在宋代，插花已经和茶、画、香一起，被人们作为生活的“四艺”，同时摆放于茶席之上。
茶席中的插花，不同于一般的宫廷插花、宗教插花、文人插花和民间生活插花。它同时融入了茶的精神，追求自然、朴实秀雅的风格，并富含深刻的寓意。其基本特征是：简洁、淡雅、小巧、精致。花材不求繁多，只插一两枝便能起到画龙点睛的效果。并追求线条，构图的美和变化，以达到朴素大方、清雅脱俗的艺术效果。
茶席插花采用东方式插花基本骨架，一般由三主枝构成其基本花型。三主枝中最长的称第一主枝，第二长的称第二主枝，第三长的称第三主枝。实际应用中根据花材的大小和强弱，主枝数量可增减为1-7个不等。用于茶室的插花作品更加简洁，实际应用中常进行省略，常常仅用一主枝或二主枝。
根据其主枝形态大致可分为直立式、倾斜式、下垂式：
直立式：表现植物直立生长的形态，以第一主枝基本呈直立状为基准，其余花材同第一主枝保护同一方向。其中第一主枝与水平线大致成80-90度角。
倾斜式：表现植物受风雨吹打、压弯的技条重新向上生长的自然状态。其第一主枝与水平线大致成45-50度角。
下垂式：又称悬崖式，形如高山流水和悬崖上的古藤悬挂，其第一主枝悬挂于花器外，第二、三主枝主要起稳定重心，完善作品的作用，常采用较高的花器或用壁挂式、吊挂式花器。
茶席插花的花器，是茶席插花的基础和依托。插花造型的结构和变化，在很大程度上得益于花器的型与色。就花器的造型来说，它既限制了花型，也村托了花型。相反，茶席中的插花，要求花型简约、精巧，同时，也决定了花器的大小。在花器的质地上，一般以竹、木、草编、藤编和陶瓷为主，以体现原始、自然、朴实之美。
茶席插花的花器有其特定要求,首先要便于悬挂和摆放，同时花器的色调和质感要与茶室氛围相协调，器型分为瓶、盘、缸、筒、碗、篮和自由式花器。
茶席插花常采用中国传统插花艺术，作品强调其自然美、线条美和意境美的同时色彩不过于华丽。常选用松、竹、梅、蜡梅、银柳、桃花、南天竹、红叶、菊花、百合、荷花、紫藤等传统花材和枯枝、根材、藤条等。选择花材应注意掌握如下几点：多选用木本花材，少选用娇嫩的草本花材，以延长使用期。根据茶会主题选择花材，如告别会选用勿忘我，新年会选用松竹梅。选择季节感强的花材，例如春天—桃，夏天—荷，秋天—菊花、红叶，冬天—梅、山茶。在花材特性上为和茶室环境相协调，注意选择东方风格的花材，尽量少用西洋风格花材（如葱花、郁金香、红黄色月季）。一般较少选用色彩过于华丽的花材（如红掌、红月季）。避免选用有浓重气味花材（香水百合、夜来香）和有毒花材（变叶木、虎刺梅、夹竹桃等）。
