象牙塔里看世界

以法学的理性 以传媒的温度

作者：柚子、刀笔 ｜审核：诏安

校对：晏南亭 ｜编辑：季凌

图源：网络侵删

写在前面

真的是非常忙碌的5月，不过非常充实，比赛、项目、作业、专业、考试.....还有留出自己的小天地。

以无意中看到的一段尼采的话作为开端吧。

“你要搞清楚自己人生的剧本，不是你父母的续集，不是你子女的前传，更不是你朋友的外篇。对待生命你不妨大胆冒险一点，因为好歹你要失去它。”

书籍

《乡关何处》野夫

死亡并不可怕，可怕的是人仿佛从未存在过，他对此耿耿于怀，才为逝者作史。

野夫在书里写了10位亲友的故事，他们在时代的洪流里是一粒微小的尘埃，历经种种世事嗟磨与动荡年代各种变革下的天灾人祸；他们衣衫落拓，或许尘封了一段经年的无言爱情而后独身于世间，或许从容地把生命交托于江海清白离去；他们是角落里开成的花，无人知晓，但野夫记得。

“如果我不写出那片土地的故人故事，有几人曾知那一穷荒僻野，更何人知道故土上那些真切的荣辱悲欢。如果没人知道那些默默无闻而又可歌可泣的地名和人事，那我若干年的寄生和成长岂不是一种虚无和负罪。到真正树老叶落之时，我确恐无根可归了。”

为了外婆旧愿，野夫间关千里，带着几个朋友上山，在外婆坟前哭泣焚纸，洒酒祭拜，望空祈祷。他和挚友苏家桥一起启开棺盖，细细将外婆的骨殖一寸一寸捡起来，终于带回平原。

他记录下大伯在战乱年代阴差阳错几十年的一段美好爱情；去触摸大水井的故事，那个固执地守着水井几十年的老仆苦笑：总算还有人来问李家旧事。

恢复高考后，野夫和老李一起念大学，老李不交作业却文采斐然，在众人还不知何为“隐私权”时便十分注重“隐私”。军被暗黄却每天叠得整齐，从无一件过冬的衣衫。野夫冬日塞一条劳保裤到他床头，又被悄悄塞回，野夫再次塞进他的行李。这次老李不说什么，默默穿起来。

物质生活可以凑合，读书却不能。老李实在不忍割爱，便找野夫借，野夫有时候手空，便说随后给，然后偷偷借了别人的给他，因为深知老李不会再向其他人开口。

“怪人”总是难以亲近，老李踽踽独行，而野夫却在书里写：“也许我不谈老李，就真的无人想起他四十五年的存在了。如果这个世界一切的美好、真实和思想都随水而逝，一去无迹，那我只能认为是这个时代集体合谋谋杀了老李，并且消尸灭迹。”

正当所有人的目光放在光辉伟岸的形象、放在伟人身上的时候，野夫注意到身边小人物的闪光点，笔触之下留住了一个人存之于世的痕迹。

《乡关》其实颠覆了我对野夫的印象，以前得知他因“太敢写”被禁、被入狱，总觉得这个人是犀利地、激动地叫骂着不公的形象。

未曾料到他的文字其实古典且深情，字里行间是高山流水般隐逸的淡泊心境，狼毫斗笔下每一粒落在角落的种子都开成了花，饱含深情。

电影

《纽约的一个下雨天》

该片讲述了一对年轻情侣盖茨比·威尔斯和阿什利·恩赖特来到纽约度过周末，并经历一系列搞笑事件的故事。

一对年轻情侣盖茨比·威尔斯 和阿什利·恩赖特 来到曼克顿度周末，可惜声色时光遇上滂沱大雨天，刚萌芽的爱情被洒得七零八落。

阿什利·恩赖特遇见偶像导演罗兰·波拉德（列维·施瑞博尔饰），还认识了编剧泰德·大卫杜夫，更与父辈男星弗朗西斯科·维加陷入三角恋爱。

盖茨比·威尔斯为好友执导的黑色电影习作担任男主角，半真半假与女星莎诺来个法式湿吻。

知识分子的知性浪漫蜕变为嫩男少艾的躁动神经质，念念不忘续为曼克顿献上不老的情书。

这是一部类似于“流水账日记”式样的电影，唯美、浪漫、治愈。

没有过于的矛盾情节和激烈的情感表达，它只是以细水长流般的叙事模式，讲述了一段美好的爱情故事。

关于这个电影存在着不同的争议，大致是喜欢与不喜欢，喜欢的是对于浪漫氛围的营造，不喜欢是电影的内容无聊、乏味，没有故事感，只是简单的叙述纽约一个下雨天一对小情侣遇见的不同事件。

