老毒饭都知道，Sir有一个癖好——
好电影，必加码。
一刷，二刷，三刷……还不够。
两小时的刺激，不停放大、拆解，往往能看出三天两夜的兴奋。
这是影迷独有的一份乐趣。
好电影如此，遇到“颠覆电影的电影”更忍不住。
没错，Sir今天又去看了一遍《阿丽塔：战斗天使》。
只为一个Sir的私人看点——
打戏。
影院散场那一刻，Sir再次确定，这部电影值得一聊，二聊，再聊。
今天不聊那些被说烂的特效、原著，就说打戏。
敲黑板，以下为超纲内容，请同学们拿好纸笔。
Sir从很早就留意到《阿丽塔》的打戏。
预告片一幕，阿丽塔镜前打的一套拳。
“咏春？！”
标准的咏春日字冲拳，看准敌我之间两点一线最短距离。
——快、狠、准。
叶问老师每集都不落下这招。
作为忠实港片迷，Sir马上就被吊起胃口。
可惜第一次进影院，注意力无形被眼花缭乱的特效和世界观夺走。
二刷细品才发现，这里的打戏真是宝藏啊！
但打戏究竟怎么看？
知识点一：要聊打戏，先聊设计。
电影中的动作设计区别于实战，第一步不是打，是戏。
简单说，要相宜。
好的打戏，必须与角色和电影风格融为一体。
这就需要前期的设计。
不同角色性格，有专属的招式：比如袁和平拍《黑客帝国》，因为尼奥这个角色“救世主”的特点，为他设计的动作都从太极取材；
不同电影，动作也配专属风格：李安的《卧虎藏龙》，编排动作时始终遵循两个字——浪漫。
《阿丽塔》怎么做？
首先要解决的，是主角的动作。
她的动作，当然要区别于传统好莱坞的肌肉型打手。
关键词，女性。
第一种能想到的，当然是以柔克刚，或者以弱胜强。
主角身子板弱小，扮猪吃老虎。
不是不爆，一爆起来能秒灭大壮，横扫一屋子特工。
经典案例，《王牌特工》里的蛋蛋，《海扁王》里的罗刹女，比同龄人矮半头，但一干起来就枪枪爆头，怎么狠怎么来，花样杀人不带重样的。
而《阿丽塔》去到更尽——
长得极萌，打得极凶。
对颜值的设计，从预告片就看出效果了。
没人关注她是否能打，虽然片名叫“战斗天使”，但评论里都在开“大眼睛”的玩笑：
赵薇什么时候去好莱坞了！
石头姐新片演技进步啦！
海瑟薇这次还唱歌吗？
别闹，上正脸。
呵呵，都被骗了吧。
阿丽塔的外形，就高级在对她武力爆发的铺垫上。
以为是花瓶，到电影院真正体会到她的凶残后，冲击成倍增加。
这就是动作戏中，“好看”的重要性。
外形解决了，还有一样东西需要设计——
武器。
知识点二：要看打戏，注意武器。
打戏中，武器可以说是“最佳绿叶”。
不能缺，用得好还能见奇效。
Sir心目中把兵器发挥得最好的一场戏，来自《投名状》。
动作指导是中国另一位高人，程小东。
庞大的野外遭遇战，程小东用兵器把过程调理得层次分明。
首先是金城武带着步兵举盾冲锋，对面用洋枪抵抗。因为洋枪杀伤距离短，这边放箭还击。
洋枪阵被破，退场，双方步兵厮杀。
战场拉进，又两种不同兵器登场——太平军的长枪VS清兵的短刀。
兵团交战，戏还要在主将身上。
这个过渡，也由兵器完成。
双方扭打时，突然——暗器跳出。
一把飞刀闯入镜头，戏眼顺利聚焦在金城武身上。
由大场面到小范围，从乱战，到单挑。
兵器的出场，有条不紊。
回到阿塔利身上，她的兵器是什么？
大宝剑。
哦不，是刀。
剧透了？
没有，其实电影早在阿丽塔身上埋下了伏笔。
这把刀，本就属于阿丽塔家乡的科技。
所以她的程序里，也早就留下了运用这把刀的招式。
不信你看。
她在前期杀敌时，用得最多的一招是什么？
——凌空斩。
据Sir不完全统计，这个动作她至少用了4次。
明显，阿丽塔命中就缺一把刀。
这一个招式，让动作参与进了叙事，也完成了最后大战的铺垫。
