实我现在算想明白了一件事：吐槽，不如直说要看什么。
电视剧的受众群体肯定是两大块：粉丝+沉默的大多数。
粉丝视角下观剧的要求可高可低，你不能说完全低，一切取决于哥哥姐姐的接剧本眼光。剧本好，你会发现有哪怕是粉圈也不缺观点讨论，因为内容充足；剧本不好，没有观点也得找观点就是哥哥姐姐最好看，好看好磕好甜三部曲，没有也得搞出点啥。
所以，看电视剧真实的观众，是沉默的大多数+有眼光的粉丝。因此你得说，你要看啥。
啥剧都不比当年了，想象力滑坡制作手段滑坡表演滑坡，除了清晰度没有滑坡以外，都在滑坡。
滑坡的原因就是获取的观剧反馈不够，而根据互联网数据思维的核心弊病，就是谁叫的声音越大听谁的。
人家才不管你有没有道理，人家就看谁能嚎。
所以国剧被粉丝经济绑架了多年，大部人人都吵不过粉丝，所以就只能听之任之。
说白了，不用跟粉丝吵，我最近都发现一个剧如果剧本足够好，演员哪怕演的不到位（不是不够好），都问题不大。
只要不是我需要一个正常人你上镜就是个白痴样子，对于剧本足够好的基础来说，影响都不大。
内娱演员的滑坡，说白了也不是“完全不行”。是属于，一部剧编剧可能写了两层三层的表演意图，人物维度和情绪转折等，演员只能理解到一层or两层。（艺术修养不达标，人物锻炼不够，基础不强，但不是完全没有。会哭会笑上镜不怯，在这个内娱来说就属于能拍戏了）
表演这个东西，说白了也还有导演要控场，演员不到位导演放过关也是问题。导演导演，你不导随别人演吗？
所以……
说到底还得是——剧本足够好，演的差一点点问题不大，导演足够好可以调教演员加分。
那么就针对剧本要立意，要观点，要深度，要有足够的长尾效应。
不然以后粉丝经济之后就是牌坊效应了，保守主义趋势下，只会多牌坊，不会多开放。针对剧本谈问题，演员说白了不重要，过去就是演员谈多了导致都认为电视剧足够好是因为演员……