所谓“萝卜青菜，各有所爱”，即使像世界经典的哈姆雷特也总有站出来说不喜欢。

我个人挺喜欢这部影片，但也承认它的受众并不是特别广。

或许是甜茶的颜值确实足以让我动心，又或许是导演对于浪漫氛围的营造，让我这个单身狗共情了。总之，我也不算很懂这部电影，就是很纯粹的喜欢。

电影中有一句台词“只一眼，如果是对的人，一眼就够了”。

所以男主人最后与女友分手，而爱上短短半天相识的茜，他们之间存在的“精神共振”，灵魂与灵魂的相契，好像重新定义了爱情的涵义。

女主人公迷失在了纽约的花花世界，她接触到了一个纸醉金迷的上流社会的世界，而男主人公不同，他出身于上流社会，但是厌恶社交。他文艺、敏感，与茜的不期而遇，使他找到了志同道合的另一半。

“我喜欢酒吧里的钢琴。外面下着雨，天色灰蒙。纽约城，笼罩在薄雾之中。两个恋人相约六点见面。”

短剧

《华灯初上》

“你问我爱你有多深，我爱你有几分，我的情也真，我的爱也真，月亮代表我的心”

一家名为“光”的日式酒店，一群为了生计，贩卖爱，渴求爱，寻找爱的女人。

明明是一部悬疑剧，却拍出了文艺片的感觉。

这部剧的开头就用了邓丽君的《月亮代表我的心》，暗示接下来的情节就是这几个主人公的爱恨纠缠，片头很隐晦的交代了人物与人物的关系。

比如，妈妈桑罗雨侬，模糊的背景是与男友江翰的暧昧背景，而阿季的人物背景是自己喜欢的一个日本先生的照片。

这些都为接下来情节的发展奠定了基础。

最印象深刻的两个画面，一个是李淑华被人侮辱扔下车的画面，外面下着大雨，她麻木的走在路上，像一朵被细雨拍打的玫瑰，绝望、破碎、麻木。

看到这个画面脑袋里有一个词——“浮萍”——无根，势微，随波逐流。

刀笔推荐我时说，我无法给你用言语形容那个画面，现在我也用相同的话回应，我也无法用言语形容这个画面。

还有一个是新闻系女学生王爱莲，在被妈妈知道职业大闹酒店后，被迫辞职、无奈退学，无收入来源、经济压力的迫使下，将租房退了，无家可归。

何予恩知道后来质问她，王爱莲依然故作高傲的回击了何，他气愤的离开。

在何离开后，王爱莲听到敲门声，在门口发现了一堆零食和盒饭，她边吃边哭，压抑许久的情绪再也崩不住了。

这个画面让我很触动，那种面临痛苦挣扎，要自己承受时，有一个人愿意雪中送炭，哪怕是微不足道的慰藉，都能给予莫大的鼓舞力量。没人能理解王爱莲的内心，但有人愿意出手帮助她。

“浮萍”是我对这些女性角色最大的概括，不论是这家店的主人罗雨侬、苏庆仪，还是其他小姐，她们寄身于酒店“光”。

活着，更好的活着。

看似对于爱随时可以给予，却每一份给予都渴望回以对等的报酬。明明最应该不对爱情抱有任何幻想，每一个人却汲汲渴求爱的回应。

纪录片

《冲天》

这几日民国飞行员题材的剧，引起了一小波争议。

大致就是《凭栏一片风云起》和《一把青》两方剧粉的争吵问题。

这个问题我想说说，但现在还没有时间。

建议所有的争吵者，看一看一部名叫《冲天》的纪录片，以一个客观的角度去了解一下鲜为人知的历史。

曾经有这么一群年轻人，每一次起飞都可能永别，每一次落地都必须感谢上苍。

他们战斗在云霄，胜败一瞬间。他们必须无所畏惧，但也无所遁逃。明之不可为而为之，以生命抵抗外地侵袭，他们是螺旋桨时代的最后一批战斗机飞行员，他们所面对的敌人，以及生死，都在目视可及的范围内，一如十九世纪的贵族决斗。

“我们明明知道侵华日军的飞机终于我们，但我们还要坚决迎上前去，我们中国空军的信条是誓死报国终不还。”

这个纪录片给我的感觉和《一把青》给我的感觉一样，刺痛、时代的无力感、悲痛，一种很奇怪的代入感，好像那个年代，那些笑着、耀眼的、年轻的生命影像真真实实在我的身边发生，我能共情，所以心碎。

为他们的生命绽放于穹顶，而又消失于穹顶而悲痛。

也在一封封书信，一个个冰冷时间，死亡生平中，感受到时代的无力感。

可是，人们并不会记住每一个名字，而遗忘是最大的悲痛。

如果不是《一把青》这部剧，我甚至不了解这些空中英魂，他们存在于时代缩影中，留存在时光长河的历史微尘里，也留存在一部分人的记忆深处……

或许越来越多人，愿意记住他们，怀念他们，很幸运，我成为了其中一个。