每种字体都有其样貌和特定的适用情境。

我们把最常见的字体主要分为以下五大类：

每类型字体的使用须符合场景的气质

  可爱与亲和力

一、黑体（无衬线体）——俗称几何体，给人以机械般的现代感

二、宋体（衬线体）

三、圆体（卡通体）——笔画末端圆润，给人易于亲近的印象。随着笔画的粗细变化，字体的气质也会随之变化，粗笔画的圆体字会呈现出儿童与幼稚的印象，笔画越细，则会越显成熟。

四、书法体（手写体）——手写体，给人以温暖自然，具有生命张力之感。想要让字体传递出亲和力，需要选择具有手写特征的字体，这种字形会更具人文气息。笔画轻松自然的手写体用在休闲的情景中较为合适

五、美术字（展示字）——仅适用于标题或版面中的主形象等场景。

前卫与现代感

所谓的现代感，是通过解构大自然，运用几何与线条人为创造出的物体。它是符合当今时代流行的趋势的,在工业、音乐、服装、建筑等各个领域都有体现。

那么应用于字体，文字结构简单简洁，会给人以现代与先进的印象，但缺乏生命力。最能体现这种情境的字体就是黑体和无衬线体以及展示字体。

文化与历史感

这里要重点说下书法字体，中国字体演变至今分为

甲骨文、金文、篆、隶、草、楷、行

文字越古老越能体现文化的历史与厚重感，演变到现在，文字更多透露出文化感与大气的印象。

在汉字的印刷体当中，宋体字是历史最为悠久的字体，在表现文化与历史感时，除书法体外，宋体则是最佳选择。

版式设计——元素编排组合

文案信息

风格定位：时尚、现代具有格调感

重点信息提炼：

MAGIC SHOW——主标题突出体现

这里主标题不仅体现字体放大、夸张等，更需注重细节设计，做抓人眼球的设计。

首先，字体选择上，根据风格定位与文案信息所需要体现的情境，选择西文中的具有现代感的无衬线体来与之匹配。

再者，看能否从字型中着眼设计，示例中以字形替换的方法，五个拉丁字母中只有A的笔画具有封闭性，并替换成希腊字母中的 Λ ，这在英语环境中并不会过于影响它的识别性，也是比较常见的处理形式。

其次，将照片与文字进行组合搭配。除字体与照片的选择之外，在排版形式上也需要偏向现代感。为了让画面显得更丰富，将字母拆解后置入到版面中，并做出血处理。而出血之外的部分会重复的出现在版面中，以体现数码风格的这种特性

这里C和G有相似的外形轮廓，将G的特征部位裁切掉就可以识别成字母C。左下角的斜线则与右上角字面形成呼应的补充关系。（注：呼应关系可以指字母的呼应、对角线呼应等）且文字的拆解并不无章法，它按照Z字进行排列，字距要小于行距，围绕从左至右的阅读逻辑排版，如下图：

主标题的位置与比例大致确定好以后，我们可以借助一些美学比例来微调版面中元素的位置关系。

美学比例考虑有三：1.边框（长和宽）布局符合黄金分割比；2.排版的四周要留白，至少空出10*10的距离；3.文字横排或竖排要选择参照物对齐。

图中同样是竖排的主标题文字和英文标题进行了大小对比，但为和英文标题进行竖排对齐，并没有把文字间距拉长，而是加入了竖线分隔开，增加了信息的紧密度和易读性；为弥补左上角空缺，可将图标与英文信息添加到版面中，注意元素的交叉对齐，这里将组合与字母G的转折处对齐。

版面底部将时间与地址等信息依次编排到版面中，并与主标题的M对齐。可以发现，其余信息的编排总会选择与一个参照物对齐，要么是M 的左边缘，要么是右边缘。总之要保持版面整体的平衡感和整齐度。

风格定位：文艺、复古与高级的印象

重点信息提炼：

1.主标题——不朽的梵高

2.副标题——纪念梵高逝世125周年

3正文信息——内容、时间地点、人物简介

我们根据文字的层级可以分为几个部分：标题层、短信息层（内容提要、时间地点等）、长文层（人物介绍等）

基于文艺复古的定位，我们首先考虑字体风格为体现文化和历史厚重感的宋体（老式宋体，注意现代宋体笔画简练、较细体现精致感）

单独把不朽的梵高这组文案拉出来做一个突出的主标题，我们说了，突出主标题不仅以大小、粗细以及动静来体现，我们要更加关注细节，比如为了体现不朽概念的历史沉淀感，将它处理成经岁月侵蚀而残缺的外形。使其更加接近图形的印象，创建记忆点。

文字蚕食特效——新建图层、给文字添加高斯模糊、合并底部图层、调整色阶（调整黑白灰的数值）

将副标题置入版面中，根据图像本身的内容来选择排版样式，注意的是，副标题文字选择相应时期的英文字体，注意排版需与图像外形轮廓呼应。

最后，加入点缀性元素，通过美学比例微调版面中元素的位置关系

注：文章来源研习设。学而观之，总结之。