01
前几天看见娱乐新闻上说《诛仙》要拍电影版孟美岐演古灵精怪的碧瑶，what!说实话我内心是崩溃的。《诛仙》这部小说是我十多年前看过的，那时还有没智能机，是下载在棒棒机上熬了几个夜看完的，虽然现在不太记得内容，但里面的人物却是记忆如新。
我记得在我看过小说之后就有传出说《诛仙》要拍电视，不过等了很久没有等来电视，只有别人从各个古装剧里剪辑出来的片段。
有一个片段里有刘亦菲的陆雪琪，舒畅的碧瑶，至于张小凡是谁不太记得我，因为看小说时给我印象最深刻的就这两位女主，在看的时候也是自动带入的刘亦菲和舒畅。
只可惜到后来拍的时候没有刘亦菲，有舒畅但却不是碧瑶，所以电视也没有看过。虽然拍成电视的《诛仙》被病垢得很厉害，至少赵丽颖的碧瑶认可度很高，甜美的长相同原著契合度很高。至于电影为什么会是孟美岐实在有点难猜测，要说流量应该还算不上，至于形象更是千差万别。
不过后来有听说是找的杨超越，她不演才换成了孟美岐。如果真是这样，杨超越到是明智的。毕竟演不好真的会被骂。
孟美岐很漂亮很御姐范，安安静静地唱自己的歌，找准路线走自己的路才是最好的远见，而不是一个领域还没有站稳脚又跨界到了另一个领域。这样应该只会把自己引进死胡同。
02
前几天看《我就是演员》被任素汐同左小青演的《1942》感动地热泪盈眶。这个节目是从去年开播到今年都在追一个综艺节目，里面不缺有实力的好演员，只是让人感动能真正的把观众带入戏里的在目前我看过的几期里只有任素汐同左小青的《1942》。里面的每一个细节，表情和台词的处理上很到位很抓人心。骨肉情亲和生存之间的矛盾体现地淋漓尽致，自然的流露的情绪去除了表演的痕迹，把艺术与生活融和非常完美。
左小青很多人都知道，虽然不很红但演技却是不用说，她所演的电视质量也都是上乘的，只是在流量的时代踏踏实实演戏的人注定是要被湮没，所以后来的作品也越发的少。
任素汐是去年凭借《驴得水》和一首《我要你》才走了大众的视野，但却因为长相普通，一时的热度之后又被观众给遗忘了。今年登上了《我就是演员》这才让大家想起还有任素汐这样一个演员。
“对于大众来说我这个相貌很普通，但是我觉得这样刚好，刚好可以演一些这让的人，不然都是好看，这样的人谁来演呢？”
“我可以演得很好，希望好的剧本可以找我，希望能你们够信任我。”这是任素汐在《我就是演员》舞台的呐喊。
这是一个真正演员对戏的渴望，并没什么要求只是简单想要有戏可以演，而且对自身的定位非常准确，能够正确的认识自己，也不会超出自身条件去挑角色，这样的演员真的算得上是一个好演员。然而在中国的演艺圈，这样的好演员却不多了。真正的演员找不到戏演，更多的是德不配位的流量明星占据了各种好资源。我想中国电视电影质量每况愈下的原因也不过如此。
“好演员的春天来了。”希望山争哥的这句话早日实现，让那些好演员把我们带回到演技至上的年代，走出流量当道的时代。
03
说到这里就忍不住要吐槽一下Anglebaby，如果这篇文章有幸被大家看到，还请天使宝贝的粉丝不要来喷我，我只是实话实说而已。
最近热播的《创业时代》不能说是热播，只能说是播出，因为收视率不高没有达到热火的程度，所以我个人觉得不能称之为热播。
在《芈月传》里认识了黄轩这个演员，当时很喜欢他演的子歇，所以也喜欢上了黄轩。起初在见是他演的还是抱了一点点希望。但看过预告后，对于Angelbaby的演技实在不敢恭维，即使再怎么喜欢黄轩也没有勇气点开看。
犹记得《孤芳不自赏》因为有钟汉良期望非常大，但却被Angelababy瞪眼式的演技给吓得关掉了电视，从那以后对于钟汉良也没有好感。所以为了不让黄轩在心里失去好感也就不打算去看《创业时代》。
但是话说回来Angelababy虽然演差，但人家好资源却是一手抓。而且还拿过奖，还说应该给她一个大满贯，对于八千万的片酬拿的也是心安理得。不仅是这样合作的也是有演技有颜值的当红演员，听说明年天使宝贝还有很多戏要播出其中有和波叔合作的，不知道是波叔带动天使宝贝，还是天使宝贝毁波叔呢？
04
相信很多人都是通过《仙剑》认识的胡歌，那时胡歌正值青葱岁月。因为《仙剑》一炮而红，演艺道路一帆风顺，但却并没有因此浮躁傲娇，而是在这浮华里沉淀自己。在挑选剧本上面也很严谨，所以当时唐人想让胡歌出演《步步惊心》因为不想再演重复的角色而拒绝了。
后来因粉丝推荐出演《琅琊榜》后走上了演艺事业的巅峰。但这之后胡歌一直处于沉寂状态，近几年来机会没有作品。
按理来说在最红的时间抓紧机会挣钱才是硬道理，花无百日红，在娱乐圈尤其突出。等热度过后，人就也过气了。
可娱乐圈是个水深火热的地方，一夜爆红的人很多，一夜之间走下神坛的人也很多。来来往往的粉丝中，谁能保证一直不变呢？
