在豆瓣上看到有推关于导演纪录片的豆列，随意翻翻其中最唯一晓得的也只有《不了神话·宫崎骏》。是，就是那位已白发的老头，他的动画是唯一让我无法忘怀的，细腻，灵动，感人肺腑。
全片五十分钟，镜头跟着宫崎骏从工作室到家，边说不要拍了，边给来的人泡咖啡，过会儿又起身要去泡茶。你会发现这是一位可爱亲切的老头，毫无拘束感。
有人评论说，他不是大师，他是工匠。不错，白色围裙和一根不点燃的烟使得他一直是一副工匠样子。但当我知道一段四秒钟的动画，他要耗费一年的时间时，他不止是样子，还有精神，一种不屈不挠执着苛刻的工匠精神。
他坚持手绘，一点点进行，只为不留下遗憾。片中那是他第一次接触电脑，接触CG，最后因不能修改零点五的差错而很苦恼。画画的人都知道，你在每一次手绘修改，描绘时都富含着情感，如若通过电脑，冰冷不堪。没有笔与纸摩擦的声音，没有橡皮渣，绘画的过程将变得枯燥乏味。这对于观众没有直接影响，但对于宫崎骏，对于画家来说，是创作了一副没有灵魂的作品。间接影响了我们这些看官的感受。
宫崎骏的作品之所以深入人心，一点也不觉奇怪，因为他把分秒间的心与血都融入作品中，心换心，公平的很。
他已精确到毫米，精确到动画主角的一个抬头转头。在年轻的画师看来已没有问题的一段，他还能提出让人无法不赞同的意见:刚出生时抬头转动没有那么灵敏的。
朋友相继去世的消息，使他生出一丝绝望，“没多少时间了，快没时间了。”他低头这么说。心疼，一个再厉害的人，他终究是人，面对生命渐渐逝去，只有深深的无助感。
问他是什么让他一直坚持下来。
他轻轻一笑，“什么都不做的话，那就太无聊了。”
这句话我这样解释，绘画创作已是他的生命，然而生命不止，创作便也不止。上面的谦词实则蕴涵了几十年不变的梦想。
纪录片刚开始他就感叹说“这个世界他已追不上了。”
世间的迅速发展都让我们望而不及，唯有那心里有路的人才不至于失了方向。
他不用追，他已成人们的梦想，他不用追，世界都晓得宫崎骏后，再无宫崎骏。
告诉你们一个好消息，虽然他曾说过不再做长篇动画，说过隐退，但宫崎骏坦言有在制作长篇动画的愿望，并在筹划中。
现已76岁的宫崎骏，我已不再希望什么，随他开心就好。他复不复出，是否还有作品展出，都不在重要，重要的是他在这世界某个角落里还鲜活着，纸上还有灵魂在跳跃。
