过去10年，影视产业翻了几番，我国的电影事业发展迅猛，票房屡创新高，银幕数成全球第一，国产影片数量、质量均大幅提升。

       这些发展成就，除了资本、人才因素之外，与国家、地方政府的大力扶持是密不可分的。

       而未来10年，国家对于文化影视产业的扶持力度空前。

“十三五”规划指出，2020年文化产业将成为国民经济支柱性产业。可见，文化产业的重要性已上升到国家战略层面。巨大的消费潜力、互联网的迅猛发展、国内外市场需求等都将文化产业推向了新的高度。

        自2010年1月，国务院办公厅印发《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》以来，每年都会出台对电影创作、放映、影院建设等方面给予支持的政策。2018年12月，新组建的国家电影局又出台了《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》，这充分说明了党中央、国务院对电影的重视。

日前，新华社报道，国家支持影视行业健康发展的方向不会变，税收促进影视行业健康发展的政策不会变，而且将在规范管理的同时，进一步服务和支持影视行业加快发展。

       作为配套，多个地方政府也出台了相应的政策，在资金、用地、人才等方面予以落实并提供保障。这些政策很多都是首创，且政策之间形成了相应的配套机制，也更加注重政策的落实。

参照10年前，国家对房地产行业的频繁政策引导，就可以清晰地看出历史的相似性。不管是国家战略层面，还是地方政府政策方面，毫无疑问，影视文化产业正在成为地产之后“国民经济支柱产业”的继任者。

                                                    各地方政府对电影产业的支持

       虽然地方政府对电影行业的支持力度与方向有所不同，但反映了支持电影事业发展的鲜明态度。

       配套政策相继出炉

                                                    “北上浙”圈定目标

       在文化行业大力发展的当下，影视产业的重要性不言而喻。国家先后出台了《电影产业促进法》、《关于支持中西部县城数字影院建设发展的通知》、《关于奖励放映国产影片成绩突出影院的通知》等一批影视政策推动影视行业发展，与此同时，各地陆续出台了相关政策加大影视产业的发展，这其中以北京、上海和浙江最为突出：

      浙江省

       浙江省曾出台的《加快促进影视产业繁荣发展的若干意见》指出，要求，到2020年，力争把浙江打造成全国影视产业副中心，影视产业规模和质量在全国名列前茅，成为浙江文化产业发展的重要增长点。

        上海市

       上海市发布的《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》中提出，把上海建设成全球影视创制中心，《全力打响“上海文化”品牌 加快建成国际文化大都市三年行动计划 (2018—2020年)》指出，打响海派文化品牌提出要大力弘扬上海城市精神，重点结合“上海文创50条”，提升上海人文历史品牌，加快推动文创产业发展，打造一批全国乃至全球知名的海派文化品牌。

北京市

        北京市《关于推动北京影视业繁荣发展的实施意见》提出，到2020年，北京影视业全国领先地位更加巩固，涌现出更多骨干龙头企业和有筋骨、有道德、有温度的影视精品，产业布局更趋合理，市场竞争力、创新驱动力、文化辐射力显著增强，成为支撑北京高质量发展、壮大高精尖产业的重要引擎，推动北京成为具有国际影响力和首都特色的影视之都。

        对比北京、上海和浙江的影视政策，我们不难发现，三地都对2020年的影视目标进行了规划：北京和上海强调影视产业的国际化发展，比如北京“影视十条”力促建设具有国际影响力影视之都，上海着力于建设全球影视创制中心。同时，北京和上海也更加立足于本地特色，比如北京推动具有首都特色的影视之都，上海打造海派文化品牌。

       一段时间以来，北京作为我国影视产业的中心，上海也一直以影视副中心自居，而浙江省2020年力争打造成全国影视产业副中心，这也与浙江省本身具备的丰厚影视资源基础相匹配。

       值得一提的是，囿于影视行业独特的质量评估体系和控制机制，各地的影视产业政策更加强调政策的关联性以及落实性，比如北京和上海相继发布了一系列影视产业的配套措施，形成了具有特色的影视政策体系：

        北京市相继制订实施了涵盖影视内容创作、影院建设、“走出去”等领域的支持政策，许多政策是全国首创；继“文创50条”后，2018年以来，上海又发布了《关于打响上海“四大品牌”率先推动高质量发展的若干意见》的要求以及《全力打响“上海文化”品牌，加快建成国际文化大都市三年行动计划（2018-2020年）》。

      多地争霸“东方好莱坞”

        说起“东方好莱坞”自然离不开浙江横店。据中国新闻网报道称，目前，横店已累计接待剧组近2600个，入驻横店影视文化产业实验区的企业达1100余家，中国超过三分之二的古装剧在此诞生，“东方好莱坞”雏形初现。

        除了横店，近年来，多个城市也努力将自己打造符合自身特色的影视产业重镇，比如，长沙力争打造成中国“视谷”，厦门打造国际化影视城，海南打造全域全时影视岛，青岛打造“东方影都”。

       湖南长沙出台的《关于支持马栏山视频文创产业园建设发展的意见》中提到，未来马栏山将对标并追赶中关村，打造享誉全国乃至全球的湖湘文创品牌——马栏山文创经济。马栏山视频文创产业园对于引进人才的政策中提到，将把马栏山视频文创产业园建设成视频文创人才特区。

        海南大力推进影视产业发展，在硬件、软件方面均加大投入。海南已经出台了《关于鼓励和支持海南省影院影厅建设改造的扶持政策》，加快了海南影院影厅建设步伐，还推动全省五星级酒店建设“1+X”影厅，让中外旅客在自住酒店就能观影。

       山东省政府发布《山东省影视产业发展规划（2018-2022年）》，旨在打造全国领先、世界水平的影视产业基地，推动文化创意产业高质量发展。其中，叫响青岛“世界电影之都”“灵山湾影视文化产业区”“东方影都”品牌列入此次发展规划。

       厦门推出《厦门市人民政府关于印发进一步促进文化产业发展补充规定》，该18条规定中，与影视产业有关的政策占11条，成为其核心内容。《规定》着力从资金支持、园区建设、人才培育、影视后期、播出奖励等多个方面对厦门影视产业链上的关键环节和重点领域予以扶持。

       不同于北上浙等影视重镇，湖南、浙江、厦门、海南这些省、市有各自独特的特色，他们自成一派的独特战略也再一次促进了影视产业的繁荣。

                                 影视产业蛋糕有多大？

       公开资料显示，2018年，北京市规模以上文化产业实现收入突破万亿元，达到10703亿元,同比增长11.9%。其中，影视产业作为文化产业的重要组成部分，也取得较好的发展成绩；《山东省影视产业发展规划（2018—2022年）》，提出到2022年，实现广播影视产业总收入350亿元，城市电影票房达到50亿元以上，生产100部精品力作；浙江省提到到2020年，影视创作题材库内浙产影视作品不少于1000部，涌现出一批在全国有较大影响力的电影、电视剧、动画片、纪录片、互联网影视剧。

       从以上数据可以看出，各地扶持影视行业的力度仍将加大，而影视产业这块蛋糕的利好有多大，依然是未知数，是不可估量的。总而言之，电影行业有了国家的支持，必将走的更远，走的更高！