今天，Sir想把头图留给一部超级大片：
《星球大战》。
何止大片，它更是一个全球的精神标签。
就前几天，《星球大战8：最后的绝地武士》成了2017年全球票房之首。
票房超过之前的冠军、同为迪士尼旗下的《美女与野兽》，并且还在持续增长中。
呃……好像跟咱没啥关系？
当大洋彼岸的粉丝们高喊“原力万岁”时，我们却淡定得很，热情度比看到“漫威”和“变形金刚”差远了。
Sir反对唯票房论，票房高不一定是好片（在中国大多数时候还是烂片），票房低也有很多原因。
像今年《银翼杀手2049》，就是遇冷的经典。
它不是张牙舞爪的吸引你，只有慢慢品味，甚至需要讨论、分析、引导，才能感受那种比平庸作品高出十倍百倍的力量与冲击。
而《星战》系列，更值得被讨论。
不仅是中美票房热度的巨大差距，还可以讨论一下影评人与粉丝对《星战8》截然不同的态度。
而对星战迷来说，《星战8》后的系列走向，肯定是最值得关心的问题。
今天，Sir就想对《星战》的过去与未来，做一次深入分析。
全是干货，快接着——
我是Sir要开始认真的分界线
先说点粉丝最关心的。
《星战9》会怎样？
《星战7》是一次对旧作的缅怀，《星战8》是对经典的破局，那《星战9》，将以一个什么姿势展开？
目前消息不多，但两点值得注意：
首先，莱娅公主不会出现在《星战9》。
因为莱娅扮演者凯丽·费雪的突然病逝，这个角色在星战系列中的落幕，一直是粉丝们最大的好奇。
当《星战8》看到她被炸出飞船时，本以为这个角色会就此结束……
谁知，公主愣是突然睁大眼，用原力飞回了机舱，并一直坚持到影片最后，与哥哥卢克·天行者重聚。
《星战8》是凯丽生前拍摄的最后一部星战电影，保留了她的所有戏份，也是对粉丝的一种尊重。
于是很多人猜测莱娅公主会继续出现，凯丽·费雪的弟弟托德·费雪此前也说，允许姐姐的影像将被用于续集。
不是不可能，《侠盗一号》就曾用过CG技术，还原过年轻时的莱娅。
《速度与激情7》就曾用CG技术，让逝世的保罗·沃克在银幕上对观众深情告别。
但显然，迪士尼不想用这种方式消费角色：
在“星战四十周年庆典”时，卢卡斯影业主席凯瑟琳·肯尼迪表示：
“她（凯利·费雪）不会出现在《星战9》。”
至于角色将如何告别，可能是一句台词，一段旁白……
这些都不重要了。
那个善良优雅的莱娅公主，那个果决的抵抗组织领导人，那个对堕入黑暗的儿子始终保持深情的母亲……
将永远离开。
第二点，导演换人。
《星战8》后，莱恩·约翰逊这个名字，成为全球各地刀片包裹的收件人。
星战粉将怨气发泄在这个初次执导星战的导演身上，但莱恩却成为了好莱坞的当红炸子鸡。
影评人热捧，票房也没扑，迪士尼却已决定——
把《星战9》交回给《星战7》的导演J·J·艾布拉姆斯。
哈哈Sir没在玩黑色幽默，事实是莱恩将拥有属于他自己的星战三部曲。
《星战7》《星战9》J·J·艾布拉姆斯，《星战8》莱恩·约翰逊
J·J·艾布拉姆斯，不用多介绍，如今已是好莱坞最抢手的电影人。
包括《碟中谍》《星际迷航》这样的超级IP，都请过他执导。
迪士尼选择JJ，只能说是一个最安全的选择，毕竟新三部曲由他开始。
但《星战9》还离我们很远，IMDb上显示的上映日期为2019年12月20日。
目前消息也不多，没法对剧情作过多猜测。
不过放心，Sir答应的事一定做到。
虽然正传还要等几乎两年，但外传不用啊！
关于星战角色汉·索罗的外传，今年就会上映：
为什么要提它？
因为外传可以说是正传的风向标。
虽然外传的创作相对自由，但在风格上的突破，也会相应的影响到正传。
比如《侠盗一号》。对比此前的正传，这是一个完全独立的故事，更是完全新鲜的风格。
电影里全是如蝼蚁般存在、完全没有主角光环的人。
镜头拉到地面，跟着那些冲锋前会躲起来喘气的士兵：
狼狈冲锋的小人物：
一个个倒下又爬起来的战士：
真实、贴地的拍摄——扛枪、奔跑、嘶吼、突击……打游击一般地，在巨型机甲的脚下穿梭。
战斗场面不再是以往气势磅礴的大远景，反而多了一种踉跄与挣扎。
星战平民化，是《侠盗一号》的最大特点。
而这种平民化，也不少地渗透到了正传中。
都知道，此前星战的主角们都是家族垄断式的，能成为主角的人，基本上都有尊贵的血统。
