2019年1月，纪实类家庭影片《四个春天》走进影院。影片以贵州省独山县的一个普通家庭为拍摄对象，记录了这个家庭从2013年到2016年四个春天的日常生活。这是导演陆庆屹第一次拍纪录片，拍摄的主角是自己的父亲陆运坤和母亲李桂贤。
陆庆屹不是专业导演出身，在《四个春天》之前，他是一名喜爱摄影的北漂。回家时，他拍下父母煮稀饭、看电视、拉琴跳舞的日常生活，分享到豆瓣上，这些照片获得了比平时其他类型的内容更多的关注。
受此启发，他尝试用视频这一更鲜活、更具现场感的形式去记录爸妈的生活日常。
从专业水平看，《四个春天》不是一部精致的纪录片，甚至有些粗糙。有些镜头摇晃明显，拍摄内容显得随意，后期剪辑没有让人惊叹的技巧，看完电影甚至都找不到一个完整的的故事线。
但是，当影片开始，一个个镜头闪过，家常的交谈在耳边响起，就会开始理解——它在用诗一样的语言讲述一个家庭的普通日常，也是在这种琐碎日常里，生活的诗意慢慢溢出屏幕。铺陈在时间线上的一个个碎片化的影像，娓娓道来，平静温和。
熏腊肠、摘花椒、备年菜、写春联、放鞭炮、包粽子，当这些意象在一个四方庭院里出现，生活气息扑面而来。有一句形容散文的话，叫“形散而神不散”，用来形容这部影片也极其合适。
拍摄四年，一部尼康D800打完全程，1500元的一台三脚架是全部资金投入。拍摄结束，一共有250小时的素材，最后的成片是105分钟，从250小时到105分钟，陆庆屹花费了20多个月的时间去挑选镜头，去从零开始学习视频剪辑。
拍摄之初，陆庆屹未曾想过它会走进影院，会在电影节、电影展上获奖，会打动许许多多观影的人。这部影片，确是偶然所得。
对于具有纪实性质的纪录片而言，真实是生命。但在很多纪录片拍摄之前，调研、策划必不可少，导演也一定要对所要拍摄的内容有一个整体的把握，拍摄现场的适时调度有时候也难以避免。
因此，全无刻意着墨，只是单纯记录的影片其实很少。《四个春天》，质朴、纯粹、真实。
打动观众的，是这份未经修饰的真实，真实生活里那份田园般的诗意，以及平凡个体对生活的满怀热爱。
未经修饰的真实
导演陆庆屹的初衷是记录父母的日常生活而非拍摄影片，没有目的性的拍摄让他专注于记录本身。
影片中不乏有这样的镜头，父亲母亲和正在拍摄的陆庆屹聊天说话，把花椒金银花递到他眼前闻。显然，他们也没把这件事当做一件很严肃正式的事，只当做是儿子在“东摄西摄”，所以他们在镜头下也是放松自然的状态。
另外，陆家一直以来也都有用影像记录生活的习惯。
97年姐姐陆庆伟工作后，给父亲买了一台DV机。父亲爱不释手走到哪儿拍到哪儿，家人一起看春晚要拍，一起出游要拍，上山砍柴要拍，帮亲戚收苞谷也要拍……这个家庭习惯，让父母理解记录的意义，并且支持儿子陆庆屹去做这件事。
记录在一起的时光，留住那些相依的温暖，是眷恋，是珍惜。
田园般的诗意生活
父亲母亲都是热爱音乐的人，父亲会数十种乐器，母亲曾是当地有名的山歌手。
吃饭时母亲对着父亲唱敬酒歌，父亲拉二胡母亲伴着音乐跳扇子舞，甚至爬山打蕨菜时俩人也对几句山歌。“人无艺术身不贵，不会娱乐是蠢材”。音乐不是他们生活的点缀，而是生活的一部分。
有一天晚上，母亲在房间踩着缝纫机缝补衣裳，父亲在隔壁房间对着电脑打拍子，音乐声和缝纫机的哒哒声混杂在一起，旋律却也好像意外的和谐。
柴米油盐酱醋茶和琴棋书画诗酒花，在缝纫机的哒哒声和音乐声的节拍里被一起诠释。
第四个春天里有一幕，母亲捧着一捧金银花闻，“心旷神怡”，边做家务，“金银花的香味扑鼻而来，做活路，劲头就多新鲜点哦”。
其实，哪里是生活本身的诗意，是生活里的人有一颗诗心。
平凡个体对生活的热爱
父亲母亲金婚纪念日，姐姐庆伟和“我”赶回家，父亲指着屋檐下的燕子开心地说：“庆屹，今年的年燕子又来了哦，你看嘛。”母亲在一旁应着，“我喊你爸少高兴点，到时候这些燕子一走，心又灰几天”。
父亲会为燕子筑巢开心，母亲会为刺梨发芽感叹；俩人会在过年时认真编写年夜饭菜单，在春天悉心打扮好去爬山踏青。他们始终保持对平凡微小的事物的新鲜感和好奇心，也始终留存着对生活郑重的仪式感和敬畏心。
于是，八十岁也年轻，每一天都是生命的第一天。
2014年秋天，姐姐庆伟因病离世，整个家庭蒙上了一层灰色。父亲倒弄自己的乐器少了，母亲的歌声也少了。
但在第四个春天里，父亲开始养起了蜜蜂。网购了蜂箱，对着电脑慢慢组装，嘴里说着“不再惹它了”，吃完饭放下碗却还是想“去看一眼蜜蜂”。母亲打趣，“你一天拿这个蜜蜂差不多像初恋情人啦”。
无论发生什么，活着的人总还是要继续生活，在疲惫和深切的思念里，依然选择热爱。
写在最后
真实的生活，百分之九十是平淡，但平淡不是平庸不是无趣，是平平淡淡的滋味悠长。影片中极尽热爱生活的父母亲值得感动，荧幕和镜头放大了平凡的可贵，我们自身的生活亦值得珍视，而心和眼睛都是感知的好视角。