学到了吧。
外形和兵器，都是前期的设计。
最后，当然是看招式。
这里也有门道——
知识点三：不看招式，看变化。
电影中的武功，有变才叫“能打”。
中国武术指导第一人，从邵氏经典打到好莱坞的袁和平。
他在分享自己动作设计的经验时，首先说到的不是招式，不是门派。
是变化。
剧本是不一样的，人物是不一样的，我的动作戏会根据情节和人物设置的不同来变化。
《阿丽塔》的动作，就有两种变。
其一，因成长而变。
阿丽塔在电影中除了宝刀，还有一件最重要的武器——盔甲。
盔甲是她的躯体，也是她的武力增强装备。
一开始的白色躯体，没有武力加成。
所以她的动作，都有一种程式化的不自然。
比如第一次逛街，差点被撞死。
凭借本能躲开，迅速做出迎战的动作——
这一幕暗示了两件事：一是阿丽塔此时还是脆弱；二，她明显练过啊！
这只是“战斗天使”的雏形。
但她始终被招式所困。
不得不说，阿丽塔的战斗系统里，应该输入的不是什么武术教程……
是香港动作电影大全。
一级港片动作迷，Sir随便就找了三个出处。
除了一开始提到的咏春。
还有洪拳里的十字拳，上拳打喉，下拳击腹，机器杀手秒飞，黄飞鸿徒弟梁宽的必杀技。
甄子丹招牌腿法。
转身腾空后踹，其实是跆拳道里的标准动作。
以上，都是标准的招式，一眼洞穿。
但当阿丽塔升级了战甲之后呢？
记得她换上新躯体之后第一个动作吗。
一个瑜伽+舞蹈动作。
不再是死板的套招，变得游刃有余。
之后的机动球大战中也有体现——
她开始思考战术，开始灵活地运用场地的障碍完成致命一击。
盔甲升级，动作也跟着升级。
除了招式正宗，连拍法也深得港片精髓。
来看这组镜头，阿丽塔酒吧“踢馆”。
跳上桌子，空中两脚分踹酒瓶——
一左一右，正中红心。
酷。
但看出“问题”了吗？
按即时时间来算，两个坏蛋被酒瓶砸到，应该同时发生，为什么要剪成一前一后？
打碎真实时间逻辑，获得的是动作上的紧凑。
拳拳到肉，瓶瓶到脸。
哪学的？徐克抢答。
《黄飞鸿2》捣毁白莲邪教窝点，黄飞鸿左右横踢两名邪教信徒。
同样通过剪辑，前后两个特写。
特！别！疼！
酒吧这场群战，漫画里本不存在，只是导演太喜欢《卧虎藏龙》那场聚星楼大战。
几乎与《阿丽塔》如出一辙——
玉娇龙在酒馆里修理了一群江湖伪侠士。
这也来到了电影的第二种变：跳脱原著的改变。
大多来自于导演罗伯特·罗德里格兹私人趣味。
没有他的主动请缨，《阿丽塔》几百页的剧本还躺在卡神办公室抽屉里。
他有啥怪癖？
港片，当然是一大兴趣。
从古装武侠，到民国武侠，罗德里格兹都不放过。
死亡球大赛场内的动作戏high到顶点，雨果却在街道上遭遇扎潘追杀，为了不让场外这边弱掉动作力度，罗德里格兹为这个人类少年加了一场跑酷。
熟悉吗？
取自《十月围城》。
不止这些，罗德里格兹早年出道学的是吴宇森枪战慢镜。
成名作《三步杀人曲》，反派中弹坠楼……
坠的途中还不忘开枪，死也要死得我心飞翔。
这种违背物理学的夸张慢镜，片中也不止一次出现：
所以卡神是因为罗德里格兹看港片多就交此重任吗？
是，但不完全是。
罗德里格兹的最大特点：
一颗赛博朋克的赤心，一手邪典电影的绝活。
《三步杀人曲》最疯的想象力，是吉他盒冲锋枪+吉他盒RPG火箭炮。
科幻片在于对未来的想象。
而放到罗德里格兹手上，他势必要颠覆未来。
至今执导的16部长片里，有15部是动作片。
一半R级重口味，一半儿童童趣类。
两个极端，像谁？
这不正是现实版的阿丽塔——
战斗值爆表，配上一颗纯洁无瑕的心灵。
也正是无数次在纯真与变态中的折返跑，才有可能拍出这样一部“好看又能打”的动作大片。