在《星战8》前，没人会猜到主角蕾伊的身世，竟然真是“Nobody”！
而拥有超强原力的蕾伊，父母居然都是平凡人。
此外，除了黑白对立，还出现了“灰色地带”。
在芬恩与罗丝探险的支线剧情中，他们碰上一位神秘黑客“DJ”。
他偷走了军火交易商的飞船，而飞船上的军火交易记录里，不仅有反派第一军团的战舰，更有正派抵抗组织的战机。
以正义为名的战争，背后一样藏着不少猫腻。
这个细节，几乎是对星战最大的颠覆：
曾经绝对信奉正邪对立的星战电影，竟然也放弃了非黑即白的铁律。
这也是一种核心上的平民化、接地气。
本尼西奥·德尔·托罗扮演的黑客DJ
那新一部外传会有什么尝试？
Sir猜，颠覆可能更大。
理由呢？看导演人选——
刚开始，片方请到两位年轻导演菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒，两人都在动画领域崭露过头角。
后来，因为“创作意见不合”散伙，被奥斯卡导演朗·霍华德替换。
曾凭《美丽心灵》获奥斯卡最佳影片和最佳导演的朗·霍华德，也是第一位执导星战系列的奥斯卡导演。
所以新外传的关键词……
学院派？文艺？
不，是人物。
朗·霍华德的标签是传记片，他最擅长做的，是挖掘人物深层的性格。
他的镜头，总能像棱镜一样，让角色发散出多条光线。
《美丽心灵》自不用说，细腻地捕捉到数学家纳什分裂、挣扎的爱。
在《极速风流》里，两个完全不同的人，用他们的人生竞赛，上演了一出生活哲学的碰撞。
再到美剧《天才》，几乎是重塑了世人对爱因斯坦的印象。
Sir认为把汉·索罗交给他，稳了。
除了风流与冒险，我们是时候迎接一个不一样的汉·索罗了。
说了这么多，到底以后的星战会怎么走？
首先，多元化。
导演人选的不断换血，不同领域、不同风格的人会逐步拆换“旧零件”，打造新观众的“新星战”，这一点与迪士尼旗下的漫威系列做法很相似。
不信你回忆一下骚浪贱的《死侍》，怀旧B级片的《银河护卫队》，电子游戏风的《雷神3》……
漫威这个世上最赚钱的电影系列，正是通过逐步多元化来笼络更多的观众，提供持续的新鲜感。
其次，娱乐化。
这一点，其实《星战8》已经很明显。
开场的嘴炮、卢克·天行者自带的冷笑话属性、无时无刻不卖萌的外星生物……
这种娱乐化还不仅限于搞笑卖萌，更体现在故事层面。
比如《星战8》，除了主线蕾伊与反派凯洛·伦的对抗，更展开了多条支线：
芬恩与罗丝的冒险、传奇飞行员波·达默龙的自我救赎、甚至抵抗组织内部的危机处理……
所谓的史诗感，淡了，更多的是过山车般的刺激感。
所以有忠实粉丝看完《星战8》表示很！愤！怒！还是怀念老星战。
其实Sir觉得，相互理解一下吧，这么砸钱的IP如果不考虑新观众，还怎么活下去。
而当年的老星战，也一样考虑过时代因素。
星战的出现，适逢美苏冷战，片中许多元素都打动了当时深陷紧张时局的普通民众。
比如浓烈的个人英雄主义，还有正邪分明的势力对抗。
它是一部严肃的大片，有着独立的一套公式。
比如视觉上，它有自己一套严明纪律：
正派，是低饱和的平民套装，散乱而自由；
反派，是反光冷峻的盔甲，行动统一。
而在内核上，也有统一的宗旨：
正与邪，一定是非黑即白的对立存在；
每部的结局一定是邪不能胜正；
主角一定是有高贵血统，自带光环……
这些原则对今天的观众来说，已经不再友好了。年轻人可能会觉得这样很中二、很呆板，甚至有些地方无法理解。
但正是它们的存在，一点点堆积出星战独立于其他科幻大片的气质——
严肃感、歌剧感。
出于对这种气质的信仰，系列所有台前幕后的电影人，才想尽一切办法用镜头、用道具、用服装搭建出一个前所未有的科幻世界。
何况，接手新星战的新创作者们，尽管风格各异，但他们也都是老星战粉。
《星战8》导演莱恩·约翰逊：
我想起了我小时候梦里的那些人和场景
《侠盗一号》演员迭戈·鲁纳：
这部电影、这个跟着我一起长大的故事……
就像是这么多年我所做的一切，都是为了这部电影
《侠盗一号》导演加里斯·爱德华斯：
如果我四岁的时候知道我长大要拍一部星球大战电影
我会花一辈子的时间计划
老星战粉，来操刀新星战，这不正是星战血脉的延续么？
