孙维平，1947年生于西安。字河东、大平、京兆、号故道居士、天宝斋主、凤岭山人、又号永兴道人、雁塔墨佛、曲江渔隐、慈恩外史。曾任陕西省凤县文化馆美术干部等四十年。现为世界美术家协会荣誉主席、中国国家书画院副院长、中华当代书画艺术研究会名誉会长、中国巴蜀书画篆刻研究会名誉主席、中国名家书画院名誉院长、中国书法美术家协会理事、中国国际文艺家协会博学会员、世界和平女神香港基金会书画艺委会常务理事、中国美术家研究院学术研究员、中国国艺书画院院士、中国国学研究会研究员、中国书画研究院艺委会委员、江苏花果山国画院副院长陕西省美术家协会员、陕西省书法家协会会员、(台湾)中国书法家协会荣誉委员、世界教科文卫组织艺术委员会执行委员.首席艺术家、英格兰皇家艺术基金会永久学术顾问，台北故宫书画院名誉院长，客座教授，国家一级美朮师、西安华西大学教授等。
1980年拜徐悲鸿、傅抱石大师的学生，著名国画家，原重庆国画院副院长杨鸿坤先生为师，受杨老师亲传指教;并受中国美协理事，陕西美协组联部长安正中先生;原陕西省书协副主席李子青先生的亲点指导。书法作品多以榜书、行书、草书见长，兼有甲骨、金文、大篆、汉隶、楷书等书体。行书、榜书大气磅礴，洒脱豪放。草书具有颠张、二王之神韵，毛体于书之法度，更有徐渭、傅山之妙法。书作如行云流水，神采飘逸，有游龙惊鸿之态，腾蛟起凤之气势。国画作品尤以人物、山水见长。代表作品有：《傅山作书图》、《薛瑄过凤县图》、《青藤狂书图》、《云海黄山图》、《高士观瀑图》、《泰山云海图》，《松林策杖图》，《兰亭修禊图》，《行乐图》，《北京晨曲图》(30米长卷)以及近三年创作的巨幅山水长卷(240米长)《浩瀚秦岭图卷》等。其作品气势恢宏，浑然雄壮，具有南方金陵画派和蜀派神细腻的特点，又有长安画派粗狂豪放的风格，有较强的艺术感染力。
作 品 赏 析
1970年至今，书画作品多次参加省市全国大展，多次获奖
第三届中国艺术节大联展参展
书画作品获“中华世纪艺术名家名作奖”金奖
献给祖国，献给母亲，中国书画名家大展”金奖
“中华艺术华表奖”金奖
“纪念香港回归10周年中国书画名家作品展”金奖
“二届、三届海峡两岸书画交流大展”佳作奖
2008年1月，荣获首届入类贡献奖—文化艺术类书法金奖
2010年，获上海世博中国著名书画家精品邀请展铜奖
2011年10月，纪念辛亥革命100周年，当代海内外著名书画家作品展入展
2011年度中国国画艺术家创意大奖
2014年度全国中华名人艺术终身荣誉成就奖
2016年作品参加庆祝联合国成立70周年纽约书画展，获中国当代最具收藏价值书画家称号
书画作品被中国驻俄罗斯大使馆、电影《背影》剧组、中国网视台等单位收藏。
近年来先后被中央电视台、美国中国美术家协会、国际美术家联合会、世界华人书画家协会，感动中国文化人物评选委员会，世界华人美术学会等机构评为“中国国际知名书画家专家学者”、“杰出艺术家”、“献爱心优秀人民艺术家”、“翰墨中国艺术名家”、“中国杰出文化名人”、“热衷公益事业的人民艺术家”、“中华书画大师”“人民艺术功臣”“感动中国杰出文化传承人”等荣誉称号。
书画作品及传记收录于《中国当代书法名家墨迹》、《中国当代艺术届名人录》、《世界华人文学艺术届名人录》、《世界现代美术家辞典》、《中国国际书画专家学者全集》、《中国书画名家大典》、《中国书法家作品集》、《2001—2005中国美术选集》、《中国历代书画名家辞海》、《中华美术大师》、《中国美术三十年》、《陕西文化艺术界名人辞典》、《盛世中国.大家墨韵》、《大家风范》，《一代大师》等三十余集书典。
2009年在西安成功举办“浩瀚秦岭.孙维平书画艺术展”
2012年7月在江苏连云港市举办孙维平书画艺术展
书画作品被《中国收藏》、《陕西日报》、《西安晚报》、《三秦都市报》、《中国贸易报》、《阳光报》，《华商报》，《北京法制晚报》、陕西电视台、西安电视台、西安广播电台及人民网、当代陕西网、中国书画名家网、中国网络电视台、新华网、新浪网、百度网、香港文汇报网、中国网络电视台、中国文化报网，聚焦中国网，富民在线网，爱艺网等百余家媒体网站宣传报道，网上展示。作品入刻碑林，流传海内外。
