李泽霖，1942 年 8 月生，汉族，广西柳城县人，1965 年毕业于湖北艺术学院美术系，后复入该院美术研究生班，毕 业后留校任教。中国美术家协会会员，中华全国美学学会会员，历任湖北省美术家协会副主席、湖北省艺术教育委员会副主任、湖北美术学院副院长、教授、硕士研究生导师。被授予湖北省有突出贡献专家称号，享受国务院政府特殊津贴。
作品在日本、菲律宾、美国、法国，英国等国家及我国香港、台湾地区展出 并被收藏。1984 年作品在日本东京展出，获“促进日中文化交流奖”。1991 年和 1993 年先后应邀到法国巴黎和美国纽约举办画展并开展学术交 流。2013年作品在伦敦大英博物馆展出，其中《诗情画意凤凰城》被大英博物馆收藏，出版专著《审美与设计》和画册《虚室生白》等，入编《世界名人录》 等辞书。
墨韵融中西 妙笔绘山河
---画家李泽霖的艺术人生
文/赵旭风
跨越山海，只为亲赴一场与绘画名家的艺术之约。武汉素来是中国绘画艺术版图上的重镇，文脉悠长。此次武汉之行，一项重要的任务就是专访著名画家李泽霖先生。
2017年，我于央视《国家宝藏》栏目初见唐代懿德太子墓《阙楼仪仗图》，即刻被山水界画的严谨法度与悠远气韵深深折服。此后我两赴陕西历史博物馆，乾陵懿德太子墓遗址，近距离体悟界画的古法神韵。平心而论，当代画坛界画传承日渐式微，能娴熟驾驭，潜心深耕者寥若晨星，李泽霖先生正是其中翘楚，这亦是我此番跨越千里，登门拜访的初心与缘由。
李泽霖先生上世纪四十年代生于广西柳城，六十年代毕业于湖北艺术学院，研究生毕业后留校任教，自此潜心治学，博采众长，在中国画，油画等多个领域成果卓著。作品远赴日本，菲律宾，美国，法国，英国等国家，以及我国北京，香港，台湾等地展出，著有《审美与设计》《李泽霖作品集》《虚室生白》等学术专著与画集。
年逾八旬李泽霖先生既是当代山水界画的拓荒者，也是中西艺术融合的践行者，更是心怀家国，笔耕不辍的艺术家。
走进武昌区的李泽霖画室，终于得见慕名已久的先生。立于艺术大家与经典巨作之前，我激动的尽失平日的从容，甚至有些紧张拘谨，竟然忘了采集现场画面。如今细想，这般慌乱并非失态，而是面对名家前辈时，发自内心的敬仰，亦是我对艺术的虔诚。
李泽霖先生平易近人，全无名家的疏离感，他精神矍铄，思路敏捷，温润谦和。我们在偌大的画室中煮水烹茶，欣赏佳作，于茶香与墨香中聆听先生的艺术人生。
李泽霖先生对绘画的挚爱，根植于家族血脉中。他出身于书香门第，从小看赏古画，临习碑贴，在耳闻目染中培养兴趣，打下了绘画的基础。十五岁时，他瞒着家人报考美院附中；十八岁负笈荆楚，远赴求学，自此以艺为道，终身求索。
真正的艺术从来不是孤立的技巧堆砌，是个体自物质世界启程，向精神高地不断求索的心灵修行。这是先生一以贯之的艺术认知。
他笃信外师造化，中得心源的真谛，数十载他背负画架前行，登黄山观云海日出，上帕米尔高原望雄鹰展翅，醉心威尼斯水巷之灵秀，体察异域市井之冷暖。足迹纵横万里，笔底收纳山河，《天边的夕阳红》《有城堡的风景》《威尼斯水巷》《莫高窟的远眺》《高原人家》《印度街头》《瓦拉纳西街头》《黄鹤楼》《九华山烟云》《春江水暖》《临水人家》等佳作迭出，无一不是行与思的凝结。
如果说狂欢是一群人的寂寞，那么这条貌似孤寂的求艺之路，便是李泽霖艺术人生里一个人的狂欢。万里独行的写生岁月，让他对自然造化与艺术本源，有了更为透彻地领悟。加之早年师承岭南画派名师亲炙启蒙，继而深耕装饰绘画与素描结构，为艺术创作夯实浑厚根基；之后转攻国画，潜心求索，终成当代山水界画的拓路先行者。其代表作之一《诗情画意凤凰城》被大英博物馆永久收藏，成为中西艺术交流的珍贵见证。