也许可胡歌在这时选择了出国留学，对眼前的利益名誉没有丝毫的留恋，就是看清楚了这些，要长期生存下去唯有不断地提升自己。
记得胡歌在一次采访中说过：“在大热后沉淀自我，清楚的认识自己，为追求质量拒绝了很多作品。”
在消糜的电视剧年代期待胡歌能够为我们带来更好的作品。
在这种大环境下，胡歌这样的人应该是稀有品，追求德艺双馨的明星更是少之又少。能大红时稳得住阵脚是很不易的，毕竟名利的诱惑有时候不是人心能够抵抗得住的。
在看网上经常能够看到这样的一句话，说娱乐圈的门槛怎么这么低，演戏也不像以前大多数要科班出身，只要有热度谁都可以演不论演技。
放眼现在的影视行业，70年代同80年代能够撑得起电视电影的好演已经逐渐的老去了，而90后能真正称得上有演技的演员没有几个，现下的演员已经开始出现断层。虽然不求人人都是胡歌，但至少做这样一行就请做好。毕竟演员们的工资真的不低，是有足够的条件去把自己变得很优秀。
请至少对得起拿的工资和电视机前的观众。观众永远是你们的衣食父母，等到消费完了自己，也就是观众厌弃你们的时候。
05
吴亦凡版的《大话西游》在上映之前其实还是有一些期待的，毕竟是周星驰和徐克两位大导的作品，想来也不太差。不过上映之后却让人大跌眼镜。
当然在剧情方面当然是不算差，于制作上自然也是过关的，唯一的败笔就在于吴亦凡演的唐僧。
对于稚嫩的又不是科班出身吴亦凡来要把握如此复杂的内心还是有难处的。不过也能理解《致青春》里面如此简单人物内心都不能准确把握，又怎么去掌控一个内心如此复杂矛盾的人物呢？
看着剧心里只有一个想法就是演技不够，脸来凑。所以就算有周星驰和徐克的加持这部剧也不能被称之为好片。
近几年来翻拍成风，很多的经典影视剧都逃脱不了被翻拍的命运，所以也就逃脱不了的被毁的命运。
如《神雕侠侣》于正导演不知道是为博收视还是要现实他的与众不同而选择了陈妍希，而陈妍希又为什么觉得她能演小龙女，一直是个迷。
《笑傲江湖》为什么东方不败直接变成了女性，还有很多被毁之不卷小说等。
不过让人庆幸的是《东成西就》这部百看不厌的经典搞笑剧没人去翻拍。
悲剧的人物内心其实很好抓取，只要走进了人物，调动出了感情在加上音乐的渲染就能感动人几分。
而喜剧就并不是那么容易，喜剧的度如果把握不好就会变成哗众取宠，只会被人看着跳梁小丑。
所以我想《东成西就》如果是现在的小鲜肉来拍绝对是烂片无疑，永远成为不了经典。
06
说到《东成西就》就顺便说一下王家卫导演，因为这部剧有一半的导演是王家卫。王家卫的作品在80年代时风靡一时，王家卫式的对白也流行了很久，现在依然被很多人模仿着。那时就算没有看过他的作品，也至少听过王家卫这个名字。
王家卫从小每天被妈妈拉进电影院去看电影，所以很早导演梦就在心里开始萌芽。之后便进TVB做助理，因为助理负责的都是一些琐碎的事不仅累而且学不到什么，便离了职。之后遇见了甘国亮先生（当时可以和王晶分庭抗礼创作人。）在甘国亮身上学会了很多，因为喜欢甘国亮作品里的对白，便让每天对作品里的对白进行研究，才有了后来王家卫式出神入化的对白。
离开TVB后王家卫开始他的电影梦，不过这条路并不顺畅，因为自己对作品质量要求非常高，所以写稿速度很慢，被领导炒了鱿鱼。之后去另外一家公司做编剧，不仅后又不明原因的被炒了。
虽然经历这多的坎坷，但因为心里渴望却从未放弃过自己的电影梦。这不久后加盟了《大荣影业》变身成为老板，从此便十天，二十天，三十天……开始创作，这期间王家卫很穷，不久后很多朋友也离开了，可他还是任然坚持创作。才有了后来的《阿飞正传》。
据说在拍摄《阿飞正传》之前，梁朝伟约了他请教有关即将开拍的《阿飞正传》演技问题，一谈便是两个小时。此消息后来传到张国荣耳中，他立即又约了家卫，会面竟然长达四小时。当刘德华知道以上一切，他无论如何也要跟导演约见，最后两人详谈了六个小时，刘德华才愿意拜别离去。
为什么王家卫会这么成功，是因为从未背离初心，也离不开对电影的执着，同时也离不开那一批对电影要求甚高的优秀演员。
看过王家卫在反观现在的很多导演，基本是不会求质量的上达，只求速度的快慢。以前的剧有的拍摄好几年才能和观众见面。现在的是三个月便有拍完七八十集的，而且在选角色上也不特别严谨。
虽然现在是流量的时代，很多导演也是身不由己。
王家卫曾经也说过：“并没有多少导演能够自由的拍自己喜欢的电影。”王家卫他把商业和艺术融洽得很好，虽然身处商业中，也没有放弃过自己对质量的追求。
所以不管商业化与否至少在演技还是应该有最基本的要求。演员如果最基本的素养都没有，导演对此也没有要求，就这么随波逐流下去那么可想而知，中国的电视电影应该是没有回春的机会了。
