第一讲  李煜

1、凡是艺术形式意境越来越高的时候，其实也说明它远离了人间。

前半生的醉生梦死，后半生的亡国之痛。

                                              《玉春楼》

        晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断云水闲，重按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。

偏安江南的朝代或国家到了第三代，常常出现类似的情况：华丽、富丽、又有点糜烂的生活。前半生他面对自己，追求感官上的愉悦，是诚实的；亡国之后，他后半生的哀伤也是诚实的。

2、富贵繁华都幻灭了，生命从繁华到幻灭的状态。

                                         《破阵子》

       四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

一篇文学作品被选入课本，一代又一代人会被牺牲掉，无法看到真正的文化创造力。

                                            《相见欢》

        林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东。

李后主的命运有一种错置，一个一点儿政治细胞都没有的人，却被放到了最残酷的政治格局当中。

                                           《虞美人》

       春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

如果不是遭遇这么大的事件，李后主的生命情调不会从早期有点轻浮，有点淫乐的状况转到那么深沉。亡国让这个聪明绝顶的人领悟了繁华到幻灭的过程。

                      《乌夜啼》（也做《相见欢》）

          无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

在美学上，当文学创作在形式上越来越难突破，越来越和民间脱节的时候，通俗的意义就是回到世俗，俗世文学自有他的一种活泼和力量。

文学留下来的东西比较稳定，音乐则非常容易流失。

                                         《清平乐》

        别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

“路遥归梦难成”，这是已经到了很绝望的状态。李后主越到后期，越希望可以一直活在自己的回忆当中，一直活在自己的梦当中。但因为那种憔悴，哀伤和被侮辱的心境，最后仿佛连做梦都有点难了。“离恨恰如春草”，这种离开故乡、离开故国的恨，这种心里的难过，就像春天的草一样，“更行更远还生”，你走得越远，它越是生长的茂密。

                                          《蝶恋花》

        遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧月云来去。桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里低低语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。

                                              《浪淘沙》

         窗外雨潺潺，春意阑珊。罗裘不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭阑，无限江山，别是容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

一个文人的诚实就体现在他的用词上。

在整个文学史上，“梦里不知身是客，一晌贪欢“这个句子的宗教感和哲学感肯能是最强的。我们可以觉得它可以用来做任何一种生命形式的告白，让我感觉到自己的生命其实是这样的状态，不知道到底是不是应该这样执着，那些最深的感情，对母亲的眷恋，对自己最爱的人的眷恋，好想也不过是”一晌贪欢“，因为你不知道后面会有什么在等着。

曾醒惊眠闻雨过，不觉迷路为花开。