“音乐传奇”系列之西方典乐
“安东尼奥，听到您的音乐
如果我是一截枯朽的木头
也会长出新叶从新饱满繁盛
如果我是沉寂的幽暗潭水
也会从新哗哗流动泛起晶莹的浪花
如果我是云中歌唱的雀鸟
定会留下最明丽的啼声和呼唤
直至穿透云霄
传到最仁慈的上帝那儿去
有时，音乐是您
有时，音乐就只是音乐”
——致永远热情的不老的维瓦尔第
1678年，意大利威尼斯的一个普通乐师家里，出生了后来的音乐大师维瓦尔第。那一年，在当地发生了地震，他的母亲由此希望他以后当一名神父。
他从小继承父亲的特点，红发，喜爱小提琴，颇有音乐天赋。
有一年，小维瓦尔第问父亲：“当神父可以拉小提琴吗？”
“当然，神父更懂音乐。”
从这里我们也不难发现，俗语说“由小看到大”真是再难叫人反驳的话，音乐成为维瓦尔第人生的首要选择，音乐的光芒也将一直倾洒在他的头顶。
年少的维瓦尔第在音乐门第的熏陶下，喷薄着自己的音乐才华，随父亲四处演出，以致后来旅游的小册子上都登着诸如“来威尼斯必须听听维瓦尔第父子的演出”的字样。
他15岁受戒，一部分为了提升名气，因为他并未下定决心。直到18岁接受更高一级的副助祭，他才真正下决心当一名神父。于是他接受神职教育，25岁时正式成为一名神父，读了一年的追思弥撒后，他因哮喘辞去了神职工作，但仍保留了神父的地位。
由于他一头红发，人们都称他为“红发神父”，很多威尼斯人不知其名，却知道“红发神父”。
也有传闻说他从未主持过弥撒。据说一次他主持弥撒时，头脑中出现了赋格主题，于是他立刻停下弥撒，跑到另一个房间里，将音乐记在五线纸上。当他写完乐谱，若无其事地回去继续主持弥撒时，很不走运恰巧被主教看见了，于是他被禁止主持弥撒。当然，传闻是否属实我们不得而知。
不过我们可以想见，在那个时代剧烈变幻的时期，维瓦尔第没有因此被除去“神父”之名，甚至除了不作实质工作，连批评都没有，也多少说明了宗教氛围整体的微妙变化。
此后，维瓦尔第被聘为一家叫“皮耶塔”的女子慈善音乐学校的老师，他集乐团指挥、作曲、音乐教师以及总乐长于一身，忙碌于不断的创作中，但是他乐此不彼，如鱼得水。
维瓦尔第教授学生们音乐知识，教导他们如何演奏各种乐器。后来，他组织女学生成立了管弦乐队，为乐队写了数目繁多的各种器乐协奏曲（其中以小提琴协奏曲最多）、交响乐、歌剧、经文曲等，带着他们为贵族们演出。
他为《四季》的每一季前写了一段十四行诗，如同在皎洁的珍珠旁点缀了一朵馨香的小花。这芬芳和激情吸引了远在德国的巴赫，巴赫将《四季》改编成羽管键琴风格。
当他带着优雅美丽的学生们在贵族前演出《和谐的灵感》，获得了“如同看到天使在歌唱”的称赞后，他也并未放在心上，仍然继续到更多的创作中去。
音乐家们都以创作歌剧为真正伟大的事业，维瓦尔第也不例外。1713年五月，维瓦尔第已知的第一部歌剧OttoneinVilla在Vicenza首演。在以后不到30年的时间里，他走遍了意大利北部，其歌剧在佛罗伦萨、威尼斯、米兰、罗马等地不断上演。这位器乐作曲家的戏剧声名很快越出意大利半岛而远播整个欧洲大陆；他的歌剧在布拉格及维也纳的演出大获成功。
期间，1720年，他在一家假发店挑选假发时，突然听到了优美的女中音歌声，从而结识了16岁的女歌手安娜，安娜从此作为学生和歌手追随了维瓦尔第15年。
1726年，身为作曲家和提琴演奏家的维瓦尔第以圣安格洛剧院音乐总监的身份返回威尼斯，在那里他赢得了全欧洲人的敬仰，甚至是很多音乐家朝圣的对象。
但是1733年后，随着巴洛克威尼斯乐派完全没落，威尼斯开始厌倦这位作曲家，加上维瓦尔第对欧洲大陆的兴趣越来越浓厚，还曾旅游到国外去演出。
悲惨的是，1739年后，即使维瓦尔第卖了自己大部分协奏曲作品和宗教乐谱，攒好了路费，在63岁这年去了奥地利维也纳，他的音乐之路（其实更多是歌剧之路）仍然没有发生转机，最后，1741年7月28日，这位曾名满天下的音乐家悄无声息地去世了。
举行了最简陋的葬礼后，他被安葬在贫民公墓。
报纸上只在某处地方记录了一笔，“深受爱戴的安东尼奥·维瓦尔第，人世间的神父，逝于维也纳。”
【曲目】
小提琴协奏曲《四季》：《春》E大调、《夏》g小调、《秋》F大调、《冬》f小调。
小提琴协奏曲《和谐的灵感》(L'estroArmonicoOP3)
《鲁特琴与长笛》
《荣耀经》Parrott
……
另：书籍《维瓦尔第女高音咏叹调39首（附示范CD）》记录了维瓦尔第的许多歌剧中优美的咏叹调，如歌剧《Bajazet》中的炫技咏叹调《风雨飘摇》，如歌剧《朱斯蒂诺》中的《与挚爱相伴》，等等。
