阅读目的
我从事的是短视频制作,每一次写剧本都会经历十分痛苦的分析过程,恐于找不到剧本的切入点,所以想要寻求解决的办法。当我看到这本书的时候,看到微电影剧本分析,觉得很欣喜。当下正是内容创作发展的高潮阶段,尤其以微短视频,2-5分钟的段视频为主。学习这本书有助于我更好的把握视频脚本制作,分析鉴别好的作品。
《微电影剧作教程》简介
这本书以亲切、温和、实在、轻松和饶有趣味的问答形式,剖析制作剧本的每一个步骤。这本书最适合微电影剧作初学者的实战指南,全书直面实际创作中的种种难题,以课堂讲授的活泼形式,以认识电影剧本格式、练习无对白的试听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容,紧抓人物造型这一核心,通过详细的正分案例和循序渐进的练习,条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从写一场戏开始,步步为营地创作自己的剧本。
《微电影剧作教程》的内容分析
Part1 认识一场戏
电影最小的单位是镜头,镜头构成了场面,数个场面构成了情节桥段,这个情节桥段也就是“一场戏”。
分析一场戏可以采用“三幕剧”的结构分析方式,即“头、身、尾”三个段落。
头:故事的开始;人物情感的开始。
身:故事的发展阶段;人物情感的变化过程。
尾:故事的结局;人物情感最后变成什么样子。
PS:无论是整部电影的分析,还是一场戏的分析,都可以采用这种三幕剧的结构方式去剖析剧情,类似“起承转合”,头对应的是“起”,身对应的是“承、转”,尾对应的是“合”。
Part2 无对白练习
画面的造型想象力是一个电影编剧最基本的能力,无对白练习能够迫使初学者将想象力用在画面造型上,以此来提高他们的电影思维能力。
对白固然重要,但好比建筑要打根基,画面造型是最基本的构成,然后在这个基础上增加对白,岂不是更加能够达到创作的目的。
在无对白练习中,不是一句台词都不能出现,少量台词在剧本中是合理的。
有些时候,语言已经不足以表达的悲剧场面,通过画面却能深深地震撼人们的心灵。
对于凹造型的画面,没有什么方法论而已,唯有多练多写多观察。
Part3 对话练习
对话往往是一个编剧水平的试金石,它是最容易暴露编剧水平的东西。
的确,一个好的对话是能够反映出人物的性格,向观众展示生动形象的人物性格表现,会使对话变得“话外有话”,即富有“潜台词”,这样的对话才能让观众留下品味的空间。
Part4 选题选材分析
如何成为满腹经纶的“题材富翁”,关键在与你对生活观察的热情和敏感度上。
对题材的分析,能给那些别人看不上的生活素材赋予人们意想不到的艺术魅力。
如何做好选题选材分析,关键在于自己对生活的感悟和对生活的积累。
Part5 人物性格构思&观察练习
艺术是对现实生活的反应,在社会生活中,人作为活动的主体,既是活动的发出者,也是社会关系的主题。
由此可见对人物性格的剖析塑造尤为重要,可以从两个部分分析人物。
①人物性格的前史部分:籍贯、家庭、职业、经历、遭遇、身体状况、婚恋情况、邻里关系等
②人物性格的特征部分:倾向性、气质脾气、文化修养、爱好癖好、心理习惯、语音特点等
如果练习人物塑造能力呢?
(1)从生活中找到一个真实的人物作性格模特
(2)从生活中众多的人物性格中提取需要的成分,把它们合成到你塑造的人物身上
Part6 故事梗概
制作精良的剧本前一般有两个文件,一个是对整个情节一句话的表述,一个便是详细的故事梗概。故事梗概用“头、身、尾”三句话表示,一般在100个字以内为最好。
Part7 分场提纲
分场提纲是把一个故事梗概转变成了按时间顺序排序起来的场景,而且细致地策划了这些场景所要表现出来的核心内容。
读后感受
阅读这本书,最大的感受是每一章节的开头会告诉你练习的目的和意义,让你清楚知道为什么要这么做,理由的是什么,这么做的好处是什么。
结合案例分析,这里面有好的作品分析,也有不好的作品分析,让读者清楚的辨别出哪些是好坏,在以后的创作中可以避免哪些错误。
从书中可以得出编写剧本的框架,利用这些框架能够帮助我们快速找到入门的门道,拓展思维。
PS:这本书的作者是个大美女,才气与美貌并重,大家想了解的话赶紧买书去哟!