入坑水彩买的第一本教材是鸟家的风景教程。
个人比较喜欢风景绘，想将旅途美景换一种方式记录下来，于是先选了风景入门。
上一篇文章中已经介绍这本书了。
作为一本零基础入门书籍，这本书介绍了水彩的一些基础知识，包括水彩画工具、基本上色技巧、简单技法等。我认为，画书对于新手来讲有几大好处：
一是书中有详细颜色选择和步骤解析，新手可以拿起笔就跟着画，不会无从下笔；
二是书中的画都是由易到难，每幅画的用时也是渐渐增加，新手每画完一幅成就感逐渐增加，不会一上来就被难住导致失去兴致。
三是现成的素材现成的作业，按部就班，每天一幅或一天几幅均可，题材一致有连续性，不会东一榔头西一棒槌，也不用拿起笔想今天画什么，降低不确定性导致的偷懒。
以下接着上一篇，讲我画第一本书的历程。
前两幅用的是买笔送的康颂木纹纸，本来用着也没觉得有啥，毕竟练习嘛。但湿画法纸变形得厉害，于是又去某宝入手了32k的获多福和宝虹明信片棉浆细纹纸。上面这幅练习画用的就是获多福，主要体会湿画颜色的相互晕染。
（湿画法即先将纸用水湿润再上色的方法，水彩画中大面积晕染常用技法）
云的留出来的白色区域。刚开始的画都很简单，半小时即可完成，颜色不复杂，图画出来也很好看。
水彩的魅力就在于此，真是怎么画都美呀。
颜色丰富了起来，笔触也多了。不再是单纯的大面积平涂。下方的花朵还用了洒点法加强画面气氛。
上方天空依旧是湿画晕染，颜色区域还是有点僵，不够自然。
这幅练习的是用纸巾留白形成云朵，十分神奇又自然。结果我自作主张地在云下面涂了一大片灰，毁了……草地近大远小描写空间距离感。
洒盐法画一树繁花。真美。
海绵画树叶，真的特别方便。
留白和洒点。背景的树深深浅浅，虚虚实实。为了画雪，入手了马利白水粉颜料和吴竹白墨水。第一回大面积洒白点，真像瓢泼大雪……
星空首秀有点辣眼睛……
画到这个阶段，又同一起画画的妹纸们开始练习素描和速写。虽然简单的水彩画用不上，但想要画得更好，离不开这两项基本功。这里暂不分享，后续有机会再补充。
颜色更丰富，笔触更多了。通过颜色渐变来提升空间距离感。远山用了灰色。
画了一阵，一时手痒自己找了幅照片画的。虽然不咋地，但是好有成就感呀，毕竟是自己的第一幅原创呢！！！
河面倒映天空颜色，洒点更熟练啦。这雪感觉温和多了，嘿嘿。
接下来的画提升难度，一般需要1.5到2个小时画完。
第一次画倒影，有点崩溃。山的颜色也复杂多变，对颜色的掌控要求更高了。
画这一幅画想通了一件事：手是自己的，不必全然照书画。于是不再拘泥于书中步骤，看完书中介绍，理解了主次先后，自己完全可以照着成图动手。
像不像是机器人忽然有了自己的思想？
哈哈，这是被书逼的……因为书上步骤太多而且貌似中间有bug步骤连不上……
第一次了解了颜料的颗粒沉淀……看天上这蓝色区域……
绿色山体练习。
这幅练习对控水要求很高，一直画不好，搁浅了。以后再尝试吧。
也许是初学者的通病，不太敢用很深的颜色，于是每幅画都感觉有点飘。特别水彩干后的颜色要比颜料刚涂上纸面时的湿润的颜色浅，以致于最终成画色彩深度不够。这是非要需要注意的一点。
又一幅失败之作啊哈哈。颜色太胡来啦……画到后面内心非常拒绝继续画下去，于是乎成为了烂尾画。对水份和颜色的把控太差了，路漫漫其修远兮呀。
体验了一把花丛。绿色的叶子最难处理，但还是坚持完成了，画到这里，明显感觉到了光和影的重要性，缺少这个，画画始终看起来很生硬。
体验了光照与阴影。怎样画出炽热的阳光感？必须要靠对比，有阴影光才会更明显。有兴趣的可以去了解一下颜色灰度的概念，必有所得。
最后一幅收官之作，算是非常用心了吧。基础知识的融合。画完发给我妈看，一阵闲聊起老家的梯田来，勾起阵阵回忆。
画画真是一件愉快又修养心性的事情。如果有机会，推荐大家都试试。虽然不一定能成为画家，却是开启一扇别样生活的大门，你会发现生活中更多的美好，而且，更能停下来，享受这样的美好。
第一阶段，结束。