李泽霖先生的国画创作独树一帜，尽显从容大气。他巧妙地将油画色彩融入国画创作，山水画既延续传统笔墨的苍劲古朴，又融入现代审美意趣，更凭借扎实的油画色彩功底，让巍峨山峰见风骨，潺潺流水藏柔情；尤其是江南水乡题材，融入素描明暗关系，让水乡的烟雨诗意更具质感；其人物画融贯中西，造型生动传神，既得传统写意之潇洒神韵，又具油画之厚重质感与光影效果。
与多数画家偏于感性的创作状态不同，李泽霖先生理性严谨，勤于研究。他致力打通中西艺术畛域，潜心钻研东西方绘画的审美内核与技法根脉，开创性提出并践行中国式油画的创作理念；其笔下油画融合东方气韵与时代风貌，兼具深厚的中国精神与鲜明的时代特质，自成一格。
李泽霖先生出生于1942年，那是中国抗日战争最艰难的时期，在经历了战火与硝烟洗礼的年代，家国情怀被刻进了骨子里，他的作品始终饱含民族气节，他以画笔镌刻民族之殇，以艺术凝聚家国情怀，为时事留影，为历史立传。
放眼李泽霖先生重大历史与民族叙事题材，《长城魂》堪称扛鼎巨作。画卷以气壮山河的壮烈图景礼赞英雄，缅怀忠魂，直书日寇的野蛮凶残，歌颂中华儿女百折不挠，誓死抗争的民族气节。这部为铭记抗日战争峥嵘岁月而作，为民族抗争史立传的作品，被中国革命博物馆永久典藏。
1999年5月8日，北约战机悍然轰炸中国驻南联盟大使馆，噩耗传来，先生怀着满腔悲愤挥笔创作《贝尔格莱德》。画面中，混乱残破的轰炸现场，与邵云环，许杏虎，朱颖三位遇难记者清晰悲壮的面容形成强烈反差，直戳心灵。作品兼具震撼人心的情感张力与视觉冲击力，亮相全国第九届美展便引发业界广泛关注，轰动一时。
李泽霖先生的创作饱含人道主义情怀，对祖国和人民的赤诚热爱，为中国美术留下了诸多经典，也推动着中国油画的创新发展。
品读先生的画作，无论是技法运用还是章法构图，都能深切感受到其张弛有度，主次分明，虚实相生，繁简有序的高超驾驭力。尤以人物画最为精妙，寥寥数笔便勾勒出形神兼备的气韵。
细赏先生《风雪转场》《塔吉克舞》《帕米尔高原雄鹰》《打驼球》等新疆系列画作，身为在边疆耕耘半生的人，我不由得有点泪目。先生以精湛笔墨，将新疆的地域风情与大漠苍凉尽数铺陈，呼之欲出，笔墨间饱含对这片土地的深情，也撞碎了我心底沉淀半生的边疆情愫，勾起太多回忆。
身为教育家，先生谦和低调，一生躬耕教坛，桃李满天下；身为艺术家，他扎根生活，笔墨之间尽是人间暖意；身为丈夫与父亲，他顾家护亲，将对家人的爱隐现于画作人物的眉眼神韵之中。他身兼中国美术家协会会员，中华全国美学学会会员，历任湖北省美术家协会副主席，湖北省艺术教育委员会副主任，湖北美术学院副院长，是享受国务院特殊津贴的教授，硕士生导师，也是湖北省有突出贡献的专家。
古人云，情到深处，言默皆意。当言语不足以倾诉深情，那份真挚便会藏于眉目，融于笔墨。细品李泽霖先生的人物画作，诸多精心描摹的女性形象，或灵动俏立，或温婉安然，皆透着莫名的亲切感。直至站在李泽霖为妻子创作的肖像画《红肚兜》前，我才豁然开朗：真正的艺术，从来都源于创作者心底最纯粹的情愫。李泽霖先生对家人的爱意历经岁月沉淀，愈久弥坚，这份跨越时光的温情，让常年因忙碌奔波而疏忽家人的我，既心生愧疚，又倍感动容。
走出画室，与李泽霖先生作别时，薄暮已笼罩江城，武汉街巷华灯初上，夜色温柔。扫码搭乘呆萌的百度萝卜快跑，于满城喧嚣中独享一隅静谧，轻展先生相赠的《虚室生白》画集，墨香萦绕，这场跨越千里的艺术相逢，似乎才刚刚开始。
作者: 赵旭风:出生陕西永寿，兵团学生心理健康咨询工作委员会委员，美术高级教师，心理健康辅导员，新疆作家协会会员，兵团作家协会理事、兵团第四师可克达拉市作协副主席。作品散见于《半月谈》《农民日报》《科技日报》《新疆日报》《兵团日报》《作家文摘》《创作》《西部》《绿洲》等报刊。散文集《且听风吟》获2024年兵团文艺精品工程扶持项目，人民日报出版社出版发行，国家图书馆收藏，多部作品获奖。
