《八月迷情》在我眼里是一部非常唯美的电影。
影片以小男孩伊文的内心独白为其中一条主线，又以过去与现在相互穿插的叙述方式成为另一条主线。整部影片向我们呈现的是一场漫长而寂寞的寻找，与此同时，它告诉了我们在寻寻觅觅中唯音乐才是真正的救赎。
音乐在片中的寓意在一开始就通过伊文的独白而得到内化，音乐——可以是我们内心的声音，我们周围的声响，我们心灵之间的感应。
路易斯是一名摇滚乐队的主唱，莱拉是一名首席大提琴师，两个生活在不同世界的人因为音乐拥有了一次电光火石般的相遇，由于各种原因所导致的恐惧，他们很快又失散了。怀了路易斯孩子的莱拉与根本不知道孩子存在的路易斯从此踏上了一条寻找彼此的路，在同一个地点，他们却从未遇到过彼此。
直到一次车祸使莱拉和腹中的孩子分离，冥冥中一条小伊文日后寻找父母的路也就此铺设好了。
伊文从小就显露出了异于常人的音乐天赋，他能够听到空气中、光线里的音乐，四周的声响成为他心中无与伦比的旋律，他坚信他的父母是因为音乐而相遇，他的出生来自一个神秘的音符。
伊文最终踏上了寻找父母的路途，也正是因为他的出走，才让世人见识到了他的音乐天赋。故事的发展开始呈现一个奇妙的景象，路易斯寻找着莱拉，莱拉寻找着伊文，伊文正跟随音乐而来一路寻找着他们两个。于是圆圈已经画成，这真像一个神秘的音符，而他们三人踩着各自心魂所铸的旋律已经上路了。
结尾，在伊文的狂想曲中，三人最终重逢了。在音乐中，一切用语言所做的解释都是多余，而一切都在那里，你只需要用心感受就可以了。这好像也正是影片所要表达的，人们曾经失散了，因为心中的恐惧，但音乐最终会让他们重聚。
影片并不着力讲故事，为了始终紧贴主题，它舍弃掉了许多可以使故事细节化、丰富化和逻辑化的枝枝蔓蔓。
比如伊文来到纽约认识的一个叫做“巫师”的人，他一方面释放了伊文的部分音乐潜能，但另一方面却“绑架”了他寻找父母的梦想。因为有可能会被遣送回原来的地方，伊文在巫师那里第一次学到了恐惧。在我看来，巫师试图阻止伊文通过音乐寻找父母的驱动力肯定有一个来源，但是影片没有更多明显的交代。
还有在儿童领养机构工作的黑人也是一条不易察觉的暗线，和伊文的对话可以看出他也是一个有音乐感受力的人，他与莱拉的接触使我们又进一步发现他是一个父亲。更多关于他的信息无从知晓，但观影者不难觉察到无论是巫师还是那个黑人背后肯定都有着一个与音乐有关的故事，这无形中增大了电影的表现张力，把音乐对人类情感的影响力泛化开去。
我被这样的手法吸引住了，它更倾向于现实世界的景象，有太多无从知晓背后故事的人生活在我们的周围，他们看上去像一个没有表情的符号，影片还原了这样一件事：他们每一个都是一种情绪饱满的生命之音符。
这部影片在一定程度上强化了我对音乐的部分想法。音乐安放了每一个人的记忆和情感，当我们听同一段旋律时，看到的其实是我们各自内心世界的不同呈现。
在伊文因为恐惧而放弃了演出机会的时候，路易斯出现在他面前告诉他，无论发生什么，我们都要和音乐在一起，因为除此之外，我们无处可去。
这大概是我最终获得的答案了，我们寻寻觅觅的历程可以因为选择音乐而终止，找到了我们内心的音乐或者说内心的声音，我们就找到了彼此。
我们于是可以安住在这样一种洞察里：也许从来不存在路途，目的地就在此处，你能在此处豁然开朗，听到美妙的声响吗？