师承先贤画技高艺出苦修书自雄
——记著名书画家孙维平
孙维平，1947年生，西安籍。古人论书画，认为：书画同源不分家，书难于画。一名艺术家，成就绘画艺术似乎不是什么难事，进一步讲成就书法艺术似乎也是有路可修。但是，要成为一名书画双绝的艺术家，则未必易事。孙维平就是书画艺术界少有的双料雄才，他以不凡的书法和绘画双佳的艺术造诣，成为书画艺术界的主流大家。
孙维平能成为书画大家，原因主要有两个：一是得大家真传，二是历经千万磨砺。要想在艺术之路上走得远，攀到高处，得遇名师与勤修苦练两个条件缺一不可。孙维平是书画艺术天地的幸运者和深修者，他有幸齐具成为大家的两个条件。
在中国，徐悲鸿、傅抱石的大名无人不晓，其二人的真传弟子杨鸿坤的名字也是无人不晓。杨鸿坤得徐、傅两位大师教化，亦成书画大师，任重庆国画院院长，积成书画艺术的再造巅峰之功。而孙维平就是杨鸿坤的弟子，杨鸿坤喜孙维平在书画艺术方面的天赋灵气，对孙维平施以精心教导，使其书法画艺即承先贤之能，又融自身之才，两相合力，致使孙维平书画功底超凡，造诣不输先贤之功，可谓青兰之比，各领风骚。
除了得承先贤功力，在修习艺术的道路上，孙维平的付出也是超于常人数十倍。他为得书法真谛，苦临汉隶书、唐楷，功底坚牢，又研究甲骨、金石、两篆至精深之境，书法作品极具古风，尽有法度。他的书法作品以榜书、行草书为尚，大气磅礴，气势喧天。其中，行书、草书全得二王规矩与自由的高度融合，将书作品的线条美和意境美造化得出神入化，技高冲天。
观孙维平的《神骏图》即能识其作品崇高的艺术价值和不菲的投资价值。这幅以马入题的巨幅大作，画面共置骏马一十六，最先吸引视线的是右数第二。孙维平用自己的笔法和功力将徐悲鸿的马画融进自己的题材创作，除了惟妙惟肖，还与主题中的其他骏马有机融合，形象即得到了突显，构图又不显违和，可谓是巧行大师技，尽得先贤法。
孙维平在《神骏图》中引置徐悲鸿马画的构图，是向大师致敬的隐喻方式，也是其绘画水准直追大师的意外展示。视线最为靠前的中间背向骏马，则能充分体现孙维平对马形和马意的理解：这匹骏马虽背向视线，却构画的膘雄骨劲，脊挺首仰，有傲视群雄的凛然大气，骏马虽然是马之形，却是虎之势，长啸之音，霸气之志皆在丹青行造中得以妙释。
观《神骏图》中的这两马，便可知孙维平对于马题画的传承之功和创新之绩，皆是非凡不俗。这种即有鲜明传承色彩，又有创新意境的马题画，是近年来书画投资市场难得的珍品，价值连城不是妄言臆论，绝对是品高而价值。
孙维平在绘画艺术上的造诣，还体现在其不俗的山水创作能力。孙维平的山水意境，线条最妙，他独创“长瀑”一般的长线条，构画崇高峻岭，使山体雄俊高拔，山意如瀑，亦如军阵一般威严，有很强的视觉冲击力，山如瀑，瀑融山，山高水长的意境在孙维平的笔下最得突显。当然，要使出长瀑一般的线条去构画山形，没有化柔为刚，行笔决绝的功力是不可能的。除了善构长瀑线条，孙维平画山，又独得“团织”峻法，笔含枯墨，迅笔缠绕而行，竟然能团织而成雄山质岩，极有山高岩硬的意境。如果没有“织笔如针”的缜密功法，团织施笔肯定是一团乱糟糕，可见孙维平的对笔道和自然风物的内在因联，全然掌握，无论笔施何道，皆能因道而成独景，这就是孙维平山水画的高妙之处——笔法无敌，意境无边，独树一帜，画林奇观。
说到孙维平的书法造诣，可观其行草楹联作品《书法扬道义翰墨播文明》一幅。这幅作品结体构字平险相间，观之如遇山间涌水，时而平涌缓出，时而瀑落千尺，时而倾笔造奇险，时而守正营中气，笔法之妙，妙不可言。墨色则是荣枯相间，涩润机变，以墨色的变化酝酿出意境的韵律，实为施墨得神机的精化之作。这幅作品，气正神逸，放于书展，是金奖之品，投入市场，则是群竞之价!
孙维平书画双佳的艺术造诣，是众多媒体追报的焦点。这位在各类书展中斩获无数金奖，作品于海内外有众多收藏的出色艺术家，已经淡看耀眼的功名，唯愿意将中国传统书画艺术展现得更美，推致得更高!大家风范，莫过如此。
华艺传媒艺术总监著名书画评论家史峰
2017年7月6日
