几天前，和小贱同学在地铁上讨论游戏，曾经混迹游戏行业的小贱在一段长篇大论之后抛出一个结论：“在中国想做一个好游戏太难了”。
我就是那种一听到丧气话，总要驳上一驳才痛快的人。立刻开始思考论点和论据，却由此畅想下去不愿找他辩了。
现代电子游戏剧情跌宕、构思精妙，一部合格的游戏作品可以激发玩家，让人产生感官上的快感或某种思考。制作一部游戏的过程排除技术层面的实现，世界观、价值观、人物塑造、以及表达方式等元素的设计过程其实都和作文作曲乃至电影很像，而随着技术手段的进步，游戏甚至还吸收了音乐元素以渲染游戏氛围、加入电影CG强化内容表达，越来越重视艺术感，越来越“设计驱动”了。
做游戏，就是一种创作。
对乐于创作的人，有个拍纪录片的说的话非常值得一听：“行业内都说中国的电影市场太烂，可市场烂你能不拍电影了么？”。
创作，是将梦想从虚无拉向现实的过程，打开这扇门的，是创作者的双手，更是创作者的热情。这热情化作勤奋、忍耐，催生创意、智慧，打破陈规，突破困境。
我相信，最沉默的工匠，有着最炽烈的热情。
回到这稀松平常的对话，退一步讲，姑且不论游戏“佳作”的标准和制作过程中有多少拦路虎，那起码是一个成熟的行业，有明确可行的创作流程和周期，比起某些处于懵懂期光有概念的行业来说做出一些成果恐怕要容易得多，这么想着，觉得踏上公交车的脚步又沉重了几分啊……
